"J'ai conçu tout ce que nous ne pouvions pas donner", a déclaré Browne à WWD. « Je voulais faire entrer le sur-mesure dans l'univers du Club Monaco, qui a vraiment été le précurseur de ma première collection. Et ça n'a pas réussi."

Mais par l'intermédiaire du Club Monaco, Browne a rencontré le célèbre tailleur basé dans le Queens Rocco Ciccarelli, qui a servi de mentor instrumental lorsque Thom Browne a lancé son label éponyme en 2001. "J'ai pratiquement tout appris grâce à mon tailleur Rocco", a déclaré Browne à Business of Fashion. "J'ai toujours su que la couture allait être quelque chose qui, si j'allais être dans la mode, [ma collection] allait se concentrer. La chose la plus importante pour moi est de faire des vêtements intéressants qui soient vraiment bien faits. Ce sera toujours à la mode." En collaboration avec Ciccarelli, Browne a créé sa première collection de cinq costumes gris en 2001, qu'il a présenté dans son appartement de l'Upper East Side, à Manhattan, transformé en salle d'exposition. Il a attiré ses premiers clients en se promenant simplement dans New York dans les costumes qu'il a confectionnés. Browne a vu que dans un monde où les codes vestimentaires décontractés étaient la norme, il pouvait combler une lacune et redéfinir la couture pour une jeune génération. Malgré le caractère non traditionnel de ses silhouettes, Browne est resté fidèle à ses armes parce qu'il savait que ses costumes devaient être différents de la couture du passé. ils ne voulaient pas être comme leurs pères », a-t-il déclaré à Business of Fashion. "Je voulais leur réintroduire des vêtements sur mesure afin qu'ils sentent qu'ils pouvaient s'habiller avec et se sentir aussi à l'aise et aussi jeunes qu'en jeans et en t-shirts." Browne a ensuite ouvert sa première vitrine sur mesure à 2003 puis présenté pour la première fois à la Fashion Week de New York en 2004. Deux ans plus tard, il remporte son premier prix CFDA du créateur de mode masculine de l'année. De l'écriture manuscrite des étiquettes sur ses vêtements à l'approvisionnement dans les grands magasins comme Bergdorf Goodman et les boutiques à la mode comme Colette, Browne est rapidement devenu le créateur de mode new-yorkais du moment. Les majors ont commencé à appeler. En 2007, Browne a signé un accord avec Brooks Brothers pour concevoir une ligne collaborative baptisée "Black Fleece", un partenariat qui a duré huit ans. En 2009, la marque de vêtements de ski de luxe Moncler a fait appel à Browne pour concevoir sa ligne de vêtements d'extérieur Gamme Bleu, une collaboration qui a également duré huit ans. Supreme a même été assez obligé de tendre la main à Thom Browne pour une collaboration en 2010, qui consistait en une série de chemises oxford en chambray avec l'étiquette de soulignement emblématique de Thom Browne. des marques comme Moncler est le monde qu'il a construit en tant que designer. Ce qui se trouve au cœur de cela est l'esthétique « uniforme » unique de Thom Browne, qui est illustrée par sa présentation vénérée de vêtements pour hommes de l'automne 2009 au Pitti Uomo. Le premier spectacle de Browne en Europe a présenté 40 mannequins claquant étrangement sur des machines à écrire, mangeant des sandwichs dans des mallettes et enfilant des vestes à l'unisson dans un espace conçu pour ressembler à un bureau de l'ère Mad Men. Chaque modèle portait les motifs les plus emblématiques de la marque. Un costume gris rétréci, un cardigan à quatre rayures sur la manche gauche, de grosses chaussures à bouts cassés et un pardessus camel. Les vêtements de Browne ont fait référence aux uniformes d'hommes d'affaires, d'écoliers et même d'officiers militaires. Mais avec chaque collection, Browne prend ces uniformes de base et les réinvente. Prenez par exemple sa collection de vêtements pour hommes de l'automne 2012, qui était centrée sur le thème « jocks contre punks ». Les « punks » portaient des pièces avec certaines des coupes les plus fines de Browne, ornées d'épingles à nourrice, de clous, etc. Pendant ce temps, les «jocks» portaient des costumes surdimensionnés qui les rendaient musclés comme des dessins animés. Mais à la fin de la journée, ils portent tous les deux des looks qui n'étaient que des interprétations différentes du même uniforme. Cela résume l'approche de Browne en tant que designer qui a maîtrisé le fait de prendre un seul design, ou plutôt uniforme, et d'en faire des centaines d'itérations uniques. Par exemple, sa récente collection automne 2021 était centrée sur les vêtements traditionnels à cravate noire avec des looks tout sauf conventionnels. La collection comprenait une jupe boule construite à partir de doudounes superposées qui ont nécessité plus de 100 pièces de patron, des trenchs plissés, des vestes rétrécies superposées sur du piqué de laine, et plus encore. Mais malgré l'avant-garde des looks de cette collection, elle était toujours enracinée dans un uniforme familier à presque tout le monde. Même ceux qui ne sont pas viscéralement conscients de l'espace de haute couture que Thom Browne occupe en tant que designer aujourd'hui. Certes, Thom Browne n'a pas capturé le même cachet culturel qu'une marque de streetwear comme Supreme, ses vêtements sont devenus une partie de l'air du temps. Merci à de nombreux co-signataires de célébrités et à des collaborations frontales. Il a publié deux collaborations avec Samsung centrées sur le Galaxy Z Flip et le Galaxy Z Fold, deux smartphones que Browne admirait pour la façon dont ils se repliaient comme les téléphones portables du passé. Oui, ces téléphones Thom Browne Samsung étaient même dotés d'une marque à quatre bandes et d'un clavier qui produisait des sons de machine à écrire vintage comme vous avez envoyé un texto. Les costumes rétrécis de Browne ont même imprégné le monde du sports . En 2018, Browne a habillé LeBron James et toute l'équipe des Cleveland Cavaliers dans ses costumes pour les matchs à l'extérieur des séries éliminatoires de la NBA 2018. Au cours de la même année, Browne a également signé un contrat de trois ans avec le club de football espagnol du FC Barcelone pour devenir le fournisseur officiel de l'équipe de coupes sur mesure et d'uniformes de cérémonie jusqu'à la saison 2021-2022. D'Odell Beckham Jr à Cardi B, Browne a stratégiquement stylisé des célébrités de tous les horizons pour pousser sa vision unique de la couture. Au Met Gala, par exemple, il a habillé des célébrités allant d'Erykah Badu, Lil Uzi Vert et le comédien Pete Davidson à des actrices comme Sharon Stone et Amandla Stenberg.