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171-tir80

Bronzemedaille der Pariser Münze (Füllhornpunze von 1880).
Geprägt im Jahr 1973.
Schöne Kopie.

Künstler / GraKünstler / Bildhauer : Simon Goldberg.

Abmessungen : 72mm.
Gewicht : 191 g.
Metall : Bronze .

Punze am Rand (Marke am Rand)  : Füllhorn +
Bronze + 1973.

Schnelle und ordentliche Lieferung.

Die Unterstützung ist nicht käuflich.
Der Stand steht nicht zum Verkauf.



Jean Renoir, geboren am 15. September 1894 in Paris und gestorben am 12. Februar 1979 in Beverly Hills, ist ein französischer Regisseur und Drehbuchautor.

Als zweiter Sohn1 des Malers Auguste Renoir hatten seine Filme einen tiefgreifenden Einfluss auf die Veränderungen im französischen Kino zwischen 1930 und 1950, bevor sie der New Wave die Tür öffneten. Jean Renoir wurde 1894 im Viertel Montmartre geboren, „das Haus war Pavillon 6 in der Rue Girardon 13“2, gegenüber dem Château des Brouillards3“. Seine Mutter ist Aline Charigot, ein ehemaliges Modell seines Vaters, den Auguste Renoir 1890 heiratete. Um sich um ihn zu kümmern, holten die Renoirs aus Essoyes, Alines Dorf, Gabrielle Renard, die die Muse des Malers sein und eine sehr enge Beziehung zu Jean pflegen würde.

Jean Renoir wurde 1896 in der Kirche Saint-Pierre de Montmartre in Paris getauft. Ihre Patin ist Jeanne Baudot und ihr Pate Georges Durand-Ruel4.

Nach mittelmäßigen Studien trat er 1913 in die Armee ein und trat dem Dragonerkorps bei. 1914, als der Erste Weltkrieg begann, war er Quartiermeister in der 3. Staffel des 1. Dragonerregiments unter dem Befehl von Kapitän Louis Bossut, einem möglichen Vorbild von Kapitän de Boëldieu aus La Grande Illusion.

Im April 1915, als er sich gerade den Alpenjägern angeschlossen hatte, wurde Renoir während einer Patrouille auf den Höhen von Orbey im Elsass durch eine Kugel der Oberschenkelhals gebrochen, eine Verletzung, die dazu führte, dass er sein ganzes Leben hinkte. Leben5. Dank der zufälligen Anwesenheit von Professor Laroyenne de Lyon, damals Krankenschwester unter der Flagge, der sich gegen diesen chirurgischen Eingriff aussprach, entging er nur knapp einer Amputation. Im Juni 1915 erfuhr er im Krankenhaus von Besançon vom Tod seiner Mutter im Krankenhaus von Nizza. Als er sich zusammen mit seinem Vater in Paris erholte, verbrachte Jean sein Leben in Kinos und sah sich bis zu 25 Filme pro Woche an, darunter „The Mysteries of New York“ und die Filme von Charlie Chaplin. 1916 kehrte er an die Front zurück und diente in der Fliegerei, wo ihn sein krankes Bein nicht störte. Er wurde einem Aufklärungsgeschwader zugeteilt und lernte dort das Fotografieren6.

1920 ließ er sich in Cagnes7 als Keramiker nieder und heiratete eines der Modelle seines Vaters, Andrée Heuschling, „von ungewöhnlicher Schönheit“. Jean, der sie zum Filmstar machen will, schreibt eine Kurzgeschichte, Catherine, die er selbst finanziert und die er von Albert Dieudonné inszenieren lässt. Aus Andrée Heschling wird Catherine Heßling. Der fertige Film war eine Enttäuschung für Jean, aber er sagt: „Der Dämon der Regie steckte in mir. » Die Entdeckung von Erich von Stroheims Film Folies de femmes (Dumme Weiber) im Jahr 1924 begeisterte ihn und entschied über den Rest seiner Karriere.

