266-Schuss+68C
Bronzemedaille, Frankreich, aus den Werkstätten der Pariser Münze.
Konischer Rand, schöne alte Patina.
Geprägt im Jahr 1970.
Graveur : R Pépin.
Abmessungen : 73mm.
Gewicht : 167 g.
Metall : Bronze.
Gewicht : 167 g.
Metall : Bronze.
Punze am Rand (Marke am Rand) : Füllhorn + Bronze + 1970.
Schnelle und ordentliche Lieferung.
Die Unterstützung ist nicht käuflich.
Der Stand steht nicht zum Verkauf.
Der Stand steht nicht zum Verkauf.
Pietro di Cristoforo Vannucci, bekannt als Perugino (il Perugino), geboren um 1448 in Città della Pieve, in der Nähe von Perugia im Kirchenstaat und gestorben 1523 in Fontignano (frazione von Perugia)1, ist ein italienischer Maler der Renaissance, der zu den Kirchenstaaten zählt Umbrische Schule, der einer der Meister Raffaels ist. Er malte hauptsächlich religiöse Gemälde und vermehrte elegante Madonnen und melancholische Engel.
Er wurde zwischen 1445 und 1450 in der kleinen Stadt Città della Pieve in Umbrien unweit von Perugia geboren und war der Sohn von Cristoforo Vannucci, der im Gegensatz zu dem, was Vasari schrieb, einer der reichsten Persönlichkeiten der Stadt war. Sein Vater machte ihn bei einem bescheiden bekannten Maler in die Lehre, der ihn in die Techniken des Freskens und Zeichnens einführte2.
Perugino erhielt seine Ausbildung durch das Studium der Werke von Piero della Francesca und Verrocchio, deren Schüler er wahrscheinlich Ende der 1460er und Anfang der 1470er Jahre in Florenz in Begleitung von Leonardo da Vinci war3. Dort entdeckte er den flämischen Landschaftsstil und die naturalistische Porträtmalerei5. Im Jahr 1472 gab er seinen Lehrstatus auf und erhielt seine ersten Orden von den Nonnen des Klosters San Martino, den Kamaldulenserinnen, für die er einen Heiligen Hieronymus schuf. Er arbeitete hauptsächlich in Umbrien, Florenz und Rom, aber auch in Lucca, Bologna, Venedig, Cremona, Ferrara und Mailand.
Zu seinen frühen Werken zählen Szenen aus dem Leben des Heiligen Bernhard (1473), Die Anbetung der Könige (1476) und verschiedene Jungfrauen, die in zahlreichen Museen Europas verstreut sind und seit langem Verrocchio zugeschrieben werden. In all diesen Werken vermischen sich die Einflüsse seiner beiden Meister. Ein Porträt eines jungen Mannes aus dem Jahr 1475 wurde bis 2004 Francesco Botticini zugeschrieben.
Er arbeitete ab 1478 in Rom. Zwischen 1480 und 1482 wirkte er zusammen mit anderen großen Meistern seiner Zeit an den Fresken der Sixtinischen Kapelle mit. Perugino malte dort drei Szenen, zwei davon in Zusammenarbeit mit Pinturicchio (die Taufe Christi und die Reise Moses nach Ägypten). Nach und nach löst er sich vom Vorbild Piero della Francescas und bevorzugt in seinen Kompositionen Klarheit, Ausgewogenheit und Klassizismus der Formen.
In den Werken von Perugino, wie auch in denen von Pinturicchio oder dem jungen Raffael, der sein Schüler gewesen wäre, wird die Landschaft nicht als einfaches dekoratives Element im Hintergrund des Gemäldes betrachtet. Es muss ein Dialog zwischen der Landschaft und den Figuren im Vordergrund hergestellt werden, mit dem Ziel, sie in einem weiten Raum und in harmonischen Beziehungen zu platzieren. Diese Interpretation ermöglicht es dem Maler, in seiner Malerei ein perfektes Gleichgewicht zwischen der Hervorrufung der Realität und der mentalen Konstruktion zu finden.
Im Jahr 1485 wurde Pietro Vanucci zum Ehrenbürger von Perugia ernannt, was ihm den Spitznamen „Perugino“ einbrachte.
Wenn sein Ruf etabliert ist, wird seine Aktivität überwältigend. Um die zahlreichen ihm anvertrauten Aufträge zu bewältigen, eröffnete er zwei Werkstätten – eine in Perugia und die andere in Florenz. Zu dieser Zeit erreichte sein Werk seine größte Reife, mit großen Kompositionen, die in weitläufige Freiflächen integriert waren. Seine Produktionen vervielfachen sich, verlieren aber manchmal an Qualität, wenn er nicht mehr die Zeit hat, ihre Produktion teilweise sicherzustellen. Er bleibt trotz allem der beste Maler Italiens seiner Zeit, wie Agostino Chigi im Jahr 1500 feststellte: „Perugino [...] è il meglio mastro d'Italia“.
