Antico Gioielli Greco Roman Etrusco X Minoan Crete Mycenaean Ellenistica Attica
Gioielli greci e romani di Reynold Higgins Seconda edizione.
NOTA: Abbiamo 75.000 libri nella nostra biblioteca, quasi 10.000 titoli diversi. È probabile che abbiamo altre copie dello stesso titolo in condizioni diverse, alcune meno costose, altre in condizioni migliori. Potremmo anche avere edizioni diverse (alcune tascabili, altre con copertina rigida, spesso edizioni internazionali). Se non vedi quello che desideri, contattaci e chiedi. Saremo lieti di inviarti un riepilogo delle diverse condizioni e prezzi che potremmo avere per lo stesso titolo.
SI PREGA DI VEDERE LE RECENSIONI DELL'EDITORE, DEI PROFESSIONISTI E DEI LETTORI SOTTO.
RECENSIONE: Tecniche di oreficeria antica, doratura, ecc. Le sezioni includono: metallurgia antica; lavorazione di base; processi decorativi; unione e rifinitura. Studi di gioielleria e tecniche in: Grecia e Cicladi (3000-1700 aC); Grecia del Medio Elladico; Creta prepalaziale; Creta primitiva e sontuosa; Creta tardo-palazzo e inizio miceneo (1700-1450 a.C.); L'Impero miceneo (1450-1100 a.C.); Attica; Il Peloponneso; Grecia centrale e settentrionale; Le Isole e la Grecia Orientale; Il Medioevo (1100-900 a.C.); Il periodo delle influenze orientali (900-600 aC); Grecia arcaica e classica (600-300 a.C.); Primo Etrusco (700-400 a.C.); Tardo Etrusco (400-250 a.C.); Ellenistico (330-27 a.C.); Romano (27 a.C.-400 d.C.).
RECENSIONE: 3000 anni di storia della gioielleria. Un resoconto dettagliato del suo sviluppo nel mondo minoico, miceneo, greco, etrusco e romano. Descritto periodo per periodo. Foto e disegni.
RECENSIONE: Reynold Alleyne Higgins era un archeologo classico. Ha lavorato presso il dipartimento di antichità greche e romane del British Museum dal 1947 al 1977, terminando la sua carriera come custode ad interim. È stato anche presidente del comitato direttivo della British School di Atene dal 1975 al 1979
Sommario:
Prefazione.
Parte 1: Tecnica.
Metallurgia antica.
Processi di base.
Processi decorativi.
Unione e finitura.
Materiali diversi da oro e argento.
Parte 2: Storico.
Grecia e Cicladi, 3000-1700 a.C.
Medio Elladico 2000-1700 a.C.
Creta: Prepalaziale 3000-2000 a.C.
Creta: primi palazzi 2000-1700 a.C.
Creta, tardo palaziale e primo miceneo 1700-1450 a.C.
L'impero miceneo 1450-1100 a.C.
I secoli bui, 110-900 a.C.
Attica.
Il Peloponneso.
Grecia centrale e settentrionale.
Creta.
Le Isole e la Grecia Orientale.
Il periodo delle influenze orientali 900-600 a.C.
Attica.
Il Peloponneso.
Grecia centrale.
Creta.
Le isole.
Grecia orientale.
L'ovest.
Arcaico e classico, 600-330 a.C.
Inizio etrusco, 700-400 a.C.
Tardo etrusco, 400-250 a.C.
Ellenistico, 330-27 a.C.
Romano, 27 a.C.-400 d.C.
RECENSIONI PROFESSIONALI:RECENSIONE: L'argomento di questo libro sono i gioielli delle regioni classiche della prima età del bronzo (circa. 2500 a.C.) al periodo tardo romano (circa 400 d.C.). Un resoconto completo dei metodi tecnici di realizzazione dei gioielli è seguito da una descrizione, periodo per periodo, dei gioielli stessi. È un eccellente manuale generale scritto da uno studioso eminente. Le illustrazioni sono semplicemente notevoli.
RECENSIONE: Lo scopo di questa indagine è piuttosto più ampio di quanto il titolo, scelto per brevità, possa suggerire. Si propone infatti di considerare i gioielli dell'età del bronzo in Grecia, delle Cicladi e di Creta, della Grecia dell'età del ferro, dell'Etruria e dell'Impero Romano. I primi cinque capitoli riguardano la descrizione dei processi tecnici e il loro sviluppo storico. I successivi undici capitoli consistono in un resoconto dei gioielli stessi, principalmente in sequenza cronologica.
Sebbene i capitoli successivi pretendano di rappresentare diversi “periodi”, questa divisione è principalmente una questione di comodità. Praticamente in nessun caso i gioielli di una particolare epoca cessano bruscamente, per essere sostituiti da un tipo diverso. Nella gioielleria antica, come nella maggior parte dei mestieri, le nuove idee, per quanto all'improvviso potessero essere introdotte, tendevano dapprima a essere innestate con cautela sul patrimonio esistente e solo dopo un certo intervallo ad essere utilizzate nella loro massima estensione. Di conseguenza, con poche eccezioni, la storia della gioielleria antica è quella di uno sviluppo graduale piuttosto che di una serie di rivoluzioni.
La sezione finale del libro comprende una bibliografia combinata e un elenco di siti. Lo scopo principale di questa disposizione è ridurre il numero di note a piè di pagina, che possono distrarre il lettore e sprecare spazio. Tutti i gruppi tombali importanti e gli altri depositi sono inclusi, con riferimenti bibliografici, negli elenchi dei siti, che il lettore può consultare quando uno qualsiasi di questi depositi è menzionato nel testo. Le note a piè di pagina sono riservate a tutti gli altri riferimenti e sono state ridotte al minimo. Ove possibile, gli oggetti illustrati nelle tavole sono stati riprodotti a grandezza naturale.
RECENSIONI DEI LETTORI:RECENSIONE: Semplicemente tutto ciò che avresti bisogno di sapere sui gioielli antichi nel mondo classico: l'antico Mediterraneo. Questa è la fonte della conoscenza dettagliata delle tecniche e dei prodotti degli antichi gioiellieri e fabbri. Riccamente illustrato con meravigliose fotografie di gioielli rari, molti esempi non pubblicati altrove. Disegni al tratto che mostrano le varie tecniche utilizzate nel mondo antico per produrre i loro gioielli favolosamente intricati. Se ti sei mai chiesto: "come facevano a farlo allora", troverai le risposte qui!RECENSIONE: Un libro raro e fuori stampa che presenta una storia dettagliata della gioielleria e dell'artigianato attraverso le civiltà minoica, micenea, greca, etrusca e romana, incluso un elenco completo di siti e riferimenti bibliografici. Considerato il classico assoluto del genere. Incredibilmente ben illustrato sia con foto che con disegni al tratto di antichi gioielli e tecniche di produzione. Tutto e tutto ciò che avresti sempre voluto sapere sui gioielli antichi.
RECENSIONE: Un ottimo libro sull'argomento. Non avrei potuto completare il mio progetto di ricerca senza questo libro. L'ho visto in biblioteca e l'ho ordinato perché mi è piaciuto così tanto che volevo averlo nella mia biblioteca di casa.
SFONDO AGGIUNTIVO:
Gioielli antichi: L'arte del gioielliere. Le botteghe dei fabbri furono scuole di formazione per molti dei grandi artisti del Rinascimento. Brunelleschi, Botticelli, Verrocchio, Ghiberti, Pollaiuolo e Luca della Robbia furono tutti formati come orafi prima di intraprendere le arti superiori. L'orafo realizzava vasi d'argento per le tavole dei cardinali; i cavalieri mandavano le lame delle spade da montare su ricche impugnature; le signore venivano a farsi incastonare i gioielli; i principi avevano bisogno di medaglie per commemorare le loro vittorie; papi e vescovi vollero collocare reliquiari cesellati sugli altari dei loro santi protettori; e gli uomini alla moda ordinarono di portare dei medaglioni sui loro cappelli.