Sein erster Spielfilm, La Fille de l'eau (1924), ist eine idyllische Fabel mit impressionistischer Ästhetik, in der seine junge Frau und sein älterer Bruder Pierre Renoir spielen. Die gemischte Resonanz auf den Film entmutigte den Filmemacher jedoch nicht. Kurz darauf startete er 1926 eine teure Produktion, Nana, basierend auf dem Roman von Émile Zola. Um diesen teuren Film zu finanzieren, verkaufte er mehrere Gemälde, die er von seinem Vater geerbt hatte. Der kommerzielle Misserfolg des Films hielt ihn für lange Zeit von der Produktion ab. Es folgte eine Reihe von Werken mit sehr unterschiedlichen Inspirationen: „Der kleine Streichholzverkäufer“ (1928), nach Andersen, ein Ausflug in den Expressionismus; Tire-au-flan (1928), Militärkomödie; We purge baby (1931), nach Georges Feydeaus erstem Tonfilm.

Im Jahr 1927 erklärte sich Jean Renoir bereit, eine einfache Rolle in La P'tite Lili, einem Kurzfilm von Alberto Cavalcanti, zu spielen, um Catherine Hessling zu einem Filmstar zu verhelfen. Durch einen erstaunlichen Zufall bringt dieser Film Renoirs drei Lebensgefährten zusammen, die für sein Leben am wichtigsten waren: seine erste Frau Catherine Hessling, seine „Herausgeberin und Begleiterin“8 aus den 1930er Jahren, Marguerite Renoir, und Dido Freire, eine Freundin von Cavalcanti, die seine spätere werden sollte zweite Frau9.
Realistischer Zeitraum und politisches Engagement

La Chienne (1931) markiert einen Wendepunkt im Werk von Jean Renoir. Es handelt sich um einen der ersten französischen Tonfilme, adaptiert nach einem Roman von Georges de La Fouchardière; La Chienne bietet Michel Simon die Rolle eines Kleinbürgers, der von seiner Frau gemartert und von einer Frau mit leichtfertigen Tugenden misshandelt wird, die selbst von ihrem Zuhälter manipuliert wird. Die Verfilmung von „La Chienne“ war auch der Grund für die Trennung von Renoir und Catherine Hessling, die enttäuscht darüber waren, dass sie für die weibliche Hauptrolle durch Janie Marèse ersetzt wurde.

Ab 1932 lebte Renoir mit Marguerite Houllé zusammen, die er 1927 am Set von La P'tite Lili kennenlernte, seiner ernannten Cutterin, die von 1931 bis 1939 an allen seinen Filmen arbeitete. Marguerite nahm den Namen Marguerite Renoir an, obwohl ihr gemeinsames Leben nie offiziell bekannt gegeben wurde.

Nach La Nuit du carrefour (nach Georges Simenon, 1932), in dem Pierre Renoir den Kommissar Maigret spielte, drehte der Regisseur eine Reihe wichtiger Werke: Boudu gerettet aus den Gewässern (wieder mit Mic
Im April 1915, als er sich gerade den Alpenjägern angeschlossen hatte, wurde Renoir während einer Patrouille auf den Höhen von Orbey im Elsass durch eine Kugel der Oberschenkelhals gebrochen, eine Verletzung, die dazu führte, dass er sein ganzes Leben hinkte. Leben5. Dank der zufälligen Anwesenheit von Professor Laroyenne de Lyon, damals Krankenschwester unter der Flagge, der sich gegen diesen chirurgischen Eingriff aussprach, entging er nur knapp einer Amputation. Im Juni 1915 erfuhr er im Krankenhaus von Besançon vom Tod seiner Mutter im Krankenhaus von Nizza. Als er sich zusammen mit seinem Vater in Paris erholte, verbrachte Jean sein Leben in Kinos und sah sich bis zu 25 Filme pro Woche an, darunter „The Mysteries of New York“ und die Filme von Charlie Chaplin. 1916 kehrte er an die Fr