Ils enchérissent sur deux cartes de vœux signées du Ddesigners, musiciens et architectes Hans Wolff-Grohmann (1903-2000).

Destiné à le Pianistes, compositeurs, écrivains et critiques musicaux Erwin Kroll (1886-1976) à Berlin.

Signé chacun également au nom de son épouse « Sabine et Hans Wolff-Grohmann » ; D'après l'écriture manuscrite, il s'agit bien de Hans Wolff-Grohmann.

1.) Carte manuscrite (8,3 x 14,5 cm) de décembre 1967 : "[Joyeux Noël et bonne année] [...] avec l'espoir d'une rencontre et les salutations les plus chaleureuses pour le 'High Couple' [...] de la part des dévoués Sabine et Hans Wolff-Grohmann, ce dernier également nommé "Pfeiffenheini".

2.) Carte dactylographiée (15,5 x 11 cm) avec signature manuscrite, datée Berlin 18. Décembre 1972.

Motif : Carte UNICEF, retable de l'église de San Miguel de Bocono, Trujillo, Venezuela.

Chacun sans enveloppe.

Condition:Bonne condition; la première carte avec impression de timbre. bVeuillez également noter les photos !

Note interne : Kroll 2021-12-22 Autographe Autographe

À propos de Hans Wolff-Grohmann et Erwin Kroll (source : wikipedia) :

Hans Wolff Grohmann (*4. avril 1903 à Berlin-Tiergarten ; †15. janvier 2000 à Berlin-Dahlem) était un designer, musicien et architecte allemand de l'ère moderne qui a pu réaliser de nombreux projets dans la région de Berlin. Il existe également des bâtiments de Wolff-Grohmann en dehors de Berlin et à l'étranger.

Enfance et jeunesse : le père de Hans Wolff-Grohmann, Rudolf-Anton Wolff, a grandi dans la Bellevuestrasse à Tiergarten dans la maison d'un oncle « extrêmement aristocratique ». Son grand-père était le conseiller commercial Friedrich Wilhelm Wolff, co-fondateur de la compagnie d'assurance Allianz et d'autres sociétés. Le grand-père maternel, Wilhelm Grohmann, était originaire du Land de Salzbourg et était graveur, bibliothécaire royal à l'Université des Arts et bibliothécaire de l'Association des artistes de Berlin à Berlin, ainsi qu'un collectionneur privé passionné de graphiques.

En 1901, Wolfgang est le premier fils de la famille Wolff et en 1903, Hans Heinz Wolff est né. Il a passé son enfance dans le quartier de Tiergarten, où il vivait avec ses parents dans la Magdeburger Strasse ; En 1908, la famille déménage au 83 Prinzregentenstrasse à Berlin-Wilmersdorf.

Le jeune Wolff-Grohmann fait ses premières expériences artistiques lors de plusieurs visites chez un oncle, Reinhold Grohmann, qui travaillait comme peintre de talent dans l'atelier de l'artiste Arthur Kampf à l'Université des Arts (alors United State Schools for Fine and Applied Arts). Il a trouvé une autre inspiration pour s'intéresser à l'art dans les visites de musées avec sa mère et dans les collections de magazines d'art et de bibelots. Lors de nos voyages ensemble, sa mère lui a donné sa première compréhension des « expériences de développement urbain » à travers l’observation attentive des paysages et des bâtiments, notamment des églises. Il a également été emmené à de grandes expositions et à des événements musicaux. Cette diversité lui a valu une connaissance précoce des styles individuels dans la construction de bâtiments et dans la décoration intérieure, notamment la céramique et la porcelaine.

Une expérience d'enfance a donné naissance à l'intérêt constant de Wolff-Grohmann pour le théâtre, les décors et le design. À partir de 1912, lui, son grand frère et ses amis construisirent leur propre théâtre modèle avec allen l'équipement artistique et technique, y compris l'éclairage, et il y construisit également une scène tournante fonctionnelle. Grâce à des marionnettes et des décorations de théâtre achetées, des représentations de drames célèbres dans nos propres adaptations (Faust, Pucelle d'Orléans, etc.) ont eu lieu lors d'occasions familiales spéciales - le théâtre et la scène ont accompagné Hans Wolff-Grohmann tout au long de sa vie. vie. La maquette du théâtre a été présentée au public dans une ancienne salle d'exposition du Jardin zoologique comme exemple de travail artisanal réalisé par un groupe d'étudiants.

