Origine : Vendita dello studio dell'artista, la fattura impegna la responsabilità della galleria sull'autenticità dell'opera

Commenti dell'esperto: Capire l'opera di Jean-Marie Ledannois (1940-2014), è necessario conoscere il suo contesto di creazione. È un amante di natura che si diverte a lavorare ascoltando musica classica nel suo laboratorio in campagna. Non stupisce quindi che i suoi quadri parlino dei quattro elementi che compongono questa natura. Acqua, aria, terra e fuoco guidano quindi la scelta della sua palette cromatica.. I soggetti dei suoi dipinti non si limitano ai paesaggi stessi, è anche l'incontro tra la realtà che osserva e il suo inconscio, le emozioni che emergono. “L'artista ne trae anche la soddisfazione di chissà quale intimo desiderio, un vago sentimento di ricongiungimento che provoca sollievo e distensione”(1). Il suo obiettivo è quindi quello di provocare nello spettatore emozioni che gli permettano di ricercare la propria sensibilità. Le gouaches di Jean-Marie Ledannois aiutano lo spettatore a focalizzare la sua attenzione sul momento presente o addirittura a meditare. Glielo permette quindi sfuggire all'aridità spirituale del nostro mondo consumistico. L'artista proietta le proprie dualità nelle sue tele e provoca nello spettatore emozioni contrastanti come gioia e malinconia, appagamento o energia. È vero che la pittura di Jean-Marie Ledannois è allo stesso tempo cruda e sfumata, femminile e virile, sensibile e felice. Dal punto di vista della creazione, Jean-Marie Ledannois prepara il colore con pazienza, è veloce nell'esecuzione ma meticoloso, attento e preciso nella tecnica. È anche ambidestro: nel braccio destro ha forza e nel sinistro precisione. Questa tecnica, Régis Debray la descrive perfettamente nel suo saggio sull'artista: “L'arte della pittura inizia con la scelta del pennello, poi con piccoli tratti veloci, il pennello sfiora accuratamente la carta che è ricoperta di colore. Il pittore opera per sovrapposizione e cambia i pennelli ad ogni livello. Nel frattempo passa un pennello asciutto per far risaltare la grana e ammorbidire il primo colore applicato nelle zone piane trasparenti. Ogni gouache è un incontro, ci vorranno da 3 a 4 mani in totale prima di trovare il perfetto equilibrio tra l'inconscio del pittore e le metamorfosi del colore. (1).

(1) "Ledannois (saggio sul pittore Jean-Marie Ledannois)", Éditions Pierre Horay, Parigi, 1977

I 3 periodi principali dell'artista:

Gli anni '60: Jean-Marie Ledannois passa rapidamente all'astrazione predominante dell'epoca. In alcune sue opere, tuttavia, si può ancora distinguere il soggetto che ispirò l'artista. Durante questo periodo le emozioni hanno la precedenza sul soggetto stesso, l'artista cerca quindi in via prioritaria di dipingere i suoi sentimenti di fronte ad esso. Ogni riferimento alla realtà poi scompare e attribuisce quindi un'importanza crescente alla materia che diventa il sostituto della pennellata. In effetti, impasta e tortura la tempera con infinite sottigliezze come i maestri dell'arte lirica Jean BAZAINE (1904-2001), Jean FAUTRIER (1898-1964) o Willem de KONING (1943-1997). Intorno al 1968 Ledannois iniziò a semplificare le sue forme, allontanandosi gradualmente dall'arte informale e dall'espressionismo astratto americano per avvicinarsi al suo equivalente europeo, il tachismo, come Serge POLIAKOFF (1900-1969) o Alfred MANESSIER (1911-1993). Ledannois avanza così verso l'astrazione geometrica degli anni 70-75.

Anni 70-75: In questo secondo periodo Ledannois passa all'astrazione geometrica, semplifica le sue forme astratte ma rifiuta, come Joseph ALBERS (1888-1976), di esprimersi con puro rigore geometrico. Pertanto, i suoi quadrati non sono mai completamente quadrati, i suoi rettangoli mai completamente rettangolari. La profondità è data dalla sovrapposizione delle forme e il movimento dalla vibrazione dei colori giustapposti. La scelta dei colori e in particolare dei blu scuri sottolineano uno spirito di rigore, chiarezza e un desiderio di avvicinarsi all'immaginazione nella sua forma più meticolosa.

Dopo il 1975:  In questo terzo periodo, Jean-Marie Ledannois attraversa fasi dall'astrazione geometrica al paesaggio astratto. Si ispira inizialmente a Rothko, la carta viene poi attraversata da macchie di colore diverso, poste in un rapporto geometrico la cui intensità diminuisce andando verso i bordi per ridursi ad aloni. Lo spettatore ha quindi un'impressione di infinito che fa percepire la presenza di una vita oltre la vita. Egli apprende l'opera attraverso la contemplazione meditativa, si immerge nel colore pur essendo visivamente disturbato attraverso l'interazione dei colori che sprigionano forza ed energia. Va notato che queste opere, come tutte quelle di Jean-Marie Ledannois, sono composte con estremo rigore e grande precisione.

Biografia dell'artista: Jean-Marie Ledannois (nato a Sannois nel 1940 e morto a Boissy-Mauvoisin nel 2014) è un pittore, litografo e ceramista francese. Jean-Marie Ledannois è lo pseudonimo di Jean-Marie Boudot, da qui il suo Monogram JMB su alcune delle sue opere. Era uno studente presso la Scuola Superiore di Arti Applicate e Mestieri mentre allo stesso tempo era uno studente ceramista nello studio parigino di Annie Martin-Talboutier, moglie dello scultore Etienne Martin. Dal 1960 e da più di 50 anni, espone regolarmente le sue gouaches e oli su tela nelle gallerie di tutto il mondo e partecipa a molte fiere internazionali di arte contemporanea tra cui la prima FIAC nel 1974 con la galleria MELKI (Rue de Seine a Parigi). La campagna vicino a Parigi dove vive è fonte di ispirazione e lì riceve regolarmente le sue grandi amicizie artistiche o letterarie, tra cui Régis Debray che gli ha dedicato un saggio intitolato "Ledannois (saggio sul pittore Jean-Marie Ledannois)", Éditions Pierre Horay, Parigi, 1977. Ha anche diretto il centro artistico Abel-Lauvray a Mantes la jolie (dal 1998 al 2005) e sarà professore all'interno del movimento degli artisti contemporanei a Yvelines. Suo percorso segue quello della storia dell'arte con 3 periodi distinti nel lavoro dell'artista. Lui è Influenzato da Joseph ALBERS (1888-1976), Jean BAZAINE (1904-2001), Jean FAUTRIER (1898-1964), Alfred MANESSIER (1911-1993), Mark ROTHKO (1903-1970) e Willem de KONING (1943-1997) . I suoi movimenti di appartenenza sono in ordine cronologico: astrazione lirica, astrazione geometrica e pittura di paesaggio astratta.. Punto comune di questi periodi, un'arte che trova la sua ispirazione nella natura e agisce sulla nostra sensibilità attraverso i colori e la loro dualità simbolica.

Riferimenti : "Ledannois (saggio sul pittore Jean-Marie Ledannois)", Edizioni Pierre Horay, Parigi, 1977. Vedi le immagini qui sotto.