Sebbene molti materiali, compreso il ferro, siano stati utilizzati per la gioielleria, l'oro è di gran lunga il più soddisfacente. Non ci si potevano aspettare gli stessi risultati da qualsiasi altro metallo, poiché la durevolezza, la straordinaria duttilità e flessibilità dell'oro e la sua proprietà di essere facilmente estratto o appiattito in fili o foglie di finezza quasi infinita hanno portato al suo utilizzo per opere in quale minuzia e delicatezza di esecuzione erano richieste. L'oro può essere saldato, può essere fuso e gli si può dare qualsiasi tipo di superficie, dalla più ruvida alla più lucida possibile. È il migliore di tutti i metalli su cui smaltare.
L'oro veniva facilmente recuperato dalla ghiaia dei letti dei fiumi, dove veniva dilavato dalle rocce erose; quindi è uno dei metalli più antichi conosciuti. A differenza della maggior parte dei metalli, l’oro non si ossida se esposto all’aria ma rimane brillante. L'oro puro è troppo morbido per un uso generale, ma può essere indurito e reso più tenace legandosi con la maggior parte degli altri metalli. Il colore è una delle sue qualità importanti. Quando il metallo è puro, ha un colore quasi giallo-arancione dello spettro solare. Quando contiene un po' d'argento, è giallo pallido o giallo verdastro; e quando viene legato con un po' di rame, assume una sfumatura rossastra, tanto efficace nei gioielli multicolori.
Queste leghe hanno una storia antichissima, l'elettro, una lega di oro e argento che assicurava bellissime tonalità, essendo stata utilizzata dagli egiziani, dai greci e da altri popoli antichi. Gli antichi, fin dai tempi più remoti, conoscevano l'arte di battere l'oro in foglie sottili, e questa foglia veniva usata per altri scopi oltre all'ornamento personale. La foglia d'oro veniva utilizzata negli edifici per dorare il legno e gli egiziani, i greci e i romani erano esperti nell'applicarla. Non fu una grande svolta introdurre sfondi dorati nei dipinti o nelle figure in mosaico e infine nei manoscritti miniati.
Nell'uso dell'oro Bisanzio andò oltre Roma o Atene. Quando i pittori acquisirono maggiore abilità, gli sfondi in prospettiva presero il posto di quelli in oro. I primi esempi di lavorazione con foglie in questa mostra possono essere visti nel copricapo e nei gioielli delle dame di compagnia della regina Shubad provenienti dagli scavi delle tombe reali di Ur in Mesopotamia. Risalgono ad un periodo compreso tra il 3500 e il 2800 a.C
Una seconda fase prevedeva il taglio della foglia d'oro in strisce sottili per ricavarne il filo. Resta ancora da chiedersi se l'arte della trafilatura fosse conosciuta già dagli antichi. La lavorazione dei fili intrecciati, utilizzata in molti luoghi e per un ampio periodo di tempo, è ben rappresentata nella storia antica. Anche la fusione e la saldatura sono tecniche antiche. Il lavoro granulare, la saldatura di minuscoli granelli d'oro uno accanto all'altro in linea o disposti ornamentalmente su una superficie, era noto agli antichi gioiellieri egiziani, così come agli orafi classici, orientali e barbari. Questa tecnica tradizionale è rintracciabile attraverso i secoli, gli splendidi lavori granulari delle civiltà antiche e moderne sono ben rappresentati nei reperti archeologici.
La filigrana, la disposizione dei fili secondo schemi, solitamente saldati a una base, è spesso associata al lavoro granulare. Le nazioni orientali, soprattutto i Mori, sapevano eseguire la filigrana con rara delicatezza e gusto, tecnica che si adattava particolarmente ai loro disegni. Lo sbalzo e il cesello sono tecniche di largo utilizzo. L'effetto in rilievo della goffratura viene prodotto in vari modi. Un sottile foglio di metallo flessibile può essere pressato negli stampi, tra gli stampi o sopra gli stampi, oppure può essere modellato a mano libera. Un eccellente esempio di lamina d'oro sbalzata pressata o martellata può essere vista nel fodero della spada greca della Russia meridionale. Nella lavorazione manuale la lamiera viene appoggiata su un fondo con superficie cedevole e il disegno viene rialzato dal retro mediante una serie di punzoni.
Il lavoro del cesellatore è strettamente correlato a quello dello scultore, l'ornamento sulla faccia di una fusione o di un'opera in rilievo viene rifinito con scalpelli o strumenti di cesello. I gioielli erano spesso arricchiti dallo stampaggio, un processo semplice mediante il quale un disegno viene realizzato in depressione con un punzone e l'oro fissato mediante riscaldamento fino al rossore; e la superficie finalmente brunita. In tutti i paesi il lavoro del lapidario era affiancato a quello dell'orefice.
Molti gioielli dipendevano per il loro splendore d'effetto principalmente dagli intarsi di pietre dai colori brillanti, diaspri, agate e lapislazzuli. Gran parte dei tipi più comuni di gioielli, come le fibbie per le cinture dei guerrieri o le spille per i paramenti degli ecclesiastici troppo poveri per comprare argento o oro, erano realizzati in bronzo, smaltati e dorati al mercurio. La doratura al mercurio è un processo di grande antichità. L'oggetto veniva prima accuratamente lucidato e strofinato con mercurio; l'oro sottile veniva quindi steso e pressato, il mercurio veniva successivamente volatilizzato, e così via, o su intarsi di vetro colorato.
Gli egiziani e i greci erano artisti incomparabili nell'intaglio (taglio di disegni o figure concave) in oro, e si nota con stupore la maestria che possedevano sulle pietre dure ostinate, compreso lo zaffiro. Un anello d'oro greco con un'incisione ad intaglio di una ragazza che si allunga è uno dei più belli della storia antica. L'arte dell'incisore sia nel cammeo che nell'intaglio raggiunse un alto grado di eccellenza intorno al 500 a.C., che durò fino al III o IV secolo d.C. Gli artisti classici usarono pietre orientali ricche e dai colori caldi, i crescenti rapporti con l'Oriente dopo la morte di Alessandro Magno avendo una marcata influenza sullo sviluppo dell'arte.
Nell'incisione delle gemme gli antichi utilizzavano essenzialmente lo stesso principio in uso oggi, cioè la foratura con uno strumento rotante. Usavano anche una punta di zaffiro o di diamante incastonata in un manico e applicata come un bulino. Nell'alto medioevo l'incisione delle gemme era poco praticata, ma i cammei antichi erano tenuti in particolare venerazione a causa della credenza, allora universale, nella loro potenza come amuleti medicinali. Con il Rinascimento l'arte dell'incisione delle gemme venne ripresa e da quel momento in poi gli incisori hanno prodotto risultati pari alla migliore opera antica.
Il vetro nell'antichità era così prezioso che alcune nazioni richiedevano tributi in questo fragile materiale invece che in oro. Si dice che un cittadino abbia inventato un metodo per produrre il vetro malleabile e sia stato invitato a visitare l'imperatore romano Tiberio. Ha portato un vaso, che è stato gettato a terra ma solo ammaccato. Un martello gli rimodellò nuovamente la forma. Tiberio allora chiese se qualche altro uomo conoscesse il segreto della manifattura. L'artigiano rispose di no, dopodiché l'imperatore lo ordinò di decapitare.
L'intarsio di vetro, ampiamente utilizzato fin dall'epoca egiziana, è spesso erroneamente chiamato smalto. Non è smalto che, sebbene sia un materiale vetroso, viene impiegato allo stato in polvere e sempre fuso in posizione dal calore, mentre l'intarsio di vetro veniva sempre tagliato o modellato e cementato in posizione. Questo inserto di vetro viene spesso definito pasta, che in senso moderno significa vetro con un alto indice di rifrazione e un'elevata lucentezza impiegato per imitare il diamante. Buoni esempi di pasta possono essere visti in alcuni inglesi e francesi del XVIII secolo.
Per secoli l’Egitto fu la “terra promessa” dell’antico mondo civilizzato, poiché i Faraoni avevano a loro disposizione enormi riserve d’oro. Gli egiziani eccellevano nella lavorazione dei metalli, soprattutto nell'oro, e molte tecniche impiegate dagli orafi oggi possono essere viste negli antichi gioielli egiziani, in particolare, ad esempio, il tesoro di el Thuin, che fu recuperato nella sua interezza e quasi nelle stesse perfette condizioni nel che era stato deposto nella tomba; o i gioielli che un tempo adornavano la persona della principessa Sit Hathor Yuinet, figlia del re Se'n-Wosret II, che regnò dal 1906 al 1887 aC e vicino alla cui piramide, a el Lahfin, fu sepolta.