Die Hochzeit der Jungfrau, zwischen 1500 und 1504. Caen Museum der Schönen Künste.
Zwischen 1494 und 1495 schuf er eine Pietà und das Fresko der Kreuzigung in der Kirche Santa Maria Maddalena dei Pazzi.
Zwischen Ende 1495 und 1496 schuf er im Auftrag der Decemviren von Perugia ein Altarbild für die Kapelle des Palazzo pubblico (derzeit getrennt, ein Teil wird in Perugia, der andere im Vatikan aufbewahrt), das die Jungfrau mit der Jungfrau darstellt auf den Knien auf den Knien. Das Jesuskind, umgeben vom Heiligen Laurentius, dem Heiligen Ludwig von Toulouse, dann dem Heiligen Herkulan und dem Heiligen Konstantin, den Beschützern der Stadt.
Von 1496 bis 1499 schuf er im Auftrag der Benediktinermönche ein Polyptychon für den Hochaltar der Kirche Saint-Pierre in Perugia, das Ende des 16. Jahrhunderts im Zuge der Renovierung der Kirche abgebaut wurde. Die Mitteltafel stellte die Himmelfahrt mit den zwölf Aposteln, der Jungfrau und den Engeln dar; oben Gott in Majestät. Auf der Predella befanden sich: die Anbetung der Heiligen Drei Könige, die Taufe Christi, die Auferstehung und zwei Tafeln mit den Schutzheiligen von Perugia. Schließlich sind am unteren Ende der Säulen auf beiden Seiten der Himmelfahrt sechs Tafeln mit Darstellungen benediktinischer Heiliger zu sehen.
Zwischen 1500 und 1504 schuf er die Hochzeit der Jungfrau und die Auferstehung. Aus diesen Jahren stammt seine Freundschaft mit dem jungen Maler Raphaël, der zu ihm kam, um sich in Bildtechnik ausbilden zu lassen.
Im Jahr 1502 erhielt Perugino den Auftrag für ein Altarbild für das Augustinerkapitel von Perugia, dessen Fertigstellung sich jedoch bis 1512 verzögerte und das Werk zu diesem Zeitpunkt unvollendet bleiben sollte.
Er wurde zwischen 1445 und 1450 in der kleinen Stadt Città della Pieve in Umbrien unweit von Perugia geboren und war der Sohn von Cristoforo Vannucci, der im Gegensatz zu dem, was Vasari schrieb, einer der reichsten Persönlichkeiten der Stadt war. Sein Vater machte ihn bei einem bescheiden bekannten Maler in die Lehre, der ihn in die Techniken des Freskens und Zeichnens einführte2.
Perugino erhielt seine Ausbildung durch das Studium der Werke von Piero della Francesca und Verrocchio, deren Schüler er wahrscheinlich Ende der 1460er und Anfang der 1470er Jahre in Florenz in Begleitung von Leonardo da Vinci war3. Dort entdeckte er den flämischen Landschaftsstil und die naturalistische Porträtmalerei5. Im Jahr 1472 gab er seinen Lehrstatus auf und erhielt seine ersten Orden von den Nonnen des Klosters San Martino, den Kamaldulenserinnen, für die er einen Heiligen Hieronymus schuf. Er arbeitete hauptsächlich in Umbrien, Florenz und Rom, aber auch in Lucca, Bologna, Venedig, Cremona, Ferrara und Mailand.
Zu seinen frühen Werken zählen Szenen aus dem Leben des Heiligen Bernhard (1473), Die Anbetung der Könige (1476) und verschiedene Jungfrauen, die in zahlreichen Museen Europas verstreut sind und seit langem Verrocchio zugeschrieben werden. In all diesen Werken vermischen sich die Einflüsse seiner beiden Meister. Ein Porträt eines jungen Mannes aus dem Jahr 1475 wurde bis 2004 Francesco Botticini zugeschrieben.
Er arbeitete ab 1478 in Rom. Zwischen 1480 und 1482 wirkte er zusammen mit anderen großen Meistern seiner Zeit an den Fresken der Sixtinischen Kapelle mit. Perugino malte dort drei Szenen, zwei davon in Zusammenarbeit mit Pinturicchio (die Taufe Christi und die Reise Moses nach Ägypten). Nach und nach löst er sich vom Vorbild Piero della Francescas und bevorzugt in seinen Kompositionen Klarheit, Ausgewogenheit und Klassizismus der Formen.
