Vous enchérissez sur un Photo stéréo vers 1865.

Épreuve à l'albumine montée sur carton dur.

Motif:"Entrée du Bal Mabille".

Vous pouvez voir des affiches pour une soirée au Jardin Mabille (autre nom du Bal Mabille). La polka et le can-can sont probablement originaires d'ici.

Bal Mabille était un légendaire palais de la danse à ciel ouvert à Paris, ouvert en 1831, endommagé en 1870/71 et fermé en 1875.

Éditeur (éventuellement aussi le photographe): Baptiste Guérard, 202 rue de Rivoli, Paris (estampes, gravures & photographies).

format du carton 17,2 x 8,5 cm.

État:Carton légèrement plié et quelque peu taché, cachet du propriétaire moderne au dos, ins. Bon. Veuillez également noter les images!

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A propos de la mabille et de la stéréoscopie (source : wikipedia) :

Le Bal Mabille , également connu sous le nom de Jardin Mabille et Mabille Gardens en anglais, était un établissement de danse en plein air à la mode sur l'actuelle avenue Montaigne du faubourg Saint-Honoré à Paris, s'étendant du 49 au 53 dans la numérotation des rues moderne. ] Il a été ouvert en 1831, alors que la région était encore largement rurale, a été frappé par des obus lors du siège de Paris en 1870-1871 et fermé en 1875. La polka et la can-can y auraient été introduites.

Historique : Le Bal Mabille a été ouvert en 1831 par Monsieur Mabille, professeur de danse, et n'était à l'origine que pour ses élèves. Il fut ensuite ouvert au public et en 1844 ses fils décidèrent de le réaménager en une sorte de jardin enchanté, avec des allées de sable, des pelouses, des arbres et arbustes, des galeries et une grotte. Il était équipé de 3 000 lampes à gaz, très modernes pour l'époque, et pouvait ainsi rester ouvert après la tombée de la nuit. Des globes de verre coloré éclairaient les zones sous les arbres, et des guirlandes de lumières et de lustres étaient suspendus entre eux. Il y avait une zone avec un toit pour se protéger de la pluie, et le terrain contenait un pavillon chinois, des palmiers artificiels et un manège. Charles Monselet la décrit comme "dorée de haut en bas : arbres, bancs, vases, fleurs... nature resplendissante d'or, d'argent et de pierres précieuses".

Le prix d'entrée était élevé, si bien que seules les personnes relativement aisées pouvaient fréquenter l'établissement. Il est rapidement devenu le lieu de danse le plus en vogue de l'époque, bien qu'il ait la réputation d'attirer plus d'étrangers à la recherche de "jolis visages" que de Parisiens.[3][4] Le jardin avait la réputation d'être un endroit où les messieurs rencontraient des prostituées. [5]La polka y a été introduite par Élise Rosita Sergent, dite la Reine Pomaré, et Élisabeth-Céleste Vénard, dite « Céleste Mogador »,[6] et la can-can y aurait été inventée.[7] ] D'autres danseurs célèbres qui y sont apparus sous le Second Empire étaient Rigolboche et Rosalba. En 1870, lors du siège de Paris pendant la guerre franco-prussienne, le Bal Mabille est touché par des obus.[8] Sous la Troisième République, il y avait là un stand de tir, et un orchestre d'une cinquantaine de musiciens dirigé par Olivier Métra.

Il ferma en 1875 et fut démoli en 1882.

Dans la littérature et la culture populaire : Balzac mentionne à plusieurs reprises le Bal Mabille dans La Comédie humaine comme un lieu fréquenté par le genre de prostituée qu'on appelait à l'époque une lorette,[10] et un poème de Louis Aragon contient le vers « Le secret de Paris n'est pas au bal Mabille" - "Le secret de Paris n'est pas dans le Bal Mabille".

Gustave Nadaud a écrit les paroles d'une chanson intitulée "Les Reines de Mabille", sur une musique d'A. Pilati. Dans une réécriture de 1942 de l'opérette de 1872 de Charles Lecocq Les cent vierges , c'est le décor du premier acte, qui présente une chanson sur la mise en conserve là-bas.

Dans « La nymphe des bois : Conte de l'Exposition de Paris de 1867 » de Hans Christian Andersen, le personnage principal est émerveillé par le jardin « Mabile » et se joint à la danse sauvage.

