ACHTUNG: Das Werk hat keinen Rahmen. Die Fotos, die das Werk in einem Rahmen wiedergeben, dienen nur zur Veranschaulichung.
Gennaro Corbi wurde 1943 in Neapel geboren, wo er lebt und arbeitet. Seine Kunst ist inspiriert von Mysterien, Erinnerungen und den Tiefen der menschlichen Seele. Einige seiner Stücke erforschen die dunklere Seite unserer Emotionen, provozieren aber stets tiefe Gefühle und Reflexionen. Um sein Werk voll und ganz zu würdigen, ist es wichtig, seine esoterische Natur anzunehmen und es auf einer tiefen Ebene zu uns sprechen zu lassen, anstatt zu versuchen, es zu rationalisieren oder zu erklären. Gennaro Corbis Kunst ist voller unbekannter und rätselhafter Figuren, von Treppen über Landschaften bis hin zu Geistern. Seine Inspiration bezieht er aus einer Vielzahl von Quellen, darunter der Literatur Kafkas, aber auch aus Motiven und Themen, die in den Werken anderer berühmter Künstler wie Chagall und Klimt zu finden sind.
Gennaro Corbi ist ein Meister darin, den tiefsten Gedanken und Dämonen der Menschheit Leben und Freiheit zu geben. Er lässt sich von Figuren inspirieren, die mit seiner Vergangenheit verbunden sind, sowie von bedeutenden Episoden, die sein Leben geprägt haben, und kreiert Stücke, die die Komplexität der menschlichen Erfahrung erforschen. Durch seine Kunst dringt Corbi in die dunkelsten Winkel des Geistes vor und ruft Emotionen und Themen hervor, die den Betrachter auf einer tiefen Ebene berühren. Seine Bilder spiegeln seine innere Reise wider und inspirieren andere, sich ihren eigenen Kämpfen zu stellen und im Chaos des Lebens einen Sinn zu finden.
Der Grund für meine Malerei
„1989 definierte mich ein sehr lieber Freund (Luigi Castellano/Luca) als „Straßenverkäufer vor einer Mauer“; Heute, viele Jahre später, wird mir klar, dass ich die Wand durch ein Spiegelsystem ersetzt habe, durch das ich die Illusion habe, in mein Inneres zu schauen.
In meinen Werken gibt es keine menschlichen Figuren; Ich beobachte nur das, was ich gesehen habe, nicht das, was ich jeden Tag sehe. Die gesehenen Dinge hinterlassen Spuren, Bedeutungen und Gedanken in mir, die mir helfen, den Teil von mir zu verstehen, den ich nie vollständig kennen werde. Ich nutze das, was, von meinem Gewissen absorbiert, zu meiner Geschichte wird, zu meinem Leben, dessen Regisseur ich einfach bin; Die Lichter werden niemals gelenkt, sondern nur vom Spiegel meiner Erinnerung/Bewusstseins zurückgegeben.
Die Bilder sind verschwommen, informell, weil sie nicht auf die Geometrien der Optik reagieren; Sie sind summarisch und respektieren nicht den kartesischen Raum, den ich auch sehr kritisch sehe, und werden in Bändern bezeichnet, Hintergründe, die so gezeichnet sind, dass Räume geschaffen werden, die scheinbar nur von den eigenen Gedanken bewohnt werden.
Bei mir handelt es sich um ein einfaches Tagebuch über meine achtzig Jahre, das ich oft undeutlich in einer Schublade führe, die nur durch Empfindungen zugänglich ist; Ich bin überzeugt, dass jeder ein Tagebuch in seiner Seele versteckt hat; Ich versuche mit meinen Arbeiten nur einen Vorwand zu geben, um auf das zuzugreifen, was jeder oft unbewusst in sich trägt.
Ich male nicht für die Augen anderer, sondern für deren unmerkliche Emotionen als Zuschauer ihrer eigenen Existenz.
Geschichten, die sicherlich anders sind als meine, aber mit dem unendlichen Reichtum an gelebten Leben, der jeden Tag Respekt erfordert.
Schließen Sie vor meinen Bildern die Augen und denken Sie an sich selbst. Schauen Sie hinein und Sie werden den einzig wahren Reichtum finden, der Ihre Geschichte ist. Nur so wird es Sinn machen, wenn ich meine Werke verschicke. Wenn dies nicht geschieht, bedeutet das, dass sie für euch anderen keinen Wert haben und daher nur für mich nützlich sind.“