In den Werken von Perugino, wie auch in denen von Pinturicchio oder dem jungen Raffael, der sein Schüler gewesen wäre, wird die Landschaft nicht als einfaches dekoratives Element im Hintergrund des Gemäldes betrachtet. Es muss ein Dialog zwischen der Landschaft und den Figuren im Vordergrund hergestellt werden, mit dem Ziel, sie in einem weiten Raum und in harmonischen Beziehungen zu platzieren. Diese Interpretation ermöglicht es dem Maler, in seiner Malerei ein perfektes Gleichgewicht zwischen der Hervorrufung der Realität und der mentalen Konstruktion zu finden.
Im Jahr 1485 wurde Pietro Vanucci zum Ehrenbürger von Perugia ernannt, was ihm den Spitznamen „Perugino“ einbrachte.
Wenn sein Ruf etabliert ist, wird seine Aktivität überwältigend. Um die zahlreichen ihm anvertrauten Aufträge zu bewältigen, eröffnete er zwei Werkstätten – eine in Perugia und die andere in Florenz. Zu dieser Zeit erreichte sein Werk seine größte Reife, mit großen Kompositionen, die in weitläufige Freiflächen integriert waren. Seine Produktionen vervielfachen sich, verlieren aber manchmal an Qualität, wenn er nicht mehr die Zeit hat, ihre Produktion teilweise sicherzustellen. Er bleibt trotz allem der beste Maler Italiens seiner Zeit, wie Agostino Chigi im Jahr 1500 feststellte: „Perugino [...] è il meglio mastro d'Italia“.
Die Hochzeit der Jungfrau, zwischen 1500 und 1504. Caen Museum der Schönen Künste.
Zwischen 1494 und 1495 schuf er eine Pietà und das Fresko der Kreuzigung in der Kirche Santa Maria Maddalena dei Pazzi.
Zwischen Ende 1495 und 1496 schuf er im Auftrag der Decemviren von Perugia ein Altarbild für die Kapelle des Palazzo pubblico (derzeit getrennt, ein Teil wird in Perugia, der andere im Vatikan aufbewahrt), das die Jungfrau mit der Jungfrau darstellt auf den Knien auf den Knien. Das Jesuskind, umgeben vom Heiligen Laurentius, dem Heiligen Ludwig von Toulouse, dann dem Heiligen Herkulan und dem Heiligen Konstantin, den Beschützern der Stadt.
Von 1496 bis 1499 schuf er im Auftrag der Benediktinermönche ein Polyptychon für den Hochaltar der Kirche Saint-Pierre in Perugia, das Ende des 16. Jahrhunderts im Zuge der Renovierung der Kirche abgebaut wurde. Die Mitteltafel stellte die Himmelfahrt mit den zwölf Aposteln, der Jungfrau und den Engeln dar; oben Gott in Majestät. Auf der Predella befanden sich: die Anbetung der Heiligen Drei Könige, die Taufe Christi, die Auferstehung und zwei Tafeln mit den Schutzheiligen von Perugia. Schließlich sind am unteren Ende der Säulen auf beiden Seiten der Himmelfahrt sechs Tafeln mit Darstellungen benediktinischer Heiliger zu sehen.
Zwischen 1500 und 1504 schuf er die Hochzeit der Jungfrau und die Auferstehung. Aus diesen Jahren stammt seine Freundschaft mit dem jungen Maler Raphaël, der zu ihm kam, um sich in Bildtechnik ausbilden zu lassen.
Im Jahr 1502 erhielt Perugino den Auftrag für ein Altarbild für das Augustinerkapitel von Perugia, dessen Fertigstellung sich jedoch bis 1512 verzögerte und das Werk zu diesem Zeitpunkt unvollendet bleiben sollte.