Dans le premier acte du célèbre opéra de Puccini La Bohème, qui se déroule à Paris dans les années 1840, le personnage de Marcello raconte à son propriétaire, Benoît, qu'il l'a vu au « Mabil » engagé dans un « péché d'amour ».

Mark Twain décrit une brève visite dans son livre The Innocents Abroad.

Le bal Mabille était un établissement de danse fondé en 1831 par un professeur de danse du faubourg Saint-Honoré, Mabille père, sur l'actuelle avenue Montaigne à l'époque presque champêtre. Il serait situé aujourd'hui entre les nos 49 et 53.

Historique : Au début, le bal était réservé aux élèves de Mabille père, puis il fut ouvert au public. En 1844, ses fils, les frères Mabille décidèrent du transformateur en une sorte de jardin enchanté entièrement artificiel avec des jardins, des allées sablées, des pelouses, des galeries, des bosquets et une grotte.

Il utilisait, c'était une nouveauté, 3 000 becs de gaz sur tout terrain, ce qui permettait d'ouvrir le bal le soir et pas uniquement l'après-midi. Les bosquets étaient éclairés par des globes de verres teintés ; des guirlandes lumineuses, des girandoles étaient suspendues aux arbres. Il était agrémenté d'un kiosque à la chinoise, des palmiers factices, d'un manège de chevaux de bois. Une enveloppe spatiale protégeait de la pluie. « Tout y est doré du haut en bas, s'émerveille Charles Monselet, les arbres, les bancs, les vases, les fleurs. Imaginez une nature brillante, en or, argent et pierres précieuses. "1

Rendez-vous des lionnes, le bal Mabille est devenu en peu de temps l'établissement le plus en vogue du Paris de l'époque. Il était réservé, en raison du prix d'entrée, à des personnes assez aisées. La « Reine Pomaré »2 et popularisa la polka3. C'est au bal Mabille qu'au son de l'orchestre de Pilodo, le danseur Chicard (de son vrai nom Lévêque) introduisait le cancan, danse avec un rythme endiablé, très osée, car à l'époque, les femmes portaient des culottes fendues et qui fit perdre la tête au tout-Paris. Sous le Second Empire, Rigolboche, Rosalba et Céleste Mogador s'y produisaient. La troisième y apprit à tirer au pistolet. Olivier Métra dirige un orchestre de 50 musiciens.

Le bal Mabille fut frappé par deux obus lors du siège de Paris en 1870. L'usine en 1875 et la démolition en 1882.

En littérature

Le bal Mabille est cité dans de nombreux romans de La Comédie humaine d'Honoré de Balzac comme le lieu privilégié par les lorettes :

« Ça compense le malheur dont tu es la cause chez toi, tu rachètes tes fautes en t'amusant comme une lorette à Mabille4. »

« Une fille de l'école des Jenny Cadine et des Josépha ; mais bonne camarade et ne redoutant aucun pouvoir humain, à force de les voir tous faibles, et habitée qu'elle était à lutter avec les sergents de ville au bal peu champêtre de Mabille5. »

Il est cité dans Nana d'Émile Zola : « Le soir, à Mabille6, Nana obtint un succès colossal. »

Il est également évoqué dans un vers de Louis Aragon : « Le secret de Paris n'est pas au bal Mabille7. »

En musique : Le bal Mabille est situé dans l'opéra Les Cent Vierges de Charles Lecocq (1872). Il est le cadre du premier acte où se noue l'action autour de grisettes qui décide de répondre à une annonce en vue d'épouser des colons dans une île récemment découverte.

« Qu'est-ce qui vous émousse

Et qui donne aux jolies filles

Plus d'éclat, plus de piquant,

C'est le cancan, c'est le cancan

Qui fait que le bal Mabille

Est connu des joyeux drilles

De Pékin jusqu'à Fécamp

C'est bien le cancan. »

Stéréoscopie (grec στερεός stéréos 'espace/rspatial, solide »[1] et σκοπέω skopeo 'regarder'[2]) est le rendu des images avec un rimpression spatiale de profondeur qui n'est pas physiquement présente. Familièrement, la stéréoscopie est appelée à tort "3D", bien qu'il ne s'agisse que d'images bidimensionnelles (2D) qui donnent une impression spatiale ("image spatiale"). Les images bidimensionnelles normales sans impression de profondeur sont appelées monoscopiques (grec : μονος, monos "un" → simple).

