Anni giovanili

1904 -  Nasce a Figueres, Spagna, l’11 maggio; il primo dipinto, un paesaggio, reca la data 1910.

1914 -  Inizia gli studi superiori presso la scuola dei Fratelli Maristi a Figueres, dove comincia a interessarsi alla pittura ed è influenzato in modo particolare da Ramon Pixtox (1872-1925). In massima parte i primi lavori di Dalí sono costituiti da paesaggi e scene di genere raffiguranti contadini e pescatori.

1921 -  Dalí si iscrive all’Accademia di Belle Arti San Fernando di Madrid; qui incontra Lorca, Buñel e Montes e viene influenzato dai futuristi italiani, da Bonnard e da Eugène Carrière.

1922 -  Espone alle Galeries Dalmau di Barcellona. A Parigi André Breton, insieme a Picasso, Max Ernst e Man Ray, fonda il primo gruppo surrealista.

1923 -  Viene arrestato per tendenze anarchiche e tenuto in carcere per 35 giorni; sviluppa interesse nei confronti del Cubismo e la scuola metafisica italiana (Carrà e de Chirico).

1925 -  Prima personale a Barcellona; sia Picasso che Mirò si mostrano interessati alla sua arte; Dalí inizia a collaborare con la rivista di Barcellona “L’Amis de les Arts”, rapporto che durerà fino al 1929.

1926 -  Dalí visita Parigi (dove incontra Picasso) e Bruxelles; viene espulso dall’Accademia di Belle Arti; Mirò va a trovare Dalí a Cadaqués; seconda mostra personale alle Galeries Dalmau; cresce l’interesse di critica e pubblico.

1927 -  Dalí svolge il servizio militare; trascorre l’estate in compagnia di Lorca e di Regino Sàinz de la Maza; scrive il poema “San Sebastiano” che viene pubblicato su “L’Amis de les Arts”.

1928 -  Lluis Montanyà, Sevastià Gasch e Dalí pubblicano il rivoluzionario Manifesto Giallo; il suo lavoro è influenzato da Mirò, Arp, Ernst e Tanguy. Tre suoi dipinti vengono esposti alla 27ma mostra di pittura del Carnegie Institute, Pittsburgh, Stati Uniti.

1929 -  Dalí è a Parigi per lavorare al film di Buñuel Un Chien Andalou (Un Cane Andaluso),  il quale fa scalpore; Mirò presenta Dalí al Gruppo Surrealista dove incontra Magritte, Paul Eluard e Helena, che in seguito diventerà sua moglie Gala; la prima mostra di Dalí, presentata da Breton, si tiene alle Galerie Goemans di Parigi.

1930 -  “Le Surréalism au Service de la Révolution” pubblica Reverie, uno dei testi più importanti di Dalí; dieci opere di Dalí vengono esposte in quella che va considerata la prima mostra surrealista negli Stati Uniti; Dalí pubblica il testo L’Ane Pourri in cui pone le basi del suo metodo paranoico-critico.

1931 -  Prima di tre mostre tenutesi nel corso dei tre anni successivi presso la Galerie Pierre Colle.

La Persistenza della Memoria e New York

1931 -  La Persistenza della Memoria suscita enorme curiosità tra i frequentatori delle gallerie d’arte di New York in una mostra collettiva alla Julien Levy Gallery di New York.

1933 -  Dalí firma un contratto con Albert Skira, impegnandosi a creare quaranta disegni per Les Chants de Maldoror di Lautréamont; prima mostra personale alla Julien Levy Gallery di New York; in dicembre Dalí espone alla Galeria d’Art Catalònia di Barcellona.

1934 -  Espone al Salon des Indépendants Dalí, alla Julien Levy Gallery, alla Galerie Jacques Bonjean, al Carnegie Institute e alla ZwemmerGallery di Londra – la sua prima mostra personale in Gran Bretagna; Gala e Dalí viaggiano a New York per la prima volta; tiene una conferenza al Wadsworth Atheneum di Hartford, Conn.