La sua cintura, uno dei pezzi più importanti di gioielleria antica, è composta da perline di ametista e ornamenti cavi d'oro a forma di testa di pantera, all'interno dei quali le palline tintinnavano ogni volta che chi la indossava si muoveva. Dallo stesso tesoro proviene la collana con pettorale del re Se'n-Wosret II. Su entrambi i lati del pettorale il falco del dio Horus sostiene il cartiglio del re e un gruppo di geroglifici che significano: "Possa il re Se'n-Wosret II vivere molte centinaia di migliaia di anni". Il pettorale è d'oro intarsiato con lapislazzuli, corniola e turchese, e gli occhi della forma sono fatti di fiori, frutti e foglie reali, che venivano presentati agli ospiti da indossare durante banchetti e altre festività.
Il colore brillante è una delle caratteristiche più attraenti dei gioielli egiziani. Ha avuto origine nelle perle, sia di pietre semipreziose che di maiolica, che erano ampiamente indossate durante l'Antico Regno (2800-2270 aC). Perle di maiolica di diversi colori erano di moda anche durante la XVIII dinastia. La composizione degli ampi colletti di maiolica di questo periodo derivava da ornamenti della stessa incisione, saldatura e intaglio in metallo.
Il gioielliere greco, come quello egiziano, eccelleva nelle arti dello sbalzo e della cesellatura. La Grecia aveva poco accesso alle pietre preziose prima delle conquiste orientali di Alessandro, e così dal VI al IV secolo aC i gioiellieri si specializzarono nella lavorazione dei metalli. Era un maestro sia della decorazione granulata che della filigrana, e fece un lavoro squisito intrecciando l'oro in catene e modellandolo in piccole figure, sia umane che animali. Gran parte del meglio della gioielleria greca è una piccola scultura. L'oreficeria ornamentale richiedeva naturalmente una lavorazione più minuziosa della scultura in bronzo e marmo, e l'eccellente modellazione spesso rende i piccoli oggetti impressionanti e allo stesso tempo intricati.
Alcuni famosi esempi di gioielli dell'antica Grecia, come un orecchino a forma di sirena, sono un affascinante esempio di modellazione del gioielliere greco. Altri esempi includono un paio di orecchini del IV secolo aC provenienti da Madytos nell'Ellesponto, nonché un'aquila e una palmetta in lamine d'oro martellate; le piume dell'aquila sono incise; ogni foglia è bordata con filo di perline; ed il frutto è ricoperto di granulazione. Un altro esempio potrebbe essere un braccialetto, di cristallo di rocca, con terminali d'oro, ciascuno finemente sbalzato con una testa di ariete, che mostra figure abilmente modellate, così come catene intrecciate e lavori in filigrana e granulari di rara minuzia.
I gioielli di Ganimede, realizzati subito dopo il 350 a.C., sono uno dei set più preziosi usciti dall'antichità. La maggior parte delle tecniche sono rappresentate su orecchini, bracciali, spille, collane e anelli con smeraldi. Sugli orecchini le figure di Ganimede sono in fusione solida; Il panneggio di Ganimede, le ali e la coda. La tecnica dell'oreficeria etrusca è molto simile a quella greca. Il metallo è sottile, pressato o battuto con disegni a bassorilievo, ed è ulteriormente decorato dall'applicazione superficiale di filigrana e di piccole granelle d'oro. Sono stati scoperti diversi stampi di pietra, ed è probabile che l'oro sottile fosse pressato nello stampo per mezzo di uno stile di metallo o di agata, e la saldatura veniva utilizzata per fissare insieme i pezzi separati d'oro quando necessario. Parte del lavoro granulato è così fine che senza una lente d'ingrandimento è quasi impossibile credere che i motivi siano effettivamente sovrapposti con un numero infinito di minuti granelli sferici. La camera sepolcrale di una dama etrusca, nei pressi di Vulci, aperta oltre un secolo fa, ha restituito una ricca parure.
Gli archeologi hanno recuperato diversi copricapi che riflettono l'usanza delle donne cinesi di adornarsi i capelli con ornamenti floreali. Questi sono riccamente colorati e alcuni dei materiali utilizzati in essi, oltre all'oro, sono l'ambra, il corallo, le perle e un materiale esclusivamente cinese: piume di martin pescatore blu brillante. Nella gioielleria cinese l'arte della lavorazione dei metalli raggiunge una squisita delicatezza. Una famosa corona d'oro della fenice mostra forse più chiaramente di tutte le opere in mostra l'abilità dell'orafo di impegnarsi in infinite fatiche. Ha più di trenta ornamenti separati, realizzati con diverse conformazioni di filo d'oro e decorati con perle e altre pietre.
Molti degli ornamenti sono fissati su minuscole molle in modo che tremino al minimo movimento. giada, squisitamente scolpita. Ad eccezione delle perle, i cinesi non utilizzavano pietre preziose. La bellezza e il colore dei gioielli cinesi inducono a descriverli a lungo, ma secondo un proverbio cinese, "Mille parole non sono paragonabili a un solo sguardo". I giapponesi sono anche molto apprezzati come metalmeccanici, i loro mobili per le spade, i gioielli dei nobili giapponesi, mostrando in particolare la sottile abilità dell'artista nel manipolare i metalli duri e morbidi. Per arricchire gli accessori vengono impiegati molti processi di ornamentazione metallica: intaglio in rilievo, intarsio o applicazione in rilievo, sovrapposizione, intaglio inciso e incassato. È la combinazione di tecniche e leghe che rende il loro lavoro di eccezionale interesse sia per i gioiellieri che per gli amatori. Oggi questi accessori sono spesso indossati come gioielli in Occidente. In Giappone i mobili con spade sono spesso firmati da maestri noti come pittori famosi.
Uno sguardo alle magnifiche armi provenienti dalla Persia, dalla Turchia e dall'India eliminerà ogni impressione che l'amore per l'ornamento personale sia un attributo puramente femminile. Gli orientali spesso indossano pugnali impreziositi da argento e pietre semipreziose anche sugli abiti più cenciosi, a dimostrazione che prendono la vita con un gesto. In India forse più che altrove, i gioielli hanno svolto un ruolo fondamentale nella vita delle persone, dal rango più basso a quello più alto. Sebbene nessuno dei gioielli indiani sia molto più antico del XVIII secolo, essi rappresentano disegni e metodi di decorazione che risalgono a periodi molto precedenti, alcuni dei quali riflettono l'influenza della civiltà ellenistica. Alcuni pezzi sono realizzati solo in oro o argento, altri sono riccamente incastonati con diamanti, rubini e smeraldi o decorati con smalto. Il gioielliere greco, come quello egiziano, eccelleva nelle arti dello sbalzo, della cesellatura,
Gran parte di questi gioielli sono stati realizzati a Jaipur, particolarmente famosa per i suoi smalti. Un braccialetto d'oro con terminali a forma di testa di drago è un eccezionale esempio di lavorazione combinata di gioielli e smalti. Il retro degli ornamenti ingioiellati era spesso smaltato con motivi raffinati, in modo che il rovescio di una collana o di un pendente avesse un effetto altrettanto raffinato quanto il lato destro. I gioielli delle tribù nomadi iraniane sono rappresentati da pochi pezzi scelti, fusi in oro e cesellati. Questi includono molti ornamenti sciti, grifoni alati, cervi e rosette, che venivano usati come decorazione sui vestiti; e due fermagli del I secolo dC circa, di origine sarmata e partica.
Il Medioevo è forse rappresentato al meglio da un'ampia raccolta di gioielli della collezione Morgan, del periodo delle migrazioni barbariche e del periodo bizantino. Si ritiene che gli ornamenti in oro del Tesoro albanese (VII-IX secolo) siano opera di artigiani nomadi al seguito delle tribù barbare che migrano attraverso i Balcani dall'Asia centrale. Basti menzionare le splendide collezioni di oreficeria gallo-romana, germanica e merovingia, le cui caratteristiche distintive sono gli intarsi in vetro colorato e le lavorazioni in filigrana e perline in oro, descritte e illustrate nei cataloghi di Seymour de Ricci. Furono realizzati dal IV all'VIII secolo dC, gli ultimi probabilmente non superiori al regno di Carlo Magno (742-814).