Le principe est toujours basé sur le fait que les humains, comme tous les primates et la plupart des prédateurs, utilisent leurs deux yeux pour voir leur environnement sous deux angles en même temps. Cela permet à votre cerveau d'attribuer efficacement une distance à allen objets visualisés et un robtenir une image spatiale de leur environnement (« vision spatiale ») sans avoir à garder la tête en mouvement. La stéréoscopie ne concerne donc que l'apport d'images bidimensionnelles différentes à partir de deux angles de vision légèrement différents dans l'œil gauche et l'œil droit.

il y a différentes facons de faire cela.

Toutes les autres propriétés d'une image bidimensionnelle, telles que la distorsion de perspective en fonction d'une distance focale non naturelle de l'objectif, la couleur et, en particulier, l'emplacement restrictif du spectateur, sont conservées. Ce sont précisément les deux dernières propriétés de ce processus d'image en trois dimensions qui font la différence significative avec l'holographie, qui traite de la tentative d'enregistrer et de reproduire des objets complètement, c'est-à-dire en trois dimensions (en 3D).

Notions de base : Lorsque l'on regarde des objets proches, la vision binoculaire fournit un moyen essentiel d'estimer correctement les distances. Avec l'œil droit, nous voyons un objet proche projeté sur une autre partie du fond d'œil qu'avec l'œil gauche, et cette différence devient plus importante à mesure que l'objet se rapproche. Si l'on dirige les deux yeux vers un point, les deux axes des yeux forment un angle d'autant plus grand que l'objet est proche. Les objets proches sont vus un peu plus d'un côté avec l'œil droit et un peu plus de l'autre côté avec l'œil gauche. Ces deux images, qui ne peuvent pas être exactement superposées en raison du décalage latéral disparate, mais se situent néanmoins à l'intérieur de la zone dite de Panum, sont combinées pour former une impression spatiale globale (image spatiale), qui est donc essentiellement composée de deux informations : La perspective différente Les deux yeux produisent deux images différentes et la courbure de la lentille de l'œil s'ajuste avec la distance de l'objet visualisé pour créer une image nette sur la rétine. La taille de l'angle de vue et le degré d'accommodation donnent une mesure de la distance aux objets. La résolution spatiale est donc particulièrement élevée dans la zone de préhension. De plus, les effets de couverture et de flou ainsi que la perspective donnent l'impression d'espace aussi bien en binoculaire qu'en monoculaire.

Avec la photo stéréo, seules les informations formées à partir des différents angles de vue sont proposées aux yeux. Comme l'œil essaie habituellement d'adapter la puissance de réfraction de la lentille à la distance supposée, une image nette sur la rétine n'apparaît qu'avec un certain retard (de l'ordre de la milliseconde). L'écart entre la distance perçue de l'objet visualisé et la courbure réelle de la lentille provoque également chez certaines personnes des sensations de vertige ou d'inconfort après une exposition prolongée (décalage entre la vergence et la courbure de la lentille).

Le résultat d'une image irréelle se produit lorsque la photo stéréo est nette à allen niveaux afin d'obtenir l'impression spatiale dans toute la profondeur. Dans la nature, cependant, seule une certaine zone peut être vue avec netteté (profondeur de champ de l'œil). Afin de ne pas surcharger le sens de la vue, la zone visible peut être volontairement limitée lors de la prise de vue (voir ci-dessous : angle de Lüscher).

Les deux images partielles requises sont enregistrées simultanément (de manière synchrone) avec une caméra stéréo qui a deux objectifs à distance œil à œil, également appelée base naturelle. Chaque image individuelle est appelée une image partielle stéréoscopique et la paire d'images une image stéréoscopique. Cependant, si le sujet que l'on souhaite enregistrer est un sujet fixe (nature morte, paysage), les images partielles souhaitées peuvent également être enregistrées les unes après les autres (de manière métachrone) avec une simple caméra.

Agrandir ou réduire la base lors de la prise de vue augmente ou diminue l'impression spatiale lors de la visualisation. Mais même lors de l'enregistrement avec une base naturelle, vous devez considérer individuellement différentes limites de l'écart maximal tolérable (écart). C'est le mérite de Lüscher d'avoir souligné cela.