Der heilige Bernhardin heilt einen Epileptiker, 1473, 76 × 56,7 cm
Erscheinung der Jungfrau vor dem Heiligen Bernhard, 1488-14898
Madonna der Bruderschaft des Trostes (ca. 1496–1498), Öl auf Holz, 104 × 146 cm
Madonna della Cucina (ca. 1515)
San Giovanni Battista tra i santi Francesco, Gerolamo, Sebastiano und Antonio di Padova (ca. 1500-1510)
Büßender Heiliger Hieronymus (nach 1512, Öl auf Leinwand, 107 × 130 cm
Anbetung des Pfarrers (ca. 1502)
Pala opistografa di Monteripido (ca. 1502-1504), Öl auf Holz:
Vorderseite, Kreuzigung, 240 × 180 cm, Rückseite, Krönung der Jungfrau, 240 × 180 cm
Altarbild des Heiligen Augustinus (ca. 1512)9
Taufe Christi, 261 × 146 cm5
Erzengel Gabriel, Öl auf Holz, Rund 102 cm. Die anderen Fragmente sind zwischen Toulouse, dem Louvre, Alabama, Lyon und Grenoble verstreut
Cimasa della pala dei Decemviri (ca. 1495-1496)
Pala Tezi (ca. 1496-98)
Gonfalone della Giustizia (1496)
im Collegio del Cambio, 1497, Fresken:
Selbstbildnis (ca. 1500), 40 × 30,5 cm, Detail eines Pilasters10
Allegorischer Zyklus aus der Sala delle Udienze: Mut und Mäßigkeit mit sechs antiken Helden5
Rom
Übergabe der Schlüssel an den heiligen Petrus (1481). Fresko, 335 × 550 cm, Sixtinische Kapelle, Rom.
Pinakothek der Vatikanischen Museen:
Jungfrau mit Kind und Heiliger Laurentius, Ludovico de Toulouse, Herculanus und Constant (bekannt als „Decemviri-Altar“), (1495-1496), öliges Temperagemälde auf Holz, 193 × 165 cm
Sixtinische Kapelle:
Moses‘ Reise nach Ägypten
Übergabe der Schlüssel an den heiligen Petrus
Taufe Christi11
Florenz12
Die Pietà (1495), Öl auf Holz, 214 × 195 cm, Galleria Palatina, Palazzo Pitti. Ursprünglich schmückte es den zweiten Altar der Kirche Santa Clara.
Das Fresko-Triptychon der Kreuzigung (1496) im ehemaligen Kloster in der Nähe der Kirche Santa Maria Maddalena dei Pazzi
Das Fresko Cenacolo di Fuligno aus dem Refektorium des ehemaligen Klosters Sant'Onofrio in Florenz (um 1495)
Heilige Katharina von Alexandria, 78,5 × 71,4 cm, Moretti Gallery. Es war Teil eines aus sieben Tafeln bestehenden Altarbildes, das lange Zeit das größte jemals gemalte Altarbild blieb und für die Basilika Santissima Annunziata in Florenz bestimmt war13.
Das Altarbild von Vallombrosa wurde am 8. Juli 1500 auf dem Altar der Abtei Vallombrosa aufgestellt.
Haupttafel, Öl auf Holz, 415 × 246 cm, Galeria dell'Academia. Die vier Heiligen, die dort am Fuße der Jungfrau erscheinen (Jean Gualbert, Bernardo degli Uberti, Benedikt und Michael), sind mit der Geschichte des Vallombosianer-Ordens verbunden.
Im Uffizien-Museum
Predella des Altarbildes Mariä Himmelfahrt in der Galeria dell'Academia:
Porträt von Don Biagio Milanesi, 28,5 × 26,5 cm
Porträt des Vallombrosian Baldassare, 26 × 27 cm
Die Jungfrau und das Kind mit den Heiligen Johannes dem Täufer und dem Heiligen Sebastian, 1493, Öl auf Holz, 178 × 164 cm. Altarbild für die Kapelle, die die Venezianerin Cornelia di Giovanni Martini 1488 im Kloster San Domenico (Fiesole) erbauen ließ.
Porträt von Francesco delle Opere, 1494, Öl auf Holz, 47 × 41 cm
Pietà, Öl auf Holz, 168 × 176 cm, ausgeführt für einen der Altäre in der Kirche der Jesuitenbrüder (San Giusto alle Mura). Sein Gegenstück war Christus im Ölgarten, ebenfalls in den Ämtern.
Maria Magdalena, letzte Jahre des 15. Jahrhunderts, Öl auf Holz, 47 × 34 cm
Porträt eines kleinen Jungen, 1495, Öl auf Holz, 37 × 26 cm
Die Kreuzigung, Kirche Santa Maria Maddalena dei Pazzi, Florenz (1496).
Maria Magdalena und Maria (Detail der Pietà des Palazzo Pitti, Florenz), 1495.
