Widening their vision of synth-pop to include the darker strains of urban/R&B as well as a few vocals indebted to Roxy Music, 1981's Technodelic proved a high-quality album that showed Yellow Magic Orchestra had the talent and inspiration to grow beyond Kraftwerk-derived electronic pop heavy on the novelty but a bit light on bending genres. Japanese reissue of 1981 album. Sony. 2003 ."This was their darkest album, a startling volte-face, full of sinister voices, nagging little riffs and shattering industrial percussion..." . Technodelic is the fifth studio album by Yellow Magic Orchestra, released in 1981. The album is notable for its experimental and heavy use of samplers which were not commonly used until the mid-to-late 1980s, resulting in a more minimalist sound compared to their previous work.
It is considered the first released album to feature mostly samples and loops, influencing the heavy use of sampling and looping in popular music.

Genere musicale / Genre : Electronic (dance, electro, proto‑techno, rock), Experimental (art rock, avant‑garde), New Wave, Synthpop, Urban (R&B), World (gamelan, kecak)

La forza pionieristica  che contraddistingue la Yellow Magic Orchestra dietro l'emergere del suono techno-pop giapponese della fine degli anni '70, rimane un'influenza fondamentale sulla musica elettronica contemporanea - molto popolare sia in patria che all'estero, il loro uso pionieristico dei sintetizzatori, sequencer e drum machines li colloca secondi , come innovatori della cultura elettronica di oggi , solo ai  Kraftwerk. La YMO è stata costituita a Tokyo nel 1978 dal tastierista Ryuichi Sakamoto, che all'epoca stava lavorando al suo album di debutto da solista, tra i suoi collaboratori c'è stato il batterista Yukihiro Takahashi, anche lui solista e membro del gruppo di arte rupestre della Sadistic Mika Band. Il terzo membro, il bassista Haruomi Hosono, vantava una discografia ancora più impressionante, tra cui quattro album da solista, nonché un certo numero di crediti di produzione.
Appena accettato di unire le forze sotto il nome di Yellow Magic Orchestra, il trio ,  debutta con un omonimo LP influenzato in gran parte dall'iconografia robotica dei Germanici “Kraftwerk “. Nel 1979  “Solid State Survivor”  ha segnato un salto di qualità all'interno del loro suono, con forti canzoni e un uso più mirato delle strumentazioni elettroniche, completo anche dei testi in inglese di Chris Mosdell. Nel 1980, la YMO era diventata il gruppo più popolare in Giappone, le loro   performan segnavano il tutto esaurito . Il loro primo album live , grazie alla pressione del pubblico , ha stabilito un record in Giappone, rimanendo in cima alla classifica e vendendo 250.000 copie in due settimane, mentre il loro successivo album in studio X ∞ Moltiplica aveva 200.000 pre-ordini prima del rilascio. Lo stesso anno,  Survivor e X ∞ Moltiplica hanno ottenuto i primi due posti sulle classifiche Oricon per sette settimane consecutive, facendo YMO l'unica band , nella storia delle classifiche giapponesi , a realizzare questa impresa . Le loro due versioni , BGM e Technodelic, del 1981 , hanno scavato più in profondità la synth pop, esplorando nuovi territori stilistici e anticipando i successivi progetti solisti dei singoli musicisti . Ottennero anche un discreto successo  all'estero, esibendosi con  tutto esaurito durante le visite negli Stati Uniti e in Europa .
Dopo l'ambizioso Naughty Boys  e un altro record dal vivo, After Service, la Yellow Magic Orchestra si sciolse al culmine della loro popolarità, con i suoi membri che desiderano rivivere le loro rispettive carriere soliste. Sakamoto godendo della massima visibilità come ex allievo della YMO  ha conseguito la sua più grande esposizione co-scrivendo la colonna sonora per il film L'ultimo Imperatore, premio Oscar nel 1987. Hosono ha perseguito musica da film e anche progetti ambientali, mentre Takahashi ha goduto di un ritorno eclettico e sperimentale alle sue radici rock. Dal 1990, la YMO è stata citata regolarmente come una dei pionieri della ambient house music , con il conseguente rilascio di un album remix “ Hi-Tech/No Crime. Il trio originale poi si riunì nel 1993, registrando l'LP Technodon prima di andare ancora una volta ognuno per la propria strada.

NB : I CD mini-LP Giapponesi sono versioni ufficiali audiophile - prodotti in Giappone su licenza dei detentori del copyright - che suona su tutti i lettori CD. I CD made in Japan utilizzano a seconda delle versioni un suberbo mastering  ( 20bit K2, K2 24bit, DSD, K2HD, HQCD, SHM, o HDCD ) e tecnologicamente avanzate strutture di produzione atte ad ottenere un risultato sonoro il più possibile vicino alla realtà. La confezione cartonata giapponese di questi classici album in miniatura rasenta lo stato dell'arte. Questi mini-LP si prefiggono ad essere delle miniaturizzazioni precise della prima stampa del ' LP a 12 ". Solitamente è incluso tutto quello che era presente nell' LP originale , come gatefolds, libretti, fogli lirica, manifesti, maniche CD stampati, adesivi, rilievi, carta , inchiostri e tagli speciali. In quasi tutti questi mini-LP viene rilascia una scheda di dettaglio, e anche se il testo può essere scritto in giapponese, negli inserti interni si includono spesso i testi in inglese, ( un grande vantaggio se l'originale LP non comprende uno stato lirico ).Le strisce promozionali Giapponesi, chiamate anche "OBI", e vari adesivi che sono solitamente inclusi nel pacchetto sono identiche a quelle destinate agli acquirenti Giapponesi.Queste includono informazioni importanti, come data di rilascio, numero di catalogo, e mastering. OBIS edizioni limitate e  promozionali a volte vengono aggiunte dal distributore. In queste occasione il CD mini-LP avrà la presenza di bonus tracks inclusi che non erano presenti nella versione originale. Altra particolarità, tutte le note inerenti alle tracce bonus non vengono aggiunte sulla copertina dell'album , sono solo presenti sulla fascetta OBI laterale o sul foglietto dedicato alle note di dettaglio , mantenendo in questo modo l'integrità delle opere d'arte originali stampate in LP.