Geprägte Signatur Chagall

Mourlot M458

EXODUS SUITE HAT 24 VERSCHIEDENE BILDER IN DIESER AUSGABE AUS DEM JAHR 1984

Unten links mit Bleistift nummeriert 1315/1800 oder ähnlich Edition SPADEM PARIS

Bildgröße: 14,5" x 19,75" (37 cm x 50 cm)

Papiergröße: 17,75" x 23,25" (45 cm x 59 cm)

Handgeschöpftes Papier mit Wasserzeichen Arches.France

Lnachgeahmte Ausgabe von 1800 Kopien weltweit dabei Luxusausgabe von 1984 - wurde genehmigt von Chagall. Marc Chagall illustriert 1966 die Exodus Zyklus mit insgesamt 24 Farblithographien. Diese 24 Farblithographien war 1984 perekt Granolithographen verfügbar als eine limitierte Auflage von 1800 Kopien. Herrlich spielen mit 8-10 Farben In Das Granolitho Verfahren! Handgemacht Bögen An Büttenpapier mit 4-fach Bütten Ein Antiquar Seltenheit! perekt Granolithographie nach dem Original 1966 hergestellt von Mourlot. Das Original hat ein Gesamtauflage von nur 285 Kopien, und ist Heute, Wenn solch ein Museum Stück Ist Verfügbar überhaupt mal, im vierstelligen Bereich - abhängig von design Und Wartung.

sehr guter Zustand, nie gerahmt.

Bitte beachten Sie, dass es manchmal zu geringfügigen Farbabweichungen zwischen Foto und tatsächlichem Kunstwerk kommen kann

Marc Chagall war ein jüdisch-russischer Künstler, der in Weißrussland (damals Russisches Reich) geboren und 1937 als Franzose eingebürgert wurde. Er war mit mehreren wichtigen Kunstrichtungen verbunden und einer der erfolgreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts. Er entwickelte eine einzigartige Karriere in nahezu allen künstlerischen Medien, darunter Gemälde, Buchillustrationen, Glasmalereien, Bühnenbilder, Keramik, Wandteppiche und Kunstdrucke. Chagalls eindringliche, überschwängliche und poetische Bilder erfreuen sich weltweiter Anziehungskraft, und der Kunstkritiker Robert Hughes nannte ihn „den Inbegriff des jüdischen Künstlers des 20. Jahrhunderts“. Marc Chagall gilt als Pionier der Moderne und einer der größten figurativen Künstler des 20. Jahrhunderts erlangte Ruhm und Reichtum und schuf im Laufe seiner langen Karriere einige der bekanntesten und beliebtesten Gemälde unserer Zeit. Laut dem Kunsthistoriker Michael J. Lewis galt Chagall als „der letzte Überlebende der ersten Generation europäischer Modernisten“. Jahrzehntelang wurde er „auch als der herausragendste jüdische Künstler der Welt geachtet.“ Er nahm auch viele nichtjüdische Aufträge an, darunter ein Buntglasfenster für die Kathedralen von Reims und Metz, ein Dag Hammarskjöld-Denkmal bei den Vereinten Nationen und das große Deckengemälde in der Pariser Oper. Sein bedeutendstes Werk entstand am Vorabend Im Ersten Weltkrieg reiste er zwischen St. Petersburg, Paris und Berlin. In dieser Zeit schuf er seine eigene Mischung und seinen eigenen Stil moderner Kunst, basierend auf seinen Visionen der osteuropäischen jüdischen Volkskultur. Er verbrachte seine Kriegsjahre in Russland und die Oktoberrevolution von 1917 brachte für Chagall sowohl Chancen als auch Gefahren. Er war inzwischen einer der bedeutendsten Künstler der Sowjetunion und Mitglied der modernistischen Avantgarde. Er gründete die Witebsker Kunsthochschule, die als die bedeutendste Kunstschule der Sowjetunion galt. Allerdings „wurde Chagall von den Sowjets als Nicht-Person betrachtet, weil er Jude und ein Maler war, dessen Werk nicht die Heldentaten des sowjetischen Volkes feierte.“ Daraufhin zog er bald mit seiner Frau nach Paris, um nie wieder zurückzukehren. Es sei bekannt, dass er zwei grundlegende Rufe genoss, schreibt Lewis – als Pionier der Moderne und als bedeutender jüdischer Künstler. Er erlebte das goldene Zeitalter der Moderne in Paris, wo „er die Kunstformen des Kubismus, Symbolismus und Fauvismus synthetisierte und der Einfluss des Fauvismus den Surrealismus hervorbrachte“. Dennoch blieb er während dieser Phasen seines Stils „nachdrücklich ein jüdischer Künstler, dessen Werk eine lange, verträumte Träumerei vom Leben in … war.“ „Wenn Matisse stirbt“, bemerkte Pablo Picasso in den 1950er Jahren, „wird Chagall der einzige Maler sein, der noch weiß, was Farbe wirklich ist.“