Hans Wolff-Grohmann a fait ses études à la Treitschke-Realschule, aujourd'hui Friedrich-Ebert-Gymnasium. D'après ce que lui ont dit ses parents, il était clair très tôt qu'il voulait devenir Baumeista (propres mots).

Comme beaucoup d'enfants du début du 20ème siècle. Au XIXe siècle, Hans Wolff-Grohmann partait souvent en vacances pour rendre visite à des parents ou à des amis dans d'autres villes comme Hambourg, Munich, Travemünde, Arnstadt ou « à la campagne » comme Zinnowitz, le château de Reuthen près de Spremberg ou Berchtesgaden.

Hans Wolff-Grohmann épousa Sabine, née Froeschke, en 1939 et ils emménagèrent dans leur propre appartement. Le couple a eu deux enfants – Reinhold et Thomas.

Depuis la mort prématurée de sa mère (1922), Hans portait le double nom de famille Wolff-Grohmann, ce qui n'a été documenté que peu de temps après la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Hans Wolff-Grohmann était membre de l'Association des architectes allemands.

Développement artistique

1920 à 1932 : Après ses études, Wolff-Grohmann apprend le métier de maçon dans un petit atelier de construction. Il suit ensuite un bref cursus à l'École municipale des métiers d'art et du bâtiment, après quoi il poursuit sa formation artistique auprès d'Alfred Grenander et de Bruno Paul aux écoles des beaux-arts et des arts appliqués des États-Unis. Le principe des conceptions complexes « du couteau à la gouttière » a été enseigné par ses professeurs et adopté par la génération suivante. Les premières conceptions architecturales ont été créées pendant mes études.

Après une formation à Berlin, il commence son travail en concevant des meubles modernes en bois pour l'Erdmannsdorfer Möbelfabrik à Schreiberhau, puis (vers 1930) il crée des meubles en acier pour l'entreprise Thonet. Pendant cette période, Wolff-Grohmann a également travaillé sur la conception de lampes et sur l'ameublement intérieur complet. Il réalise ses premiers travaux architecturaux avec Hans Jessen (collaboration à la conception d'un centre communautaire à Dahlem), avec Emil Schaudt (exécution d'un projet de transformation pour le Kaufhaus des Westens) et en tant qu'indépendant avec Harry Rosenthal. Après cela, Wolff-Grohmann a participé à un concours pour l'aménagement du magasin de vente à trois étages de la société Blüthner au Kurfürstendamm (1929) et a remporté la première place. Après avoir remporté le prix, il réalise la construction qui constitue sa première œuvre dans le domaine de l'architecture.

Pendant les années de crise économique mondiale, il n'y avait pratiquement pas de commandes d'architectes, c'est pourquoi Wolff-Grohmann se rendit chez des parents à Jeverland, d'abord à Wiarden, puis à Jever et à Oldenburg. Il a travaillé comme jeune ouvrier agricole et a effectué tous les travaux nécessaires. Parallèlement, il continue à développer sa joie de faire de la musique et profite de ce temps pour obtenir son examen d'organiste. Le jeu de l'orgue est toujours resté sa passion et il s'est produit à plusieurs reprises lors de concerts religieux. Il a ensuite joué cette musique en privé sur un orgue électronique.

Wolff-Grohmann s'est concentré sur l'architecture. Après avoir choisi dans un premier temps des modèles traditionnels pour ses bâtiments, il trouve rapidement son propre style avec des éléments cubistes et colorés ainsi que l'utilisation de matériaux modernes.

En 1929, Wolff-Grohmann et Alfred Gellhorn, désormais indépendants, participent au concours pour le design urbain de l'Alexanderplatz ; cependant, leur projet n'a pas été adopté. En 1932, il travaille pour les architectes Hermann Muthesius et Peter Behrens à Berlin. Sous la direction d'Alfred Grenander, il a travaillé à la conception et à la construction de la station de métro Hallesches Tor à Berlin et du viaduc du métro Dennewitzer Straße.