1936 -  La mostra surrealista di oggetti presentata alla Galerie C. Ratton cui Dalí partecipa segna l’ “ufficializzazione” di una nuova espressione del Surrealismo; ritorna a N.Y. e la sua foto appare sulla copertina della rivista ‘Time’; espone nuovamente alla Julien Levy Gallery e in una mostra collettiva al Museum of Modern Art intitolata “Arte Fantastica, Dada e Surrealismo”.

1937 -  Gli scritti di Dalí in cui sviluppa il concetto di Surrealismo continuano a essere pubblicati diffusamente; dopo l’assassinio di Lorca nel ’36, allo scoppio della Guerra Civile Spagnola, Dalí si rifugia in Italia dove viene influenzato dal Rinascimento e dall’arte Barocca.

1938 -  Partecipa alla mostra surrealista alla Galerie des Beaux Arts di Parigi; incontra Sigmund Freud a Londra; collabora con Coco Chanel su diversi disegni per balletto destinati ai Ballets de Montecarlo.

1939 - New York, mostra alla Levy Gallery; firma un contratto con l’Esposizione Internazionale di New York per creare Il Sogno di Venere ma ha delle divergenze con gli sponsor riguardo alle sue idee. In seguito a tali divergenze, quando gli viene impedito di mettere una testa di pesce sulla Venere di Botticelli, pubblica la sua “Dichiarazione d’indipendenza dell’immaginazione e del diritto dell’uomo alla propria pazzia”; Dalí disegna le scene per il primo balletto paranoico, Baccanale, che viene rappresentato alla Metropolitan Opera House; Gala e Dalí ritornano in Europa e si stabiliscono ad Arcachon, la Guerra Civile Spagnola termina con la vittoria del Generale Franco.

1940 – Con l’inizio della Seconda Guerra Mondiale, Dalí lascia l’Europa alla volta della Virginia e si ferma a casa di Caresse Crosby; successivamente si stabilisce a Pebble Beach, California; Dalí rimane negli Stati Uniti fino al 1948.

1941 - Dalí ha molto successo in America; avvia una prolifica collaborazione con il fotografo Philippe Halsman, che terminerà con la morte di quest’ultimo nel 1979; Dalí finisce di scrivere La mia Vita Segreta, pubblicata nel 1942; Dalí realizza libretto, scene e costumi per il balletto Labirinto alla Metropolitan Opera House.

1942 – La mostra retrospettiva al Museum of Modern Art viene replicata in altre otto città americane.

1943 - Dalí diviene membro ben accetto della società newyorkese; dipinge ritratti di americani benestanti per la Knoedler Gallery e realizza il famoso volto di Mae West.

1944 – Le attività teatrali si intensificano e inizia a lavorare a illustrazioni per diversi libri.

1945 -  L’esplosione della bomba atomica a Hiroshima ispira Dalí ad avviare il suo periodo “nucleare” o “atomico”; lavora con Alfred Hitchcock sulla sequenza del sogno di “Spellbound (Io ti salverò)”.

1947 -  Dalí illustra un’edizione dei Saggi di Montaigne ed espone con una personale al Cleveland Museum of Art e successivamente alla Bignou Gallery di New York.

1948 -  Parte per l’Europa per stabilirsi definitivamente a Portlligat; espone alla Galleria l’Obelisco di Roma; entra in una nuova fase, in cui non ha più punti di contatto con l’avanguardia postbellica ma, al contrario, si concentra sui grandi temi della tradizione occidentale.

1949 -  Disegna le scene per la Salomé di Strauss al Covent Garden di Londra; cresce il suo interesse verso la teoria armonica e geometrica; ritorna a New York.

1950 -  Dalí dà alle stampe il libro “Memorandum” in risposta al libro di sua sorella; disegna scene e costumi per il Don Juan Tenorio Zorrilla al Teatro Maria Guerrero di Madrid; molti dei suoi disegni di questo periodo sono influenzati dalla religione e dalla mitologia.

1952 -  Dalí spiega gli elementi della mistica nucleare in un tour che tocca sette città degli Stati Uniti; gli viene commissionata l’illustrazione della Divina Commedia in occasione dell’anniversario di Dante, per la quale realizza 102 acquerelli.

