Geprägte Signatur Chagall

Moses und der brennende Dornbusch Murlot 447

EXODUS SUITE ENTHÄLT 24 VERSCHIEDENE BILDER IN DIESER AUSGABE VON 1984

Unten links mit Bleistift nummeriert 1320/1800 oder ähnlich Edition SPADEM PARIS

Bildgröße: 14,5" x 19,75" (37 cm x 50 cm)

Papiergröße: 17,75" x 23,25" (45 cm x 59 cm)

Büttenpapier mit Wasserzeichen Arches.France

LNachgeahmte Ausgabe von 1800 Kopien weltweit dabei Luxusausgabe von 1984 - autorisiert wurde von Chagall. Marc Chagall illustriert 1966 die Exodus Zyklus mit insgesamt 24 Farblithographien. Diese 24 Farblithographien war 1984 perekt Granolithographie verfügbar als eine limitierte Auflage von 1800 Kopien. Herrlich spielen mit 8-10 Farben In Dieser Granolitho Verfahren! Handgemacht BÖGEN An geripptes Papier mit 4-fach Deckle Ein Antiquar Seltenheit! perekt Granolithographie nach dem Original 1966 hergestellt von Murlot. Das Original hat ein Gesamtauflage von nur 285 Kopien und ist Heute, Wenn solch ein Museum Stück Ist Verfügbar überhaupt mal, im vierstelligen Bereich - abhängig von design Und Wartung.

guter Zustand, nie gerahmt.

Bitte beachten Sie, dass es manchmal zu leichten Farbabweichungen vom Foto zum tatsächlichen Kunstwerk kommen kann

Marc Chagall war ein jüdischer russischer Künstler, der in Weißrussland (damals Russisches Reich) geboren und 1937 in Frankreich eingebürgert wurde. Er war mit mehreren wichtigen Kunstbewegungen verbunden und einer der erfolgreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts. Er hat eine einzigartige Karriere in praktisch allen künstlerischen Medien aufgebaut, darunter Gemälde, Buchillustrationen, Glasmalereien, Bühnenbilder, Keramik, Wandteppiche und Kunstdrucke. Chagalls eindringliche, überschwängliche und poetische Bilder erfreuen sich allgemeiner Anziehungskraft, und der Kunstkritiker Robert Hughes nannte ihn „den Inbegriff des jüdischen Künstlers des zwanzigsten Jahrhunderts“. Als Pionier der Moderne und einen der größten figurativen Künstler des zwanzigsten Jahrhunderts ist Marc Chagall gelangte zu Ruhm und Reichtum und schuf im Laufe seiner langen Karriere einige der bekanntesten und beliebtesten Gemälde unserer Zeit. Laut dem Kunsthistoriker Michael J. Lewis galt Chagall als „der letzte Überlebende der ersten Generation europäischer Modernisten“. Jahrzehntelang war er „auch als der herausragende jüdische Künstler der Welt respektiert worden“. Er nahm auch viele nichtjüdische Aufträge an, darunter ein Buntglas für die Kathedralen von Reims und Metz, ein Dag-Hammarskjold-Denkmal bei den Vereinten Nationen und das große Deckengemälde in der Pariser Oper Weltkrieg, als er zwischen St. Petersburg, Paris und Berlin reiste. In dieser Zeit schuf er seine eigene Mischung und seinen eigenen Stil moderner Kunst, basierend auf seinen Visionen der osteuropäischen jüdischen Volkskultur. Er verbrachte seine Kriegsjahre in Russland, und die Oktoberrevolution von 1917 brachte Chagall sowohl Chancen als auch Gefahren. Er war inzwischen einer der profiliertesten Künstler der Sowjetunion und ein Mitglied der modernistischen Avantgarde. Er gründete die Vitebsk Arts College, die als die bedeutendste Kunstschule der Sowjetunion galt. "Chagall wurde jedoch von den Sowjets als Unperson angesehen, weil er Jude und ein Maler war, dessen Werk die Heldentaten des sowjetischen Volkes nicht feierte." Infolgedessen zog er bald mit seiner Frau nach Paris, um nie wieder zurückzukehren. Er war dafür bekannt, zwei grundlegende Rufe zu haben, schreibt Lewis – als Pionier der Moderne und als bedeutender jüdischer Künstler. Er erlebte das goldene Zeitalter der Moderne in Paris, wo „er die Kunstformen des Kubismus, Symbolismus und Fauvismus synthetisierte und der Einfluss des Fauvismus den Surrealismus hervorbrachte“. Doch in all diesen Phasen seines Stils „blieb er mit Nachdruck ein jüdischer Künstler, dessen Werk eine lange verträumte Lebensträumerei war seinem Heimatdorf Vitebsk.“ „Wenn Matisse stirbt“, bemerkte Pablo Picasso in den 1950er Jahren, „wird Chagall der einzige Maler sein, der noch versteht, was Farbe wirklich ist.