Vue générale du bureau de poste de Berlin-Mitte, construit selon les plans de Wolff-Grohmann

1933 à 1945 : Pendant les années du national-socialisme en Allemagne, Wolff-Grohmann obtient un emploi au ministère des Postes du Reich, où il travaille sous la direction du ministère Georg Werner avec neuf autres architectes. C'est à cette époque que furent élaborés les plans des bureaux de poste de la Nordbahnhof à Berlin-Mitte (1934-1935), du Mönckebergdamm à Hambourg (1935-1939), des émetteurs radio sur le Brocken dans les montagnes du Harz et de nombreux autres bâtiments fonctionnels et résidentiels. Il a également participé à la planification de l'agrandissement de la poste du Reich et d'un hall diesel à Zeesen - qui n'ont cependant pas été réalisés. Parallèlement, il conçoit des types de base de salles de concert, de grands magasins, d'hôtels, d'églises, de musées et de ponts.

Avant la fin de la guerre, Wolff-Grohmann redevient indépendant et, avec Heinrich Zeller, élabore des plans de reconstruction pour les colonies et les villes détruites telles que Wittstock, Luckau, Luckenwalde et Spremberg. En 1941, Wolff-Grohmann fut enrôlé dans une caserne de Strausberg pour effectuer son service militaire, mais Zeller obtint une exemption pour lui. Dans le cadre de ses fonctions officielles, il dut ensuite s'occuper de l'agrandissement des abris anti-aériens et d'un bunker souterrain.[1] À partir de 1943, il se rend à Garmisch-Partenkirchen avec sa femme à l'invitation de son ami peintre Rolf Cavael. Là, la famille vit la fin de la guerre avec l'arrivée d'une unité de chars de l'armée américaine.

1945 à 1950 : Après la guerre, Wolff-Grohmann crée un bureau d'architecture à Garmisch-Partenkirchen et obtient des contrats de l'entreprise munichoise Löwenbräu pour l'aménagement intérieur de restaurants avec la spécification « dans le véritable style baroque bavarois ». Il a réussi à assurer sa subsistance en concevant et en construisant simultanément des décors, des costumes et en travaillant comme technicien d'éclairage au Garmisch-Partenkirchner Kammerspiele. Sa femme gagnait également un peu d'argent en tant que gardienne d'enfants pour une major américaine. Hans Wolff-Grohmann a participé très tôt à de nouveaux concours dans sa ville natale de Berlin ; Il reste à Garmisch-Partenkirchen jusqu'en 1950. La famille est ensuite retournée à Berlin dans la maison de la belle-famille, Max-Eyth-Straße.

Alors qu'il était encore à Garmisch-Partenkirchen, il a développé une solution de développement urbain autour du zoo de Berlin[2], dans laquelle les nouveaux bâtiments commerciaux jouaient un rôle primordial. La conception visait principalement à conserver le tracé historique des rues et la hauteur dite des avant-toits de Berlin (22 m).

1951 à 2000 : Grâce à une exposition de ses œuvres antérieures (juillet 1951 à Berlin-Charlottenburg), Wolff-Grohmann se fait mieux connaître et noue des contacts avec de nouveaux clients. En outre, le chef d'orchestre Ferenc Fricsay lui a confié la direction des décors et des costumes pour la représentation du Château de Barbe Bleue au Théâtre des Westens (l'Opéra allemand n'ayant pas encore été reconstruit).

Wolff-Grohmann a également reçu des commandes en tant qu'architecte indépendant, souvent à la suite de concours gagnants, tels que B. Lotissements à Berlin-Spandau, Berlin-Lankwitz et Berlin-Charlottenburg. Environ 4 000 appartements furent construits dans ces immeubles projetés par Wolff-Grohmann à la fin des années 1950. Parmi les autres projets, il convient de souligner particulièrement l'ensemble immobilier réalisé composé d'un cinéma et d'un hôtel pour le secteur français de l'époque (L'Aiglon).

Au début des années 1950, il fut également chargé de la restauration de l'église Schinkel Paulskirche, gravement endommagée, à Gesundbrunnen. Étant donné que les dossiers de construction étaient à l'époque sous-traités à l'Union soviétique et n'étaient donc pas disponibles, le travail de Wolff-Grohmann était basé sur les idées de Schinkel, mais il a dû repenser certaines parties du plafond et tout l'intérieur. L'achèvement a duré cinq ans, principalement en raison de problèmes financiers.

