Geboren 1910 in Belleville, Frankreich. Gestorben am 4. Dezember 1998.

Ausbildung an der Academy de la Grande Chummier und der Academy Julian Paris. Maler der Pariser Schule. (Maler der Pariser Schule und Malerzeuge seiner Zeit) Er nahm an zahlreichen Ausstellungen teil und erhielt zahlreiche Preise für seine Arbeit in Frankreich und im Ausland 

D'Anty ist ein Künstler von seltener Sensibilität. Man kann sagen, dass seine Arbeit spontane und aufeinanderfolgende Emotionen sind, die zutiefst intim und aufrichtig sind: daher die außergewöhnliche Vielfalt seiner Stile.“

Um den Charme und die Anziehungskraft seines Werkes besser einschätzen zu können, ist es hilfreich, sich einige Phasen seines Lebens in Erinnerung zu rufen, ohne auf unwichtige Details einzugehen.

D'Anty wurde in Belleville geboren und lernte hier die malerische Qualität kleiner, abfallender Straßen kennen, die manchmal von Treppen unterbrochen werden, wie die von Montmartre. Anschließend zog er nach Saint-Maurice, wo er von den Ufern der Marne mit ihren blaugrünen Reflexen, den schweren Flusskähnen und der Schleuse mit ihrer großen dunklen Masse in den Bann gezogen wurde, die ebenso wie ein späterer Besuch ihre Eindrücke hinterließen in Nordfrankreich, lange bevor er ernsthaft über Malerei nachdachte. Aber sowohl in seinen Augen als auch in seinem Kopf waren bereits geheime Visionen und Gefühle gespeichert.

Es sind die frühesten Eindrücke, die das Bewusstsein eines Kindes noch in seiner vollen Frische am tiefsten prägen. Später erinnert man sich, und es sind Erinnerungen, die durch ihre zeitliche Distanz poetisch werden und die die Berufung eines Menschen inspirieren und leiten.

Auch das Schicksal spielt eine Rolle, in Form von zufälligen Begegnungen. Der junge Henry D'Anty traf zufällig einen älteren Mann, der draußen im Freien zeichnete, und später eine Bildhauerin, die Zeichenunterricht gab. Er beobachtete Ersteres mit wachsendem Interesse und folgte den Lehren Letzterer. (Er hätte kaum mehr Glück haben können. Wer kann Zeichnen besser lehren als Bildhauer?) Und so entwickelte sich d'Anty, noch immer ein kleiner Junge, zum Künstler. Er zeichnete leidenschaftlich gerne und zeigte bereits ungewöhnliche Fähigkeiten und vielleicht sogar Anzeichen außergewöhnlichen Talents.

Daher widmete sich d'Anty zunächst energisch der Arbeit in Schwarzweiß und dachte nur an das Zeichnen. Dann entdeckte er während eines Urlaubs in der Bretagne ein völlig neues Bewusstsein für Farben, oder vielmehr für die Farben der bezaubernden, subtilen Töne, die die vielfältigen Atmosphären der bretonischen Szene ausmachen.

Und das war der Wendepunkt. Er gab nach; er überließ sich dem betörenden Zauber; er wurde Maler. Diese Sensibilität für Schönheit, dieser Gehorsam gegenüber der Stimme der Inspiration entspringt den wesentlichen Eigenschaften von d'Antys Temperament: Sensibilität, Zartheit der Gefühle.

Wir haben einmal einen seiner Briefe an seine Mutter gelesen, einen entzückenden Brief, den er im Alter von etwa dreizehn Jahren geschrieben hatte und in dem die bewegendste Zärtlichkeit mit der wohlüberlegten Klugheit seiner Beschreibungen der Landschaft, in der er seine Ferien verbrachte, einhergeht.

Hier war also dieser sehr junge Maler, bereit, über die äußeren Erscheinungen hinaus in die Seele der Natur vorzudringen.

Dieser Aufgabe widmete er sich, indem er die vielfältigen Aspekte der Natur, die er aus dem Leben malte, zusammentrug und vor allem über seine Erinnerungen nachdachte; Er sollte auch die frühen Eindrücke, die in seinem Unterbewusstsein schlummerten, wieder zum Leben erwecken. Und Bilder drängten sich auf ihn ein: Kinder in Belleville; Ufer der Marne mit den schwarzen Farbtönen der Flussschleuse; unfreundliche Ebenen Nordfrankreichs und die seidenen Töne der Bretagne.

D'Anty beobachtete intensiv: Er sah seine Kindheit wieder, seine Momente des Staunens, der Nostalgie, und er interpretierte alles in leere Stoffstücke, um uns in seine, unsere Welt einzuladen.

Gesammelte Werke: 

Herr Thomas, Präfekt von La Rochelle. M.0. Ghez, Genf. M. Nathan, Paris. Herr Lafitte, Paris. Madame de Rovera, Paris. Madame die Herzogin von Medina Seli, Madrid. Frau Lucy Lettertre. Frau Lucie Utrillo Valore. SAR die Heine Marie Josd aus Italien. MA Marie, ehemalige Präsidentin des Rates, Paris. Frau Semiha Huber Hassanzade, Zürich. MA Avronsart, Paris. Prinz Greciano, Paris. Frau Morin, Quebec. Frau Knecht, Paris. MEM Huntzbuchler, Paris. Frau R. Boyer Vidal, Rouen. Herr Effore Simonetti, Mailand. Dr. Nizier Cottarel, Paris. Cabral, Philadelphia. M. Chapelle, Versailles. M. Durat, Toy on the Aubois. Colonel und Mrs. Garbish Chrysler , New York. SAR Prinzessin Ashraf Pahlevi. Herr und Frau G. Richaud, Paris. Dr. Beard, nett. Herr Zapf, Kaiserslautern. Herr Wayne, Philadelphia. Herr Sherman, Philadelphia. Mille Carita, Paris. Prinz Carol von Hohenzollern, Paris. Herr Irving Scoff, Quebec. Frau Maryløne David, Paris. M. Maestroni, Cannes. M. Noirclaude, Paris. Herr Samuel Weiss, New York. MS Schramm, New York. Herr Tharin. Frau Anne Cutler, Virginia. M. Deri, Paris. MA Neraudeau, Paris. MG Hitzevich, Saint Cloud. Seine Hoheit Prinz Karim Aga Khan. M. Pignarre, Paris. 

Belichtung 

1949 Ptquipe Gallery, Rue Saint Rustique, Montmartre. 

1950 Galerie Lebar, rue Uon Jost, Paris. 

1951 Galerie Hermann, Rue des Beaux Arts, Paris. 

1952 Galerie Lebar, rue Ldon Jost, Paris. 

1953 Galerie des Hauses der Schönen Künste, Paris. 

1954 Galerie des Instituts, Rue de Seine, Paris. 

1955 Duncan Gallery, Rue de Seine, Paris. 

1956 Clio Gallery, Nizza. 

1957 Galerie Mourgue, Avenue de I'Opéra, Paris. 

1957 Rathaus von Barentin. 

1958 Galerie Schneider, Avenue Matignon, Paris. 

1958 Keller des Eiffelturms, Rue Charles Dickens, Paris. 

1959 Scala Nebli, Madrid. 

1960 Museum von Athen, Genf. 

1960 Stoliar Gallery, Cannes. 

1961 Palast des Mittelmeers, Nizza. 

1961 Galerie Cadror, Bern. 

1961 Bilderschiene des Vieux Colombier, Paris. 

1962 Dickson Gallery, Washington. 

1962 Galerie 16, Saint Antoine, Cannes.