Histoire : Déjà en 4ème Au XIXe siècle av. J.-C., le mathématicien grec Euclide traitait de la stéréométrie dans les volumes 11 à 13 de ses manuels de mathématiques. Cependant, il ne savait pas que deux yeux sont nécessaires pour une impression visuelle spatiale physiologique.

En 1838, Sir Charles Wheatstone (1802-1875) publie ses premières recherches sur la vision spatiale. Il a calculé et dessiné des paires d'images stéréo et a construit un appareil pour les visualiser dans lequel le regard du spectateur était redirigé vers les images partielles par des miroirs. Il a appelé cet appareil un stéréoscope. Wheatstone a réalisé l'union des deux images partielles grâce à son stéréoscope à miroir composé de deux miroirs inclinés à angle droit l'un par rapport à l'autre, dont les plans sont verticaux. L'observateur a regardé dans le miroir gauche avec son œil gauche et dans le miroir droit avec son œil droit. À côté des miroirs se trouvaient deux planches coulissantes qui portaient les dessins en perspective inversée d'un objet. Les rayons émanant de points correspondants dans les deux dessins étaient maintenant réfléchis par les miroirs de telle manière qu'ils semblaient provenir d'un seul point situé derrière les miroirs. Ainsi chaque œil voyait l'image qui lui appartenait, et l'observateur recevait l'impression spatiale.

Après que Louis Daguerre ait annoncé publiquement le procédé de production d'images photographiques sur couches d'argent à l'Académie des sciences de Paris en 1839, il était logique de l'utiliser pour produire des doubles enregistrements stéréoscopiques, qui n'existaient jusque-là que sous forme dessinée.

En 1849, Sir David Brewster (1781–1868), physicien écossais et chercheur privé, a présenté le premier appareil photo à deux objectifs, qui a été le premier à permettre la capture stéréoscopique d'instantanés en mouvement. Jusque-là, les images partielles stéréo devaient être exposées les unes après les autres et la caméra devait être déplacée entre les deux expositions à distance des yeux, ce qui pouvait conduire à un contenu d'image différent avec des motifs en mouvement qui ne permettaient pas une impression tridimensionnelle. .

La même année, Brewster simplifie le stéréoscope en remplaçant les miroirs par des prismes rectifiés comme une lentille. Pour ces instruments, une lentille convergente d'environ 180 mm de distance focale a été découpée en deux morceaux semi-circulaires et les deux moitiés montées dans un cadre avec leurs bords circulaires se faisant face. Une feuille contenant les deux dessins (ou images photographiques) était insérée derrière les lentilles dans le sens du regard.

L'effet de lentille permettait de visualiser les images sans que les yeux aient à s'adapter à la courte distance de l'image (accommodation). L'action du prisme a permis d'utiliser un décalage latéral plus important que le dégagement oculaire naturel (environ 65 mm) entre les deux images, permettant aux images d'être plus larges. Cela a permis à son tour de couvrir un champ de vision plus large et d'imprimer ou de dessiner les images avec une résolution plus élevée.

Des stéréoscopes de ce type avec des séries d'images papier étaient connus au XIXe siècle. siècle d'usage courant. Dans la plupart des cas, cependant, deux petites lentilles ont été utilisées, dont les axes coïncidaient approximativement avec les axes des yeux (c'est-à-dire sans effet de coin de prisme) et des paires de petites images de 6 x 6 cm adaptées à la distance entre les yeux ont été utilisées.

Des foules de photographes ont commencé à prendre des photos stéréoscopiques lors de leurs excursions autour du monde. Au British Museum de Londres, des enregistrements stéréo historiques de fouilles et de paysages sont toujours présentés dans différentes salles, montés sur un disque rond. Ce type de visualisation est un précurseur des appareils View Master populaires des années 1950.

En 1851, l'opticien français Jules Duboscq présente son appareil au public à l'Exposition Universelle de Londres. C'étaient des stéréoscopes basés sur les dessins de Brewster, avec lesquels il montrait des daguerréotypes stéréo. La réponse du public a été écrasante et la reine Victoria a également été enthousiasmée par cette présentation. Le triomphe des images stéréo ne pouvait plus être arrêté.

Le type de stéréoscope le plus largement utilisé était celui développé par Oliver Wendell Holmes en 1861, un stéréoscope à focalisation qui est devenu un standard de facto.