Neapel
Altarbild Mariä Himmelfahrt, dritte Kapelle (die der Seripandi14), ursprünglich befand sich das von Oliviero Carafa in Auftrag gegebene Altarbild
Erscheinung der Jungfrau vor dem Heiligen Bernhard, 1488-14898
Madonna der Bruderschaft des Trostes (ca. 1496–1498), Öl auf Holz, 104 × 146 cm
Madonna della Cucina (ca. 1515)
San Giovanni Battista tra i santi Francesco, Gerolamo, Sebastiano und Antonio di Padova (ca. 1500-1510)
Büßender Heiliger Hieronymus (nach 1512, Öl auf Leinwand, 107 × 130 cm
Anbetung des Pfarrers (ca. 1502)
Pala opistografa di Monteripido (ca. 1502-1504), Öl auf Holz:
Vorderseite, Kreuzigung, 240 × 180 cm, Rückseite, Krönung der Jungfrau, 240 × 180 cm
Altarbild des Heiligen Augustinus (ca. 1512)9
Taufe Christi, 261 × 146 cm5
Erzengel Gabriel, Öl auf Holz, Rund 102 cm. Die anderen Fragmente sind zwischen Toulouse, dem Louvre, Alabama, Lyon und Grenoble verstreut
Cimasa della pala dei Decemviri (ca. 1495-1496)
Pala Tezi (ca. 1496-98)
Gonfalone della Giustizia (1496)
im Collegio del Cambio, 1497, Fresken:
Selbstbildnis (ca. 1500), 40 × 30,5 cm, Detail eines Pilasters10
Allegorischer Zyklus aus der Sala delle Udienze: Mut und Mäßigkeit mit sechs antiken Helden5
Rom
Übergabe der Schlüssel an den heiligen Petrus (1481). Fresko, 335 × 550 cm, Sixtinische Kapelle, Rom.
Pinakothek der Vatikanischen Museen:
Jungfrau mit Kind und Heiliger Laurentius, Ludovico de Toulouse, Herculanus und Constant (bekannt als „Decemviri-Altar“), (1495-1496), öliges Temperagemälde auf Holz, 193 × 165 cm
Sixtinische Kapelle:
Moses‘ Reise nach Ägypten
Übergabe der Schlüssel an den heiligen Petrus
Taufe Christi11
Florenz12
Die Pietà (1495), Öl auf Holz, 214 × 195 cm, Galleria Palatina, Palazzo Pitti. Ursprünglich schmückte es den zweiten Altar der Kirche Santa Clara.
Das Fresko-Triptychon der Kreuzigung (1496) im ehemaligen Kloster in der Nähe der Kirche Santa Maria Maddalena dei Pazzi
Das Fresko Cenacolo di Fuligno aus dem Refektorium des ehemaligen Klosters Sant'Onofrio in Florenz (um 1495)
Heilige Katharina von Alexandria, 78,5 × 71,4 cm, Moretti Gallery. Es war Teil eines aus sieben Tafeln bestehenden Altarbildes, das lange Zeit das größte jemals gemalte Altarbild blieb und für die Basilika Santissima Annunziata in Florenz bestimmt war13.
Das Altarbild von Vallombrosa wurde am 8. Juli 1500 auf dem Altar der Abtei Vallombrosa aufgestellt.
Haupttafel, Öl auf Holz, 415 × 246 cm, Galeria dell'Academia. Die vier Heiligen, die dort am Fuße der Jungfrau erscheinen (Jean Gualbert, Bernardo degli Uberti, Benedikt und Michael), sind mit der Geschichte des Vallombosianer-Ordens verbunden.
Im Uffizien-Museum
Predella des Altarbildes Mariä Himmelfahrt in der Galeria dell'Academia:
Porträt von Don Biagio Milanesi, 28,5 × 26,5 cm
Porträt des Vallombrosian Baldassare, 26 × 27 cm
Die Jungfrau und das Kind mit den Heiligen Johannes dem Täufer und dem Heiligen Sebastian, 1493, Öl auf Holz, 178 × 164 cm. Altarbild für die Kapelle, die die Venezianerin Cornelia di Giovanni Martini 1488 im Kloster San Domenico (Fiesole) erbauen ließ.
Porträt von Francesco delle Opere, 1494, Öl auf Holz, 47 × 41 cm
Pietà, Öl auf Holz, 168 × 176 cm, ausgeführt für einen der Altäre in der Kirche der Jesuitenbrüder (San Giusto alle Mura). Sein Gegenstück war Christus im Ölgarten, ebenfalls in den Ämtern.
Maria Magdalena, letzte Jahre des 15. Jahrhunderts, Öl auf Holz, 47 × 34 cm
Porträt eines kleinen Jungen, 1495, Öl auf Holz, 37 × 26 cm
Die Kreuzigung, Kirche Santa Maria Maddalena dei Pazzi, Florenz (1496).
Maria Magdalena und Maria (Detail der Pietà des Palazzo Pitti, Florenz), 1495.
Neapel
Altarbild Mariä Himmelfahrt, dritte Kapelle (die der Seripandi14), ursprünglich befand sich das von Oliviero Carafa in Auftrag gegebene Altarbild