Fu Carlo Magno a porre fine all'usanza di seppellire i morti con le loro armi e gioielli perché tutta la ricchezza finiva nella terra invece che nel tesoro. Il risultato è che gran parte della gioielleria è stata fusa. L'influenza orientale che arrivò verso ovest dopo l'anno 330, quando Costantino trasferì la sua corte da Roma a Bisanzio (Costantinopoli), è visibile in molti gioielli antichi. Gli orafi seguirono l'imperatore Costantino a Bisanzio, e da lì giunsero molte meraviglie d'arte e di bellezza in dono alle chiese occidentali. I gioielli del tesoro (VI secolo) rinvenuto sull'isola di Cipro sono in stile orientale. Probabilmente fu sepolto durante l'invasione araba dell'isola.
Verso l'inizio dell'XI secolo l'influenza bizantina era stata in gran parte esaurita e furono introdotti nuovi stili. Famiglie di monaci, animati da un unico spirito ed educati allo stesso modo, vivevano nei monasteri che erano scuole di orafi ecclesiastici. Costruirono e adornarono le loro chiese; martellavano, cesellavano e smaltavano oro, argento e bronzo. Furono realizzate pale d'altare, pissidi, lampade, patene, calici, croci, candelabri e reliquiari, e la maggior parte dei motivi di progettazione, metodi di lavorazione e processi chimici erano di proprietà comune delle abbazie. Anche gli artigiani laici dedicarono più energie che in passato alla costruzione di cattedrali e alla creazione di arte ecclesiastica, e di conseguenza esiste uno stretto legame tra il lavoro dell'architetto e quello dell'orafo medievale.
Questa influenza ecclesiastica è visibile nella copertina di un libro della fine dell'XI secolo in argento dorato, avorio, cabochon e smalto, proveniente dalla cattedrale di Jaca. Prima della moltiplicazione dei libri mediante la stampa, le loro copertine avevano più a che fare con l'arte orafa che con quella del rilegatore. L'influenza architettonica è mostrata nel reliquiario francese di Santa Margherita del XIII secolo. Reliquiari come questo erano capolavori di lavorazione dei metalli preziosi. Erano costituiti da innumerevoli piastre saldate insieme, con contrafforti, pinnacoli e windows tracciate, come piccoli modelli di chiese o piccole cappelle.
Durante il Rinascimento tutto ciò che poteva essere oro era oro, non solo i gioielli ma anche le stoviglie; e gli abiti per uomini e donne e persino le bardature per i cavalli erano fatti di stoffa d'oro. Era un'epoca in cui l'incastonatura di una gemma o la modellatura di un calice erano faccende che avrebbero occupato un grave potentato escludendo gli affari di stato. Per soddisfare le esigenze dell'epoca Colombo decise non di scoprire un altro continente ma di trovare una via conveniente per l'India, la terra dell'oro, delle perle e delle spezie. Gli orafi rinascimentali sfruttarono al massimo la tradizione medievale nella tecnica e col tempo svilupparono la perfezione nella lavorazione. I ricchi e variegati pendenti sono splendidi esempi dell'arte orafa rinascimentale.
Questo tipo di ornamento ha origine nell'uso devozionale e durante il Medioevo la sua decorazione aveva quasi sempre un significato religioso. Il ciondolo era un ornamento vistoso ed era solitamente di pregevole fattura. I medaglioni con ritratti, soprattutto quelli di personaggi storici, furono realizzati da illustri maestri. Uno splendido pendente, raffigurante Bona Sforza, regina di Polonia, è firmato da Jacobus Veron (Gian Jacopo Caraglio) ed è datato 1554. Il ritratto cammeo della regina è in sardonica, la catena e l'ornamento dei capelli sono d'oro. Lo stemma Visconti-Sforza al rovescio è smaltato in oro. Tra gli enseignes, ornamenti portati sulla falda risvoltata del cappello o del berretto, superbo esempio storico è quello in oro sapientemente sbalzato.
Cellini, nel suo “Trattato dell'oreficeria”, spiega come avveniva tale sbalzo. In linea di principio, una lastra d'oro viene battuta dal retro con punzoni fino a quando non risulta sporgente, in modo molto simile al modello in cera. Completa la spiegazione raccontando della visita alla sua bottega di Michelangelo, che gli fece i complimenti per una medaglia d'oro sbalzata in altorilievo. Si dice che Michelangelo abbia detto: “Se quest’opera fosse fatta in grande, o di marmo o di bronzo, e modellata con un disegno così squisito come questo, stupirebbe il mondo; e anche nelle sue dimensioni attuali mi sembra così bello che non credo che mai un orafo del mondo antico abbia modellato qualcosa che gli eguagliasse! Un’altra tecnica spiegata da Cellini è la “bella arte dello smalto”. Uno splendido esempio di questa tecnica si può vedere su pregiate coppe, di diaspro rosso montate con oro smaltato e pietre preziose. Va paragonata alla Coppa Cellini della collezione Altman.
I gioielli personali della fine del XVII e XVIII secolo possono essere caratterizzati da tabacchiere e carnets de bal (programmi di danza), eseguiti con precisione, che mostrano la qualità della lavorazione dell'epoca. Tali scatole, d'oro variopinto, tempestate di gioielli e con i ritratti in miniatura dei loro donatori, erano i doni preferiti di re e principi. All'epoca erano estremamente costosi e sono sempre stati preziosi oggetti da collezione. Alcuni di essi appartenevano a personaggi famosi nella storia, altri sono firmati da famosi gioiellieri e tutti illustrano le stravaganti vanità dell'epoca. Nel corso del XVII secolo si sviluppò una crescente passione per le gemme sfaccettate incastonate una accanto all'altra per produrre masse scintillanti. A poco a poco l'incastonatura venne subordinata alle pietre preziose, e questo è lo stile moderno.
Antichi gioielli dell'Indo: La civiltà della valle dell'Indo: un passato ornato, rivelato in manufatti e gioielli di 5.000 anni. La civiltà della valle dell'Indo era ricca di cultura e tradizione, rivelata nella sua ricchezza di ornamenti, gioielli e manufatti belli, intricati ed elaborati. Questi e altri oggetti sono in mostra presso la Galleria dei gioielli dell'India del Museo Nazionale di Delhi. Secondo DNA India, la mostra rappresenta l’alto senso estetico degli artigiani della civiltà del Vecchio Mondo e la connessione tra la cultura di allora e quella di oggi attraverso l’arte, i gioielli, le monete e la ceramica.
La mostra del Museo Nazionale è intitolata Alamkara – La bellezza dell’ornamento. Il museo descrive la natura della collezione e l'influenza dell'ornamento sull'umanità, osservando: “Una volta decorato con bellissimi ornamenti, il corpo assume forma, diventa visibile, attraente e perfetto. Realizzata scrupolosamente da orafi anonimi in atelier e laboratori in tutto il paese, la collezione del museo nazionale celebra la grande varietà di forme, la bellezza del design indiano e il genio dell’artigianato indiano”, riferisce FirstPost.
Sono esposti più di 200 ornamenti raccolti dal 3.300 a.C. al XIX e XX secolo, tra cui una collana di 5.000 anni fa, creata con steatite e perle d'oro, tutte ricoperte d'oro, con pendenti di agata e giada. La curatrice ospite e storica della gioielleria Usha Balakrishna ha dichiarato a DNA India: "L'India era il più grande produttore ed esportatore di perline nel mondo a quel tempo... Avevano l'abilità di burattare le perline, di tagliare pietre dure semipreziose, di modellare le perline . Anche l'India fu la patria del diamante e inventò la punta diamantata, che fu poi insegnata ai romani."
L'antica immagine di buon auspicio della svastica può essere trovata su altri oggetti esposti nella mostra del museo. Due amuleti quadrati presentano il simbolismo della svastica fortunata e Balakrishna afferma che sono "le prime rappresentazioni conosciute della svastica in oro a noi note". Altri motivi che decorano i manufatti sono leoni, pesci e il "poorna ghat", noto come vaso dell'abbondanza nelle cerimonie religiose. La civiltà della valle dell'Indo (chiamata anche era Harappa) fu una delle prime culture conosciute del Vecchio Mondo, risalente al periodo compreso tra il 3.300 e il 1.900 a.C. circa e che si estendeva ampiamente attraverso l'Afghanistan, il Pakistan e l'India.