Vers 1880, August Fuhrmann a développé une grande visionneuse stéréo rotative, appelée Kaiser Panorama. Vers 1900, cela est devenu un média de masse populaire en Europe centrale.

Wilhelm Gruber a inventé le View-Master en 1938, une visionneuse stéréo à écrans interchangeables.

La photographie stéréo a connu un essor vers 1900 et dans les années 1950. Les stéréoscopes domestiques sont devenus populaires. Les éditeurs proposaient des cartes de stéréoscopes du monde entier. En raison de la plus grande complexité technique, cependant, la photographie stéréo n'a jamais été établie à long terme. Aujourd'hui, grâce à l'introduction de l'appareil photo numérique, il connaît une légère renaissance[3] car le papier photo coûteux n'est plus nécessaire et les expériences coûtent moins cher.

À partir de 1910, la photographie stéréo est de plus en plus remplacée par le nouveau médium du film.

Pendant la Première Guerre mondiale, les avions de reconnaissance de toutes les factions belligérantes ont pris d'innombrables photos. En 1916, ils opéraient déjà à plus de 4 000 m d'altitude en raison des défenses antiaériennes toujours croissantes.Avec des caméras à haute résolution et plus tard également des images en série, ils ont fourni des informations importantes sur les arrières de l'ennemi. Des pans entiers du front sont systématiquement photographiés ; Des départements d'image d'état-major avec des installations de laboratoire, de réparation et d'archivage ont été créés au niveau des hauts commandements de l'armée. Les caméras de la série spéciale à grande distance focale développées par les sociétés Zeiss, Görz, Ernemann et Messter ont été installées verticalement dans les machines allemandes. Les techniques d'enregistrement stéréoscopique ont donné des images spatialement dimensionnées que les géomètres et les cartographes ont converties en cartes frontales détaillées pour les états-majors.

La stéréoscopie (du grec stéréo- : solide, -scope : vision) est l'ensemble des techniques mises en œuvre pour reproduire une perception du relief à partir de deux images planes.

L'appellation récente "film en 3D" est employée par anglicisme et par méconnaissance de la terminologie correcte : film stéréoscopique ou film en stéréoscopique.

La stéréoscopie est née juste avant la photographie (le stéréoscope de Charles Wheatstone a été publié quelques mois avant les travaux de Louis Daguerre et de William Henry Fox Talbot), bien que des traces plus anciennes dans des interrogations et expérimentations picturales soient trouvées. Ainsi, la collection Jean-Baptiste Wicar du Palais des beaux-arts de Lille conserve deux dessins distinctifs les visions d'un même sujet pour chaque œil, exécutés par Jacopo Chimenti, peinture de l'école florentine (1554 - 1640). Un couple de dessins en stéréo du XIIIe siècle a même été retrouvé dans une bibliothèque à Oxford (Gérard Fieffé, Bulletin du Stéréo-Club Français, n° 673, octobre 1963).

Elle se base sur le fait que la perception humaine du relief se forme dans le cerveau lorsqu'il reconstitue une seule image à partir de la perception de deux images planes et différentes provenant de chaque œil.

Il existe, pour réaliser ces images, aussi bien que pour les observateurs, une grande variété de moyens, à la description, plusieurs centaines de livres ont été obtenus.

La stéréoscopie (également appelée stéréoscopie ou imagerie stéréo) est une technique permettant de créer ou d'améliorer l'illusion de profondeur dans une image au moyen de la stéréopsie pour la vision binoculaire[2]. Le mot stéréoscopie vient du grec moderne στερεός (stéréos), signifiant 'ferme, solide', et σκοπέω (skopeō), signifiant 'regarder, voir'.[3][4] Toute image stéréoscopique est appelée stéréogramme. À l'origine, le stéréogramme faisait référence à une paire d'images stéréo qui pouvaient être visualisées à l'aide d'un stéréoscope.

La plupart des méthodes stéréoscopiques présentent deux images décalées séparément à l'œil gauche et à l'œil droit du spectateur. Ces images bidimensionnelles sont ensuite combinées dans le cerveau pour donner la perception de la profondeur 3D. Cette technique se distingue des écrans 3D qui affichent une image en trois dimensions complètes, permettant à l'observateur d'augmenter les informations sur les objets tridimensionnels affichés par les mouvements de la tête et des yeux.