En 1965/1966, il participe à un concours d'architecture pour la construction de l'Institut archéologique allemand à Istanbul. Son projet a pris la première place, mais n'a pas été mis en œuvre en raison de l'interdiction générale de construire des bâtiments d'institut imposée par la partie turque. En 1971, son projet de troisième place pour le bâtiment de l'école allemande de Rome a été acheté par le client.[3] En 1975, son projet pour le bâtiment à Athènes alors appelé Institut culturel – aujourd’hui Institut Goethe – arrive en deuxième position. Étant donné que le projet gagnant d'un autre architecte n'a pas pu être réalisé en raison de son décès soudain, la Direction fédérale des bâtiments a attribué le bâtiment à Wolff-Grohmann sur la base du projet gagnant, bien que quelques petites modifications aient été autorisées.

Au cours des années précédentes, Wolff-Grohmann avait déjà présenté des plans concrets pour une maison de retraite générale à Berlin-Charlottenburg. Après que le Sénat de Berlin ait vendu le site à la communauté juive, les plans ont été repensés pour devenir une maison de retraite juive avec une synagogue intégrée, construite selon ses plans en 1981.

Projets de concours (sélection)

Conceptions de bâtiments

Hôtel de ville (années 1920),

Variantes de grande hauteur à la gare de Friedrichstrasse (1922)

Boutique de verre et de porcelaine du Kaufhaus des Westens, 2. Prix

un bâtiment d'église (vers 1928)

Bâtiment commercial de l'entreprise Mannesmann sur la Friedrichstrasse (1930)

Maison Nietzsche et Musée Nietzsche (tous deux 1930)

Village olympique (1935/1936)

Salle d'exposition comprenant la décoration intérieure du bureau de poste de l'exposition de la radio de Berlin (1938),

L'Union européenne à Francfort/Main (1947)

Cinéma à Bad Reichenhall (1949)

Grand magasin à Kiel (vers 1950)

Maison de retraite à Tiergarten (1951) dans un quartier situé entre Seydlitzstrasse, Lehrter et Invalidenstrasse

Bâtiment de la Berliner Bank sur la Hardenbergstrasse (1951) à Berlin-Charlottenburg

Immeuble de bureaux et commercial pour Allianz Insurance sur un terrain à Augsburger/Joachimsthaler Straße/Kurfürstendamm (env. 1952); l'une des deux variantes soumises a été achetée par l'organisateur.

une église protestante (env. 1952), comme premières considérations pour un nouveau bâtiment à la place de la Paulskirche

Bâtiment d'assurance Allianz à Brême (1953)

Idées pour la région sud du Schöneberg (1953)

Réaménagement de la station de métro Nollendorfplatz (1954) (2. Prix)

Salle Beethoven à Bonn (1954)

Centre communautaire protestant Paul Schneider à Berlin-Lankwitz (1955/1956)

Plans de reconstruction de l'Opéra allemand de Berlin (1955)

Musées à Berlin-Tiergarten

Bâtiment d'extension de l'Université libre de Berlin-Dahlem (1958)

Immeubles à appartements à Berlin-Schöneberg (Badenallee)

Institut archéologique allemand d'Istanbul (1965/1966)

Conceptions de monuments

Monument national de la bataille de Tannenberg (1927)

un mémorial de guerriers à Kiel, en collaboration avec Rolf Szymanski (1953), (1. Prix)

Monument à Henri le Navigateur à Sagres, Portugal (1955), en collaboration avec le sculpteur Bernhard Heiligener (non accepté)

Mémorial de la communauté juive de Lemgo (1986), collaboration avec le couple de sculpteurs Matschinsky-Denninghoff

Bâtiments de Wolff-Grohmann (sélection)

Berlin

Bureau de poste de Berlin-Mitte, rue Am Nordbahnhof, achevé entre 1935 et 1938,

les détails frappants sont les grandes dalles rectangulaires en travertin ;

Particularité : Wolff-Grohmann a également créé le design du carton d'invitation pour la cérémonie de clôture,

Bureau d'amplificateur déguisé en immeuble d'habitation et bunker à Stallupöner Allee 19-23 (vers 1934) :

Bâtiments avec allen les aménagements extérieurs (fenêtres, portes, éclairage) ; Ce système émetteur a continué à être utilisé par la poste après 1945 et est devenu à un moment donné la propriété de la ville de Berlin. Aujourd'hui, le SFB et son successeur rbb ont utilisé cette possibilité. En 2006, la station de radiodiffusion a été éteinte. Les bâtiments, vacants depuis plusieurs années (photos sous Commons), ont été démolis en 2012 par un investisseur privé au profit de nouveaux bâtiments résidentiels.