Wikipedia nota che le capacità ingegneristiche delle persone erano “notevoli”, con grandi risultati in termini di precisione di misurazione e maestria. Il subcontinente vanta la più lunga storia di produzione di gioielli al mondo, che risale a 5.000 anni fa. Questi primi gioiellieri crearono orecchini, collane, perline e braccialetti d'oro, e gli articoli sarebbero stati usati nel commercio e indossati principalmente dalle donne.
Sir John Marshall dell'Archaeological Survey of India deve essere rimasto scioccato nel vedere campioni di antiche opere in bronzo della valle dell'Indo all'inizio del 1900: “Quando li ho visti per la prima volta ho trovato difficile credere che fossero preistorici; sembravano sconvolgere completamente tutte le idee consolidate sull'arte e sulla cultura primitiva. Modelli come questo erano sconosciuti nel mondo antico fino all’età ellenistica della Grecia, e ho pensato, quindi, che sicuramente qualche errore fosse stato commesso...”
Si spera che la presentazione dell’arte, delle abilità e dell’artigianato della civiltà della valle dell’Indo e dei loro discendenti aiuti a colmare alcune lacune nella comprensione della storia e della ricca cultura dell’antica India. [AncientOrigins.Net].
Antichi gioielli ellenici in Israele: Gli esploratori trovano un tesoro nascosto nella grotta: monete e gioielli risalenti ad Alessandro Magno. Il tesoro nascosto trovato da esploratori dilettanti in una grotta viene descritto come una delle scoperte più importanti avvenute nel nord di Israele negli ultimi anni. I membri dell'Israeli Caving Club hanno scoperto un raro tesoro di monete d'argento e gioielli risalenti al regno di Alessandro Magno.
Gli esploratori hanno individuato gli antichi reperti nascosti in una stretta fessura di una grotta di stalattiti nella regione della Galilea, nel nord di Israele. Il luccichio di un oggetto argentato e lucente attirò l'attenzione di Hen Zakai e dei suoi compagni di speleologia. Secondo il Jerusalem Post gli uomini trovarono due antiche monete d'argento, coniate alla fine del IV secolo aC. I resti di un sacchetto di stoffa contenevano gioielli: anelli, orecchini e braccialetti.
Gli oggetti erano ben conservati e riccamente dettagliati. La CNN riporta: “Su un lato della moneta c'è un'immagine di Alessandro Magno, mentre sull'altro lato c'è un'immagine di Zeus seduto sul suo trono, con il braccio alzato come se fosse pronto a brandire i suoi temibili fulmini. Le monete hanno permesso agli archeologi di datare il ritrovamento”. Alessandro Magno, sovrano dell'antico regno greco di Macedonia, condusse una campagna militare in tutto il Medio Oriente e in alcune parti dell'Asia.
Ad Alessandro viene attribuita la fondazione di circa 20 città che portavano il suo nome, tra cui Alessandria nell'antico Egitto, e la diffusione della cultura greca verso est. Morì a Babilonia, l'attuale Iraq, nel 323 a.C. Si pensa che le monete e i tesori furono nascosti dagli antichi proprietari durante i disordini politici, presumibilmente per essere recuperati quando fosse stato sicuro farlo.
Il vicedirettore dell'Unità per la prevenzione delle rapine di antichità, il dottor Eitan Klein, dice al Jerusalem Post: "Gli oggetti di valore potrebbero essere stati nascosti nella grotta dai residenti locali che sono fuggiti lì durante il periodo di disordini governativi derivanti dalla morte di Alexander , periodo in cui scoppiarono in Israele le guerre dei Diadochi tra gli eredi di Alessandro dopo la sua morte. "Stiamo parlando di qualcosa di molto, molto unico", afferma Klein, secondo la CNN.
Sembra che i proprietari originali non siano mai tornati e i rari oggetti siano rimasti come una capsula del tempo, dando uno sguardo alla vita di possibili rifugiati di oltre 2.300 anni fa. Rendendosi conto di aver trovato oggetti storicamente significativi, gli esploratori delle grotte contattarono immediatamente i funzionari dell'Autorità israeliana per le antichità (IAA) e fu condotta un'indagine congiunta sulla grotta. Sono stati scoperti resti di ceramica, ma alcuni degli antichi vasi si sono fusi con le stalattiti calcaree della grotta e non possono essere rimossi.
Mail Online aggiunge che sono state trovate anche pietre preziose di agata e una lampada a olio. "Dopo aver analizzato i risultati nel laboratorio dell'IAA, gli archeologi hanno stabilito che alcuni dei manufatti risalgono al periodo calcolitico 6.000 anni fa, alla prima età del bronzo 5.000 anni fa, al periodo biblico 3.000 anni fa e al periodo ellenistico, circa 2.300 anni fa." scrive il Jerusalem Post.
Questa scoperta arriva dopo la scoperta di un enorme tesoro di quasi 2.000 monete d'oro da parte di subacquei nell'antico porto di Cesarea, in Israele. Queste monete, che hanno più di 1.000 anni, costituiscono il più grande ritrovamento del suo genere nel paese. Si ritiene che il tesoro appartenga al naufragio di una nave ufficiale del tesoro in viaggio verso l'Egitto con le tasse riscosse.
Per ora l'ubicazione della grotta rimane segreta e sono previsti ulteriori esami della grotta della Galilea da parte di archeologi e geologi. Si spera che gli scavi futuri rivelino altri reperti interessanti e importanti che faranno luce sulla vita e sui tempi dell'antico Israele. [AncientOrigins.net].
I gioielli della prima regina di Windsor intorno al 2500 a.C: Quasi tutto ciò che rimane di questa donna, forse la prima regina di Windsor, sono i suoi gioielli. Sebbene i suoi vestiti siano decomposti da tempo e le sue ossa siano quasi completamente decomposte, i suoi sontuosi gioielli rimangono indietro, dando indizi sulla sua identità. Per questa donna antica, un diamante, o almeno i suoi gioielli, è davvero per sempre. In una cava tra l'aeroporto di Heathrow e il Castello di Windsor, appena fuori Londra, gli archeologi hanno appena scoperto i resti di un cadavere di 4.400 anni che potrebbe rivelarsi quello della prima regina di Windsor.
Sebbene i suoi vestiti siano decomposti da tempo e le sue ossa siano quasi completamente decomposte, i suoi sontuosi gioielli rimangono indietro, dando indizi sulla sua identità e sul possibile status reale. LiveScience riferisce: "Le ossa della donna sono state degradate dall'acido nel terreno, rendendo impossibile la datazione al radiocarbonio e l'analisi del DNA. Tuttavia, gli scavatori ritengono che avesse almeno 35 anni quando morì tra il 2500 e il 2200 a.C., intorno all'epoca in cui fu costruita Stonehenge.
Quando questa donna fu sepolta, indossava una collana di perle d'oro a forma di tubo e dischi neri realizzati con un materiale simile al carbone chiamato lignite. Sparsi intorno ai suoi resti, gli archeologi hanno trovato anche bottoni e chiusure in ambra, suggerendo che fosse sepolta con un abito decorato che si è disintegrato da tempo. Perle nere vicino alla sua mano probabilmente una volta facevano parte di un braccialetto. Vicino ai suoi resti fu sepolto anche un grande recipiente per bere, un raro ritrovamento nelle tombe di questo periodo e di questa zona.
Dalle analisi isotopiche iniziali, i ricercatori hanno scoperto che l'oro probabilmente proveniva dal sud-est dell'Irlanda e dalla Gran Bretagna meridionale, le perle nere dall'Europa orientale e l'ambra forse dalla regione baltica, scrive Discover. Per quanto riguarda chi fosse, secondo gli archeologi incaricati dello scavo, Gareth Chaffey di Wessex Archaeology, la donna era probabilmente "una persona importante nella sua società, forse detenendo una posizione che le dava accesso a oggetti prestigiosi, rari ed esotici". .” Ciò significa, ha continuato Chaffey, che avrebbe potuto essere una leader, una persona di potere o forse anche una regina. [Smithsonian.com].
