FLUSSUFER
Ödland
(Von innen nach außen)

Riverside beginnt ein neues Kapitel in seiner Geschichte. Nach sechs LPs, zwei Mini-Alben, zwei Live-Alben und zwei Compilations kehrt er mit dem sehr starken Album „Wasteland“ zurück. Wir möchten Sie daran erinnern, dass dies das erste Album der Band seit der Tragödie im Februar 2016 ist, als Piotr Grudziński, der Mitbegründer und Gitarrist der Band, plötzlich vor seinem einundvierzigsten Geburtstag starb. Alle Konzerte sind abgesagt. Die Musiker konzentrierten sich auf die Arbeit an der Compilation "Eye of the Soundscape", die einem verstorbenen Freund gewidmet war und im September 2016 veröffentlicht wurde. Viele Leute sagten, es sei vorbei. Aus der Meinung der Unzufriedenen konnte man der Keynote entnehmen, dass dieses Team nichts Sinnvolles tun würde. Vielleicht spielt er noch ein paar Jahre, heizt die alten Stücke wieder auf und die Spur von ihm geht verloren ... Na dann! "Wasteland" ist ein Revival in einem neuen, veränderten Stil, der mit Vergleichen schwer zu flicken ist. Jetzt "weinen" Gitarren anders. Schwere, rohe Riffs in einem anderen Stil und akustische Melodien führen Sie in andere Räume. Es wurde mehr Luft in die Musik gepumpt, sie wurde reifer, tiefer, multidimensionaler. Das ganze Meisterwerk ist eingehüllt in dieses spezifische, attraktive Zwielicht, "Rauheit", Gewicht abgemildert mit schönen akustischen Sequenzen. Alles hier ist ein Mysterium, das Emotionen jongliert; scheinbare Ruhe, innerer Ursturm, zurück zu den Anfängen. Man hört in diesen neun Songs einen neuen Spirit, eine neue, sogar jungfräuliche Begeisterung. Es gibt Momente auf diesem Album, die auf Debütalben zu finden sind, in denen Ehrlichkeit und die Bereitschaft, die Realität mit Musik zu beschreiben, die einzigen Determinanten der Richtung, der reinsten Absichten sind. Während der Aufnahmen zu „Wastland“ litt die Band offenbar unter dem Syndrom des zweiten Lebens, was sich beispielsweise in den Titeln des ersten und letzten Tracks widerspiegelte, die sich auf das zweite Album „Second Life Syndrome“ aus dem Jahr 2005 beziehen. Das Ganze beginnt mit "The Day After", einer kurzen, "fragilen" Gesangsminiatur, die in der wachsenden Welle des Echos zu versinken beginnt, sich mit einer schnurrenden, tiefen Tonart vermischt und ihr sanft mit einer Geige folgt. Das Ganze schlägt härter, rauer zu Beginn "Acid Rain", das aus der Verwirrung und "Hoffnungslosigkeit" und "Verzweiflung" einzelner Strophen sehr emotionale, stimmliche Harmonien spuckt. Und dieses Gitarrenmantra im Hintergrund, ein stetiger Herzschlag, übertönt von den "Seufzern" des Solos und dem Pulsieren des Basses. 
Als erste Single wurde "Vale Of Tears" ausgewählt, um das neue Album anzukündigen. Dies ist wahrscheinlich eines der unterschiedlichsten Stücke in Bezug auf den Kontrast von Gewicht und Feinheit. Mit einem steinigen, zerlumpten Anfang, von dem sich der Hörer mitreißen lässt, ohne auch nur zu ahnen, was ihn gleich erwartet. Der für mich eingängigste Moment beginnt nach der zweiten Minute, wo die Gitarre schneller wird und der Song einen feierlicheren Ausdruck annimmt. 
In "Guardian Angel" werden wir von der romantischen Melodie der Akustikgitarre eingeleitet, und irgendwo dazwischen wandert der Gesang. Nur dies und vieles mehr. In solch einer musikalischen Einöde "bläst" und "seufzt" die Gitarre schöner und führt den Hörer in eine Art phonischer Askese ein, deren kurze Verlängerung uns eine Einführung in das mit einer akustischen Gitarre gezeichnete Lied "Lament" gibt, gelegentlich von einem rohen Riff zerrissen und eine verärgerte Stimme fragt: "Vater oder du bringst mich von hier weg. Nach der Hälfte dieses Tracks taucht in den Grauzonen wieder ein wunderschönes, hinreißendes Miniatur-Gitarrensolo auf. Bemerkenswert ist auch das Ende dieses Stücks mit zarten Violinakzenten. Das längste, über neun Minuten lang, "The Struggle For Survival" ist verstörend und durchdringend vor Angst. Diese sich wiederholende, pulsierende Melodie ist einem der Themen auf "Out of Myslef" sehr ähnlich. Ein besonderer Basssound hier, wie 2003. Das Herzstück des Stücks, mit einer Gitarre, die an alte Western und Spionagefilme erinnert, ist höchst fesselnd. Das Meer „River Down Below“, sanft, akustisch und gitarrengetrieben, fließt stetig; beruhigt sich. Es entwickelt sich wunderbar im Refrain. Wieder blickt die Band in die Vergangenheit, verlässt die komplizierten, zeitlich eng arrangierten Strukturen und überlässt uns puren Emotionen, die noch einmal durch die schönen Sohlen von Maciej Meller verstärkt werden. Der Titel "Wasteland" ist ein wunderschöner Koloss von über acht Minuten Länge. Dieses Album voller Stürme, Winde und stiller Momente, allein mit sich selbst in einer postapokalyptischen Welt, endet mit "The Night Before", mit einem nachdenklichen Piano und Stimmenechos, die die Ankunft der Nacht ankündigen; stellt uns einen neuen Traum vor, der sicherlich kein High-Definition-Traum mehr ist, dicht an Strukturen und modernen, durchdachten Lösungen. Das neue Album mit der Strenge von Gewicht, dunkler Form und ohne unnötigen Ornamenten, einfacher, mutiger Melodie einer Akustikgitarre macht das gesamte Album unerwartet ehrlich, überraschend originell und phantasievoll. In dieser Musik spürt man, dass die Asche der alten Welt langsam die Zeit bedeckt. Lassen Sie diese Melodien weitergehen. Schließlich fängt alles erst an!