1954 -  Grande retrospettiva sull’opera di Dalí a Roma (Palazzo Pallavicini) e, in seguito, a Venezia e Milano.

1958 -  Dà inizio all’ “arte ottica”, ricercando effetti e illusioni ottiche; Gala e Dalí si sposano nella ‘Cappella degli Angeli’ in Spagna; Dalí viene insignito della Médaille à la Qualité Francaise dall’Ambasciatore di Cuba a Parigi per la sua serie di illustrazioni di Don Chisciotte (1957).

1959 -  Dalí incontra Papa Giovanni XXIII.

1960 -  I surrealisti scrivono l’articolo We don’t hear it that way contro la partecipazione di Dalí a una mostra internazionale sul Surrealismo a New York; inizia a lavorare a “Il mondo di Salvador Dalí” insieme a Robert Descharnes.

1962 -  Dalí si concentra sempre più sui temi principali della sua carriera passata, che riesamina e rielabora in continuazione; Descharnes pubblica Dalí de Gala.

1963 -  Mostra delle opere più recenti alla Knoedler Gallery di New York; pubblicazione del libro Il mito tragico dell’Angelus di Millet, scritto nel 1933.

1964 -  Dalí viene insignito della Gran Croce di Isabella la Cattolica; pubblicazione di Diario di un genio; importante retrospettiva a Tokyo, in Giappone, organizzata dal giornale Mainichi.

1965 -  La Gallery of Modern Art di New York espone dipinti mai visti prima in pubblico della collezione privata di Reynolds Morse; Dalí illustra la Bibbia con 100 acquerelli; sviluppa un interesse per l’olografia e per l’arte tridimensionale.

1968 -  Pubblicazione di Les Passions Selon Dalí e Dalí de Draeger.

1969 -  Pubblicazione di Las Metamorfosis Eròticas, una delle vette del suo metodo paranoico-critico; la mostra alla Knoedler Gallery suscita grande interesse nella stampa americana; Dalí annuncia la realizzazione del museo Dalí a Figueres; lavora a manifesti commerciali per le società Perrier, cioccolato Lanvin e le Ferrovie Francesi; il Museo Boymans-van Beuningen di Rottedam organizza la prima delle grandi retrospettive in Europa.

1971 -  Inaugurazione ufficiale del museo Dalí a Cleveland, costituito in gran parte dalla Collezione Morse.

1973 -  La “Stanza Olografica di Dalí” viene messa in mostra; Dalí illustra Dix Recettes D’Immortalité e Roi Je t’attends à Babylone.

1974 -  Retrospettiva allo Stadel Museum di Francoforte; apertura del Teatro-Museo Dalí.

1978 -  Il Museo Guggenheim di New York presenta le prime opere iper-stereoscopiche di Dalí; Dalí viene nominato membro straniero associato della Académie Francaise des Beaux-Arts.

1980 -  Importante retrospettiva alla Tate Gallery di Londra; Dalí consegna al Palazzo Zarzuela di Madrid un ritratto del Re di Spagna.

Ultimi anni

1981 -  Dalí guarisce lentamente da una malattia contratta a New York; preoccupati per la sua salute, il Re Juan Carlos e la Regina Sofia di Spagna fanno visita a Dalí nella sua casa di Portlligat.

1982 -  Partecipa all’apertura ufficiale del Dalí Museum di St. Petersburg in Florida, fondato da Morse; l’Onorevole Jordi Pujol, Presidente del Governo Autonomo di Catalogna conferisce a Dalí la medaglia d’oro del governo; Gala, moglie di Dalí, muore il 10 giugno dopo oltre cinquant’anni di vita insieme e viene sepolta al Castello di Púbol; Dalí dipinge i suoi ultimi quadri; dopo la morte della moglie, Dalí abbandona la vita pubblica e si isola nel suo Castello di Púbol.

1989 – Morte di Dalí: Salvador Dalí muore all’età di 85 anni il 23 gennaio.