Gioielli di Neanderthal: I Neanderthal producevano gioielli 130.000 anni fa? Gli artigli dell'aquila forniscono indizi. Secondo uno studio pubblicato l'11 marzo 2015 sulla rivista ad accesso libero PLOS ONE da David Frayer dell'Università del Kansas, i Neanderthal di Krapina potrebbero aver manipolato gli artigli dell'aquila dalla coda bianca per creare gioielli 130.000 anni fa, prima della comparsa dell'uomo moderno in Europa. e colleghi dalla Croazia. I ricercatori descrivono otto artigli di aquila dalla coda bianca, per lo più completi, provenienti dal sito di Krapina Neanderthal nell'attuale Croazia, risalenti a circa 130.000 anni fa.
Queste ossa di aquila dalla coda bianca, scoperte più di 100 anni fa, derivano tutte da un unico periodo di tempo a Krapina. Quattro artigli recano più segni di taglio smussati sui bordi e otto mostrano sfaccettature di lucidatura o abrasione. Tre degli artigli più grandi hanno piccole tacche più o meno nello stesso punto lungo la superficie plantare. Gli autori suggeriscono che queste caratteristiche potrebbero far parte di un assemblaggio di gioielli, come il montaggio degli artigli in una collana o un braccialetto. Alcuni hanno sostenuto che i Neanderthal mancassero di abilità simboliche o copiassero questo comportamento dagli esseri umani moderni, ma la presenza degli artigli indica che i Neanderthal di Krapina potrebbero aver acquisito gli artigli dell'aquila per qualche tipo di scopo simbolico.
Dimostrano anche che i Neanderthal di Krapina potrebbero aver realizzato gioielli 80.000 anni prima della comparsa degli esseri umani moderni in Europa. “È davvero una scoperta straordinaria. È una di quelle cose che sono apparse all'improvviso. È così inaspettato ed è così sorprendente perché non c'è niente di simile fino a tempi molto recenti per trovare questo tipo di gioielli", ha detto David Frayer. [AncientOrigins.net].
Il “Guerriero Grifone” miceneo I: Gli incredibili tesori trovati nella tomba del "Guerriero Grifone". Perché un soldato miceneo fu sepolto con così tante ricchezze? Ogni archeologo sogna di scoprire un tesoro di oggetti storicamente significativi. La primavera scorsa, quel sogno è diventato realtà per un team guidato da due studiosi dell'Università di Cincinnati, che hanno scoperto la tomba di un guerriero dell'età del bronzo nella Grecia sudoccidentale. Ora, come scrive Nicholas Wade per il New York Times, la scoperta ha prodotto tesori intriganti e molta eccitazione da parte degli archeologi. La tomba è stata trovata all'interno dell'antica città di Pylos.
È definita la tomba più ricca trovata nella regione dagli anni '50, riferisce Wade, per "la ricchezza del suo ritrovamento e il suo potenziale nel far luce sull'emergere della civiltà micenea". In un comunicato, l'Università di Cincinnati espone le ricchezze all'interno della tomba: brocche di bronzo; bacini di bronzo, argento e oro; quattro anelli in oro massiccio; una spada di bronzo con l'elsa d'avorio ricoperta d'oro; più di 1.000 perle di gemme diverse; un pugnale dall'elsa d'oro e molto altro ancora. Lo scheletro sepolto ha anche un soprannome, il "Guerriero Grifone", in riferimento a una placca d'avorio su cui è inciso un grifone trovata nelle vicinanze.
Sebbene gli oggetti funerari suggeriscano che il Guerriero Grifone fosse una persona importante, sollevano anche domande intriganti. "La scoperta di così tanti gioielli con sepoltura maschile sfida la credenza comunemente diffusa secondo cui questi ornamenti e offerte apparentemente 'femminili' accompagnavano solo le donne benestanti nell'aldilà", afferma la squadra di scavo nel comunicato. La scoperta solleva interrogativi anche sulla cultura del guerriero. Fu sepolto vicino a un palazzo miceneo, ma i manufatti all'interno della tomba sono principalmente minoici.
I micenei vissero nella regione tra il XV e il XIII secolo a.C., dominando l'area con potenza militare. Gli studiosi ritengono che i Micenei abbiano preso molto in prestito dalla cultura minoica, al punto che alcuni studi sulla religione micenea li uniscono addirittura insieme. Il Guerriero Grifone suggerisce un complesso interscambio culturale tra le due civiltà? Archeologi e storici lavoreranno per trovare risposte, scrive Wade, mettendo insieme le prove raccolte dalla tomba. E questo è un compito che i ricercatori intraprenderanno volentieri. [Smithsonian.com].
Il “Guerriero Grifone” miceneo II: Gli anelli d'oro trovati nella tomba del guerriero collegano due antiche culture greche. La civiltà minoica fiorì sull'isola di Creta dal 2600 al 1200 a.C. circa, gettando le basi per la cultura greca classica. Nell'antica Grecia, se vuoi, le persone svilupparono concetti religiosi, arte e architettura che avrebbero influenzato l'intera civiltà occidentale. Ma si credeva che il loro regno sarebbe caduto quando la civiltà micenea, che si sviluppò nella penisola del Peloponneso (e diede origine agli eroi dell'Iliade), saccheggiò i minoici e assorbì alcuni aspetti della loro civiltà nella propria cultura.
Ma la tomba di un guerriero miceneo scoperta l'anno scorso a Pylos, nel sud-ovest della Grecia, potrebbe raccontare una storia diversa, riferisce Nicholas Wade al New York Times. Nel maggio 2015, gli archeologi Shari Stocker e Jack Davis dell'Università di Cincinnati hanno scoperto la tomba incontaminata del guerriero vicino al Palazzo di Nestore a Pylos. Il corpo era quello di un guerriero sulla trentina che morì intorno al 1500 a.C., scrive Rachel Richardson per UC Magazine. Con lui furono sepolti circa 2.000 oggetti, tra cui coppe d'argento, perle di pietre preziose, pettini d'avorio, una spada e quattro anelli d'oro massiccio finemente decorati.
La scoperta dell'uomo, soprannominato il "Guerriero Grifone" a causa di una placca d'avorio decorata con la mitica bestia trovata con lui, offre la prova che la cultura micenea riconosceva e apprezzava la cultura minoica più di quanto si credesse in precedenza, delineano i ricercatori in un articolo di prossima pubblicazione sulla rivista Hesperia. Di particolare interesse sono gli anelli dell'uomo. Sono fatti di più fogli d'oro e raffigurano scene e iconografie molto dettagliate che provengono direttamente dalla mitologia minoica. Gli anelli provengono probabilmente da Creta dove venivano utilizzati per apporre sigilli su documenti o oggetti.
Il toro, simbolo sacro per i minoici, appare in due degli anelli e il Guerriero Grifone fu sepolto con un bastone di bronzo a forma di testa di toro. Dopo un anno di esame dei tesori, Stocker e Davis credono che i Micenei, o almeno quelli che seppellirono il guerriero Grifone, non stessero solo saccheggiando i Minoici per i loro graziosi gioielli. Si scambiavano idee e adottavano direttamente aspetti della cultura minoica. Sostengono anche che i beni e l'iconografia minoici fossero trattati come simboli di potere politico.
"La gente ha suggerito che i reperti nella tomba siano un tesoro, come il tesoro di Barbanera, che fu semplicemente sepolto insieme ai morti come impressionante contrabbando", dice Davis a Richardson. "Pensiamo che già in questo periodo le persone sulla terraferma comprendessero già gran parte dell'iconografia religiosa su questi anelli, e stavano già accettando concetti religiosi sull'isola di Creta." Crede che la società che seppellì il Guerriero Grifone fosse immersa fino alle ginocchia nella cultura minoica.
“Chiunque essi siano, sono loro che hanno introdotto gli usi minoici sulla terraferma e hanno forgiato la cultura micenea. Probabilmente si vestivano come minoici e costruivano le loro case secondo gli stili usati a Creta, usando tecniche di costruzione minoiche”, dice. Cynthia W. Shelmerdine dell'Università del Texas, un'esperta dell'età del bronzo nell'Egeo, dice a Wade di essere d'accordo sul fatto che gli anelli minoici e altri oggetti trovati nella tomba rappresentano il potere politico nella cultura del Guerriero Grifone.
