Biographie :
Né le 2 avril 1920, d'un père décorateur, c'est naturellement qu'il
entra à l'école des arts appliqués. Il eut ensuite une activité de
décorateur, mais parallèlement, il avait commencé à peindre et menait
également des études musicales poussées, auxquelles il renonça en 1954,
sauf pour son plaisir personnel. Il effectua un séjour aux Etats-Unis
de 1961 à 1968.
Il a
participé à de nombreuses expositions collectives et salons, notamment
au salon des Peintres témoins de leur temps. Il a figuré à l'exposition
intitulée De Bonnard à Bazelitz – Dix ans d'enrichissements du cabinet
des estampes 1978-1988, à la bibliothèque nationale à Paris en 1992. Il
fit une première exposition de ses peintures, dès 1946, suivie de
nombreuses autres, notamment en 1970, surtout à Paris, et aussi à
Londres, Genève, Houston, Los Angeles, New-York etc. Il a obtenu le
prix des amateurs d'art en 1953 et le prix de la ville de Marseille en
1955.
Dans
une première période il peignait des natures mortes, intérieurs,
paysages, toute la réalité extérieure qui pouvait le solliciter, dans
une gamme claire, assez peu colorée sauf des accents stridents, souvent
de jaunes citrons, en reprenant sur les fonds colorés tout le dessin
avec un pinceau fin, manié avec une incroyable virtuosité, hachurant
toute la surface de la toile de traits incisifs. Dans la suite, il
renonça quelque peu aux vertiges de cette virtuosité, au profit
de la plénitude des surfaces, en même temps qu'il était attiré par
l'expression abstraite, y tendant et la pratiquant souvent, sans pour
autant renoncer à continuer d'exprimer la réalité, selon sa fantaisie
et l'occasion.
"Quand je travaille, c'est l'instinct qui me guide. Je surveille ma
main, je la vois s'agiter. Je lui demande de s'arrêter, lorsque les
formes et les couleurs sont devenues ombres et lumière pour chanter la
vie. Hélas, quelques fois elles chantent faux. Mais après tout la vie
ne chante pas toujours juste."
Les carnets d'atelier de Roger Lersy – Ed. Mémoires vivantes & HB éditions, 2000 Paris.
Source : E. Benezit – Dictionnaire des peintres – Ed. GRÜND.
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Biography:
Born on April 2, 1920, of a
decorating father, it is naturally that he entered the school of
applied arts. He was then a decorator, but at the same time he began to
paint and also conducted extensive musical studies, which he renounced
in 1954, except for his personal enjoyment. He stayed in the United
States from 1961 to 1968.
He has participated in numerous
group exhibitions and exhibitions, including the painters show of their
time. He appeared at the exhibition entitled De Bonnard à Bazelitz -
Ten Years of Enrichment in the Prints Cabinet 1978-1988, at the
National Library in Paris in 1992. He made a first exhibition of his
paintings in 1946, followed by numerous others, especially in 1970,
especially in Paris, and also in London, Geneva, Houston, Los Angeles,
New York, etc. He won the prize of art lovers in 1953 and the price of
the city of Marseille in 1955.
In a first period he painted
still lifes, interiors, landscapes, all the external reality that could
solicit him, in a clear range, not very colored except for strident
accents, often of lemon yellow, by taking on the colored background all
the drawing with a fine brush, handled with incredible virtuosity,
hatching the entire surface of the canvas with incisive features. In
the following, he gave up somewhat the vertigo of this virtuosity, in
favor of the plenitude of the surfaces, at the same time he was
attracted by the abstract expression, tending and practicing it often,
without giving up continuing to to express reality, according to one's
whim and opportunity.
"When I work, it's the instinct
that guides me, I watch my hand, I see it move, I ask it to stop, when
shapes and colors have become shadows and light to sing life Alas,
sometimes they sing wrong, but after all, life does not always sing
right. "
Roger Lersy's booklets - Ed. Mémoires vivantes & HB editions, 2000 Paris.
Source: E. Benezit - Dictionary of painters - Ed. GRÜND.
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Années
1950, L’Alternative figurative ou la
Jeune peinture :
Au sortir de la Seconde Guerre mondiale, les années 1950 en France sont
caractérisées par l’expression d’interrogations existentielles, reflets
de l’angoisse et des incertitudes d’une humanité qui découvre l’étendue
de l’horreur nazie, puis les désillusions de la guerre froide. Cette
période révèle une nouvelle génération de peintres mûris précocement
par les souffrances et les privations des années noires. Ils proposent
une vision du monde où l’Homme, et non l’Idée, occupe une place
centrale. Un demi-siècle a passé. Le temps est venu de rendre hommage à
ces artistes, à ces collectionneurs, publics et privés, qui ont eu à
cœur de défendre une alternative figurative face à l’abstraction
conquérante.
www.jeune-peinture.com
Françoise
Adnet, Paul Aïzpiri, Jean-Pierre Alaux, Guy
Bardone, Richard
Bellias, André Brasilier, Bernard Buffet, Jacques Busse, Jean-Marie
Calmettes, Jean Chevolleau, Paul Collomb, Jean Commère, Jean Cortot,
Daniel Dalmbert, Michel de Gallard, René Genis, Raymond Guerrier,
Vincent Guignebert, Paul Guiramand, Camille Hilaire, Jean Jansem,
Jacques Lagrange, Bernard Lorjou, Jean Marzelle, André Minaux, Marcel
Mouly, Michel Patrix, Pierre-Henry ,Jean Pollet, Raoul Pradier, Daniel
Ravel, Paul Rebeyrolle, Claude Schürr, Michel Thompson, Maurice
Verdier, Claude Weisbuch, Nouvelle Ecole de Paris. |
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