L'ancien cinéma L'Aiglon

L'Aiglon (français : « petit aigle » ; aussi surnom de Napoléon) –

un bâtiment de cinéma et d'hôtel en forme de U sur l'ancien site des forces armées françaises (aujourd'hui : Julius-Leber-Kaserne) à Kurt-Schumacher-Damm 121,

1953/1954 nouveau bâtiment à la place d'un complexe immobilier détruit ; en activité jusqu'en 1993. De 1995 à 2006, la salle de cinéma a été utilisée comme salle de répétition pour le Army Music Corps 400 (aujourd'hui : Bundeswehr Staff Music Corps) après son déménagement à Berlin et a également été reconstruite pendant cette période conformément aux normes des monuments.[5] [6]

Immeubles résidentiels de la Lepsiusstrasse, Berlin-Steglitz (avant 1957)

Bâtiment scolaire pour une école polyvalente à Berlin-Hermsdorf (1957)

Immeubles résidentiels de la Gallwitzallee, Berlin-Lankwitz (1956-1958)

Maisons d'habitation sur le Hohenzollerndamm à Berlin-Wilmersdorf (avant 1959)

Immeubles d'habitation de la Motzstrasse 47-49 (vers 1961)

Bâtiment scolaire pour une école primaire à Berlin-Lankwitz, Kefferbrinkweg (1962)

Immeubles d'habitation Taldorfer Weg, Berlin-Wittenau (1962)

Salle de sport Tegel à Hatzfeldallee (1961-1963)

Maison de retraite à Berlin-Tempelhof sur le terrain de l'hôpital Wenckebach (1964)

un immeuble de grande hauteur de 18 étages sur la Handjeryplatz (1962-1968)

Règlement Falkenberger Chaussee à Berlin-Spandau (1964)

Immeubles d'habitation pour l'administration militaire française à Berlin-Wedding, Londoner Straße (vers 1967)

Appartements de l'Amalienhof à Berlin-Staaken (1968)

Complexe résidentiel pour la Deutsche Bundespost Am Rupenhorn 7-8 (1973-1976), dites maisons mitoyennes.

Maison de retraite juive avec synagogue

Maison de retraite juive (synagogue Leo Baeck) à Charlottenburg, Herbartstrasse 26 (1980/1981).

Pour le hall d'entrée de la synagogue au rez-de-chaussée, six colonnes de la synagogue détruite d'une maison de retraite de l'Iranische Strasse ont été utilisées.

En Allemagne en dehors de Berlin

Bureau de poste à Hambourg (1936-1938)

Bijouterie à Garmisch-Partenkirchen (1947)

À l'étranger

Institut Goethe à Athènes (1975)

Travailler en dehors de l'architecture (sélection)

Ébauches de conception

Aménagement intérieur d'un appartement privé à Berlin-Charlottenbourg (début des années 1920)

Fauteuils, plafonniers et appliques fluorescentes pour certains architectes berlinois (1924 à 1930)

Chaise et table en acier pour Thonet (toutes deux 1930)

Bol à punch, seau à champagne (1930)

pour l'usine de machines-outils (WMF) (1930)

Réaménagement intérieur du théâtre de la Nollendorfplatz (1955)

Conceptions de façades colorées (Grenander-Allee, immeuble d'habitation Kottbusser Tor, Bismarckstrasse, Rückertstrasse, Gitschiner Strasse ; 1974 à 1983), largement mises en œuvre.

Scénographies

Selon son propre récit, Wolff-Grohmann a réalisé environ 200 scénographies, dont :

en Bavière pour l'opéra, le ballet et le théâtre (1945 à 1949), sur une base volontaire

pour Maria Stuart de Friedrich Schiller (1947)

à Berlin pour Le Château de Barbe Bleue (1951)

peinture

Abstrait -

Hommage à Rolf Nesch ;

Hans Wolff-Grohmann, 1985

L'artiste Wolff-Grohmann a également commencé à peindre des tableaux après ses premières expériences paysagères et ses impressions de voyage. Son séjour dans la maison du peintre Rolf Cavael à Garmisch-Partenkirchen l'a inspiré à créer ses propres peintures abstraites. Près de 100 œuvres ont été créées, dont :

Foehn sur les montagnes bleues

L’esprit du temps

stabilité amicale

plusieurs abstractions

Expositions et distinctions

Le Charlottenburg Art Office organise sa première exposition en juillet 1951 sous le titre Hans Wolff-Grohmann, architecte, peintre, scénographe.