"Queste cose hanno chiaramente una connessione di potere... [e] concordano con altre prove che le élite sulla terraferma sono sempre più strettamente connesse alle élite di Creta, indipendentemente dal fatto che gli anelli fossero usati o meno alla maniera minoica per sigillare oggetti." Wade dice che mentre la cultura micenea adattò molti aspetti dei minoici, il loro legame diretto e la memoria di quella società svanirono nel tempo e sopravvissero principalmente in alcuni dei miti raccolti da Creta.
I ricercatori presenteranno pubblicamente gli anelli e gli altri oggetti provenienti dagli scavi durante una conferenza questo giovedì prossimo. [Smithsonian.com].
Il “Guerriero Grifone” miceneo III: Rara tomba non saccheggiata di un ricco guerriero scoperta in Grecia. Gli archeologi acclamano la sepoltura, rimasta intatta per 3.500 anni, come la più grande scoperta avvenuta nella Grecia continentale da decenni. Gli archeologi hanno scoperto più di 1.400 manufatti nella tomba, inclusa una collana d'oro lunga più di 30 pollici. Il guerriero fu sepolto con una serie di gioielli d'oro, inclusi quattro anelli d'oro. Gli archeologi ritengono che la maggior parte degli oggetti preziosi provenissero da Creta.
Gli archeologi sono rimasti sorpresi nello scoprire manufatti solitamente associati alle donne, tra cui uno specchietto e sei pettini d'avorio. Una pietra di sigillo di corniola delle dimensioni di un quarto è una delle quattro dozzine di pietre di sigillo sepolte con il guerriero. Il motivo del toro testimonia l'influenza dei minoici, che veneravano i tori, sui successivi micenei. Le armi di bronzo trovate all'interno della tomba includevano una spada lunga tre piedi con un manico d'avorio ricoperto d'oro.
Un messaggio di testo dal supervisore della trincea agli archeologi Jack Davis e Sharon Stocker era conciso: “È meglio che venga. Colpisci il bronzo." Gli scavatori che esploravano un piccolo pozzo di pietra su un promontorio roccioso nel sud della Grecia avevano trovato un'insolita tomba di un antico guerriero. La sepoltura potrebbe contenere indizi importanti sull'origine della civiltà greca circa 3.500 anni fa. Insieme allo scheletro ben conservato di un uomo sulla trentina, la tomba contiene più di 1.400 oggetti disposti sopra e intorno al corpo, tra cui anelli d'oro, coppe d'argento e un'elaborata spada di bronzo con un'elsa d'avorio.
Più sorprendenti erano 50 sigilli di pietra finemente scolpiti con dee, leoni e tori, oltre a una mezza dozzina di delicati pettini d'avorio, uno specchio di bronzo e circa 1.000 perle di corniola, ametista e diaspro una volta legate insieme come collane. Tra le gambe dell'uomo giaceva una placca d'avorio con scolpito un grifone. "Da Schliemann non sono state trovate sepolture complete di questo tipo in Grecia", dice John Bennet, archeologo dell'Università di Sheffield in Gran Bretagna e direttore della British School di Atene, che non è coinvolto nello scavo.
Alla fine del XIX secolo, il pioniere archeologico Heinrich Schliemann scavò Troia e Micene, il principale centro greco dal 1600 a.C. circa al 1100 a.C. La tomba si trova all'estremità sud-occidentale della penisola del Peloponneso a Pilo, un luogo menzionato da Omero nell'Odissea come il sito del palazzo del re Nestore con le sue "alte sale". Gli scavi prima e dopo la seconda guerra mondiale hanno rivelato i resti di un grande palazzo miceneo risalente al 1300 a.C. circa, nonché centinaia di tavolette di argilla scritte nella scrittura lineare B sviluppata a Creta, un'isola a circa 100 miglia dalla costa. Quei testi portarono alla traduzione della lineare B e confermarono l'identità di Pilo.
Ma si sa poco del periodo precedente intorno al 1500 a.C., quando stava prendendo forma la società micenea. Gli archeologi hanno a lungo dibattuto sull'influenza della civiltà minoica, che cominciò a fiorire a Creta intorno al 2500 aC, sull'ascesa della società micenea mille anni dopo. Tavolette in lineare B, simboli di corna di toro e statuette di dee rinvenute in siti micenei come Pilo attestano l'impatto della cultura minoica. Sulla base delle prove archeologiche della distruzione, molti studiosi ritengono che i Micenei invasero e conquistassero Creta intorno al 1450 a.C.
A maggio, Davis e Stocker, un team formato da marito e moglie dell'Università di Cincinnati, hanno riunito 35 esperti provenienti da 10 nazioni per avviare un progetto quinquennale volto a scoprire le origini di Pylos. Hanno trovato il terreno fertile il primo giorno, quando gli operai che pulivano un campo hanno individuato un rettangolo di pietre che si è rivelato essere la parte superiore di un pozzo di quattro piedi per otto piedi. Un metro più in basso, gli scavatori individuarono i primi manufatti in bronzo. Basandosi sul loro stile, Davis e Stocker sono sicuri che i resti risalgano al 1500 a.C. circa
"Trovare una tomba micenea ricca e non saccheggiata è molto raro", dice Cynthia Shelmerdine, professoressa di lettere classiche all'Università del Texas ad Austin, che ha visitato il sito durante gli scavi estivi. "Questo ci mostra alcune cose che non ci saremmo aspettati." La particolarità della tomba è che contiene una sola persona e comprende una notevole ricchezza di oggetti per lo più stranieri, nonché manufatti tipicamente associati alle donne.
I luoghi di riposo dell'élite micenea di solito includono molti individui. A soli 100 metri dal nuovo ritrovamento, gli archeologi scavarono una tomba di gruppo di questo tipo negli anni '50. Davis e Stocker stimano che tre quarti dei corredi funerari finiti nell'asta del guerriero provengano da Creta, a due giorni di navigazione verso sud, piuttosto che da fonti locali. Ci sono anche perle d'ambra del Baltico, ametista del Medio Oriente e corniola che potrebbero avere origine in Egitto e che potrebbero essere state portate a Creta dai commercianti minoici. "La gamma e il numero di manufatti minoici o in stile minoico presenti in questa tomba dovrebbero approfondire notevolmente la nostra conoscenza sulla portata di questa relazione", afferma Shelmerdine.
La presenza di perline, pettini e uno specchio nella tomba di un guerriero rappresenta un enigma. "La scoperta di gioielli così preziosi insieme a un leader guerriero maschio sfida la convinzione comune secondo cui i gioielli venivano sepolti solo con donne benestanti", afferma Stocker. Aggiunge che i guerrieri spartani si pettinavano ritualmente i capelli prima della battaglia, mentre Davis suggerisce che i gioielli potrebbero essere stati offerte alla dea da parte del morto durante il suo viaggio negli inferi.
Chi era questo ricco guerriero? La natura insolita della tomba di Pilo potrebbe significare che si trattasse di un guerriero o leader minoico, piuttosto che di un nativo miceneo. In alternativa, potrebbe aver combattuto a Creta e riportato saccheggi o sviluppato un gusto per i beni minoici. Oppure potrebbe essere stato un leader miceneo che voleva stabilire una nuova tradizione. Ciò che è chiaro, dicono gli archeologi, è che non voleva essere associato alle tombe di gruppo che erano la norma per la gente del posto sia prima che dopo la sua morte.
Presto verranno avviate le analisi scheletriche che potrebbero aiutare la squadra a individuare la sua identità, afferma Stocker. I denti ben conservati potrebbero rivelare il suo background genetico, mentre l’esame della zona pelvica potrebbe rivelare ai ricercatori la sua dieta. Lo studio delle ossa può anche aiutare a determinare la causa della morte. Stocker e Davis chiuderanno la tomba nelle prossime settimane per concentrarsi sull'analisi dei loro numerosi ritrovamenti. [National Geographic (2015)].
Antichi gioielli romani: La gioielleria dell'antica Roma era caratterizzata da un interesse per le pietre preziose colorate e il vetro, in contrasto con i predecessori greci, che si concentravano principalmente sulla produzione di oggetti in metallo di alta qualità da parte di artigiani esperti. Vari tipi di gioielli venivano indossati da diversi generi e classi sociali a Roma, e venivano usati sia per scopi estetici che per comunicare messaggi sociali di status e ricchezza.
