Bronze massif sculpture - signé et numéroté
Dimensions : 18h x6 x4"
Biographie de l'artiste
Dimitri Haralamb Chiparus (1886 - 1947) était actif/a vécu en Roumanie, France. Il est connu pour ses sculptures Art-déco, ses enfants, ses danseurs, ses animaux sauvages. sculpteur qui a vécu et travaillé à Paris.
Il est né en Roumanie, fils de Haralamb et Saveta. En 1909, il se rend en Italie, où il suit les cours du sculpteur italien Raffaello Romanelli. En 1912, il se rend à Paris pour fréquenter l'Ecole des Beaux Arts* afin de poursuivre son art dans les classes d'Antonin Mercie et de Jean Boucher. Demetre Chiparus est mort en 1947 et a été enterré au cimetière de Bagneux, juste au sud de Paris. Les premières sculptures de Chiparus ont été créées dans le style réaliste et ont été exposées au Salon de 1914. Il a utilisé la combinaison du bronze et de l'ivoire, appelée chryséléphantine*, avec beaucoup d'effet. La plupart de ses œuvres renommées ont été réalisées entre 1914 et 1933. La première série de sculptures fabriquées par Chiparus était la série des enfants. Le style mature de Chiparus a pris forme à partir des années 1920. Ses sculptures sont remarquables par leur effet décoratif lumineux et exceptionnel. Les danseurs du ballet russe, du théâtre français et des premiers films figuraient parmi ses sujets les plus remarquables et se caractérisaient par une apparence longue, élancée et stylisée. Son travail a été influencé par un intérêt pour l'Égypte, après la fouille de la tombe du pharaon Toutankhamon. Il a travaillé principalement avec la Fonderie Edmond Etling et Cie à Paris administrée par Julien Dreyfus. Les Neveux de J. Lehmann est le deuxième fondeur qui travaille constamment avec Chiparus et produit les sculptures de ses modèles. Chiparus expose rarement au Salon. En 1923, il montra son Lanceur de javelot, et en 1928 expose son Ta-Kéo Danseur. Pendant la période de persécution nazie et la Seconde Guerre mondiale, les fonderies ont interrompu la production d'œuvres de Chiparus. La situation économique de cette époque n'était pas favorable au développement des arts décoratifs et les circonstances pour de nombreux sculpteurs s'aggravaient.
Depuis le début des années 1940, presque aucune œuvre de Chiparus n'a été vendue, mais il a continué à sculpter pour son propre plaisir, représentant des animaux dans le style Art Déco. Au Salon de Paris de 1942, les sculptures en plâtre Ours polaire et bison américain ont été exposés, et en 1943 il a montré un marbre Ours polaire et plâtre Pélican.Les sculptures de Dimitri Chiparus représentent la manifestation classique du style Art Déco dans la sculpture décorative en bronze ivoire. Traditionnellement, on distingue quatre facteurs d'influence sur l'activité créatrice de l'artiste : les Ballets russes de Serge Diaghilev, l'art égyptien antique et le théâtre français. Les premiers films figuraient parmi ses sujets les plus remarquables et étaient caractérisés par des personnages à l'apparence longue, élancée et stylisée. Certaines de ses sculptures sont directement inspirées des danseurs russes. Assez souvent, Chiparus utilisait les photos de danseurs, stars et mannequins russes et français des magazines de mode de son époque. l'activité créatrice de Chiparus. Plusieurs sculptures de Dimitri Chiparus et Claire Colinet représentent la reine Cléopâtre et des danseuses égyptiennes. Les sculptures de Chiparus reflètent son époque et le sentiment de "folle" des années 1920-1930. Issues de la plus ancienne tradition française des arts décoratifs de haute qualité et extra-artistiques, les sculptures de Dimitri Chiparus allient élégance et luxe, incarnant l'esprit de l'époque Art Déco.