Le vaste travail architectural de Wolff-Grohmann (et de Gerhard Siegmann) a été mis à l'honneur lors d'une exposition au Forum culturel de Berlin à l'été 1999, qui a ensuite été présentée au Centre scientifique de Bonn le même automne.

Le 95ème Hans Wolff-Grohmann a fêté son anniversaire avec des membres de sa famille et de nombreux amis à Berlin et à Salzbourg.

En 2003, à l'occasion du 100e Le jour de l'anniversaire de l'architecte, une grande partie des œuvres de Hans Wolff-Grohmann ont été présentées sous forme de photos et de modèles lors d'une exposition à la galerie Romstedt à Potsdam.

Divers

Les peintures, photos, projets et modèles de l'œuvre de Wolff-Grohmann ont été pour la plupart donnés de son vivant à diverses institutions artistiques, à savoir le Märkisches Museum, les archives du Bauhaus de Berlin, les archives de l'État de Berlin, la bibliothèque d'art des musées d'État de Berlin, la Stiftung Stadtmuseum. , Galerie de Berlin (photos).

Erwin Kroll (*3. février 1886 à Deutsch Eylau, Prusse orientale ; † 7. mars 1976 à Berlin-Ouest) était un pianiste, compositeur, écrivain et critique musical allemand. Comme son ami Otto Besch, Kroll était un compositeur de Prusse orientale.

Vie:Vers 1900, Kroll arriva à Königsberg i. Pr. et a fréquenté le Royal Hufengymnasium avec Otto Besch. À l'Université AlbertusIl a étudié la philologie et la musique. Avec une thèse de doctorat sur ETA Hoffmann, vénéré depuis toujours à Königsberg, il a reçu son Dr. phil. Après avoir obtenu son doctorat, il se lance dans l'enseignement. En 1919, il se tourne entièrement vers la musique et poursuit ses études à Munich, qu'il a commencées avec Otto Fiebach et Paul Scheinpflug. Il y trouva un professeur important, notamment en la personne de Hans Pfitzner. Il lui dédie ensuite un ouvrage très apprécié. Parallèlement à ses études, Kroll était accompagnateur à l'Opéra national de Munich et secrétaire de l'Association Hans Pfitzner pour la musique allemande, dont Thomas Mann avait souhaité la création. En 1925, Kroll retourna en Prusse orientale et devint critique musical pour le Hartungsche Zeitung, dont il fut à partir de 1930 le rédacteur en chef.Depuis 1934, il travaille à Berlin comme critique et auteur musical. Après la Seconde Guerre mondiale, il dirigea le département de musique de la Nordwestdeutscher Rundfunk à Berlin jusqu'en 1953. Avec son livre, Kroll a créé un monument à l'importance (oubliée) de Königsberg en tant que ville musicale.

des usines

Patrie de Prusse orientale - œuvre orchestrale

Sonate pour violon en si majeur

Sonatine en fa majeur

Danses de Prusse orientale

L'Adebar - fantaisie sur des airs folkloriques de Prusse orientale pour grand orchestre

Œuvres vocales et arrangements de chansons

Chansons pour voix solistes et chants de chœur

Polices

Ville musicale Koenigsberg

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Breitkopf & Härtel, Leipzig 1923.

Hans Pfitzner. Trois Masques Verlag, Munich 1924 .

Théâtre. Festschrift pour le 25e anniversaire du Théâtre municipal de Dortmund. Le théâtre, Berlin 1930.

Carl Maria Weber. Athénaion, Potsdam 1934 .

Ville musicale Königsberg. Atlantis, Fribourg i. Frère. 1966.

Honneurs

Ordre du mérite de la République fédérale d'Allemagne, Croix du mérite sur ruban (27. janvier 1956)

Prix ​​culturel de l'équipe d'État de Prusse orientale (1960)