Mentre molta enfasi è posta su pezzi d'oro e argento fini di gioielli antichi, molti pezzi indossati dalle classi sociali inferiori a Roma sarebbero stati realizzati in bronzo o altri metalli meno costosi. Pezzi d'oro e d'argento sarebbero stati indossati dai ricchi. A differenza degli antichi gioiellieri greci, i produttori romani si sarebbero occupati principalmente di pezzi prodotti in serie creati utilizzando stampi e tecniche di fusione. Ciò ha permesso a più persone di permettersi tali accessori.
I valori estetici romani portarono a un maggiore utilizzo di pietre preziose e semipreziose e di vetro colorato in gioielleria. L'uso ostentato e creativo del colore veniva valorizzato rispetto alla raffinata lavorazione dei metalli. Si supponeva che i produttori di vetro fossero così abili da poter ingannare il pubblico facendogli credere che le perle e gli ornamenti di vetro fossero in realtà pietre preziose. Quando venivano utilizzate gemme autentiche, le pietre preferite dalle donne romane erano l'ametista, lo smeraldo e la perla.
Bracciali serpente in oro massiccio, tra i tipi più apprezzati di gioielli romani. I braccialetti di serpente erano spesso indossati in coppia, attorno ai polsi e sulla parte superiore delle braccia. L'attenzione alla vistosità e all'imitazione di materiali pregiati dimostra il fatto che i romani erano molto attenti a come si presentavano in pubblico. Mentre erano in vita, gli uomini e le donne romani usavano spesso ornamenti delle loro case e del loro corpo per dimostrare ricchezza, potere, influenza e conoscenza.
Come in molte società, gli accessori dell'antica Roma variavano lungo i confini di genere ed età, oltre alla posizione sociale. Le donne romane collezionavano e indossavano più gioielli degli uomini. Le donne di solito avevano le orecchie forate, nelle quali indossavano un paio di orecchini. Inoltre si adornavano con collane, braccialetti, anelli e fibule. Una collana in stile girocollo, due braccialetti e più anelli verrebbero indossati contemporaneamente. I gioielli erano particolarmente importanti per le donne perché erano considerati proprietà di loro proprietà, che potevano essere conservati indipendentemente dalla ricchezza del marito e utilizzati come le donne ritenevano opportuno. Avevano il diritto di acquistare, vendere, lasciare in eredità o barattare i propri gioielli.
Tipicamente gli uomini romani indossavano meno gioielli rispetto alle loro controparti femminili. Anelli e fibule erano le forme più comuni di gioielli indossati dagli uomini, ma a volte indossavano anche pendenti. Gli uomini romani, a differenza degli uomini greci, indossavano più anelli contemporaneamente. I gioielli romani per bambini servivano a scopi speciali, soprattutto sotto forma di amuleti. Questi venivano indossati drappeggiati intorno al collo e avevano scopi specializzati per proteggere i bambini dalle malattie e dalla sfortuna. Ad esempio, un fascinus fallico veniva comunemente posto sopra o vicino a un ragazzo per allontanare le forze del male.
Le collezioni di gioielli rappresentavano grande ricchezza e potere per i proprietari romani. L'uso di questi gioielli non si limitava al semplice indossamento, ma si estendeva anche a scopi spirituali. Tesori di gioielli in oro, argento e bronzo sono stati trovati nei templi greci e romani, fornendo la prova che i fedeli avrebbero offerto alcuni dei loro gioielli al dio o alla dea del tempio, proprio come avrebbero offerto altri oggetti.[Wikipedia] .
Gioielli romani in Gran Bretagna: Durante la ristrutturazione di un grande magazzino a Colchester, la città più antica della Gran Bretagna. Il deposito di gioielli era stato sepolto nel pavimento di una casa che era stata rasa al suolo al tempo della rivolta di Boudiccan del 61 d.C., segnata da uno spesso strato di detriti rosso e nero su gran parte della città moderna.
Secondo Philip Crummy, direttore del Colchester Archaeological Trust, "la nostra squadra ha rimosso il ritrovamento indisturbato insieme al terreno circostante, in modo che i singoli oggetti potessero essere attentamente scoperti e registrati in condizioni controllate fuori dal sito". Inoltre, sono stati recuperati un pezzo di mascella umana e una tibia tagliata con un'arma pesante e affilata. "Abbiamo anche scoperto cibo che non è mai stato mangiato sul pavimento della stanza in cui sono stati trovati i gioielli, inclusi datteri, fichi, grano, piselli e cereali", ha detto Crummy. Probabilmente il cibo veniva conservato nella stanza, e veniva carbonizzato e conservato dal fuoco. [Istituto Archeologico d'America].
Spille drago romano-celtico: Le spille romano-celtiche riflettevano le complessità della vita sulla frontiera settentrionale di Roma, dove convergevano le culture native celtiche e classiche. Spille con motivo "drago" con teste di animali ricurve e smalti luminosi erano tipiche dell'arte celtica nella Gran Bretagna settentrionale, ma lo stile risale a un periodo successivo all'invasione del paese da parte dell'imperatore romano Claudio nel 43 d.C. Prima dell'arrivo dei romani, le spille celtiche erano quasi universalmente del tipo spilla da balia. I Celti combinavano i nuovi stili romani, comprese le spille piatte e a forma di animale, con stili di decorazione locali familiari dai gioielli e dagli equipaggiamenti per cavalli per creare un nuovo tipo indigeno. Le spille "dragonesche" mostrano l'ibridazione delle culture e l'innovazione dell'arte celtica ai margini dell'Impero Romano.
Sono state rinvenute circa 250 di queste spille, soprattutto nella zona di frontiera. Ma alcuni erano sparsi in tutto l'Impero, forse proprietà delle truppe che avevano prestato servizio in Gran Bretagna o souvenir di visite alla frontiera settentrionale. Un particolare esempio smaltato fu portato alla luce intorno al 1840 con un tesoro di oggetti in metallo, provenienti da una torbiera a circa 50 miglia a nord del Vallo di Adriano, in quella che oggi è la Scozia. Sfortunatamente, gran parte del tesoro andò perduto subito dopo la sua scoperta. I pezzi sopravvissuti includono un paio coordinato di spille da balia, due anelli per le dita e un torque (ornamento per il collo) - probabilmente un set di gioielli - e un gran numero di vasi di bronzo, sia di origine romana che celtica. La sepoltura deliberata del tesoro in una palude suggerisce che si trattasse di un'offerta votiva, probabilmente fatta da un leader locale. La mescolanza di manufatti nel tesoro e di stili sulla spilla mostra come i Celti si stavano adattando al nuovo mondo di Roma nelle aree di frontiera. [Istituto Archeologico d'America].
Gioielli dei pitti romani: Gli archeologi hanno scoperto un tesoro di 100 oggetti d'argento, tra cui monete e gioielli, risalenti al IV e V secolo dC Il tesoro appartiene al periodo della dominazione dell'Impero Romano in Scozia, o forse a un periodo successivo. Quasi 200 anni fa, una squadra di lavoratori scozzesi ripulì un campo roccioso con la dinamite. Hanno scoperto tre magnifici manufatti d'argento: una catena, un braccialetto a spirale e una spilla. Tuttavia, non cercarono più a fondo per verificare se ci fossero altri tesori. Trasformarono il campo in un terreno agricolo e gli scavi furono dimenticati.
Ora, gli archeologi sono tornati sul sito e hanno scoperto un tesoro (un gruppo di oggetti di valore che a volte vengono sepolti di proposito sottoterra) di 100 oggetti d'argento. Secondo WordsSideKick.com, il tesoro si chiama tesoro di Gaulcross. I manufatti appartenevano al popolo dei Pitti che visse in Scozia prima, durante e dopo l'epoca romana. I reperti sono stati ritrovati da un team guidato da Gordon Noble, capo del dipartimento di archeologia dell'Università di Aberdeen in Scozia.
Quando hanno iniziato a lavorare sul campo, non pensavano di cercare altri artefatti, ma stavano cercando di saperne di più sul contesto della scoperta fatta quasi due secoli fa. I ricercatori sostengono che il campo conteneva anche due cerchi di pietre artificiali, uno risalente al periodo neolitico e l'altro all'età del bronzo (1670-1500 a.C.). I tre pezzi precedentemente scoperti furono donati al Banff Museum nell'Aberdeenshire e ora sono in prestito ed esposti al National Museum of Scotland di Edimburgo.
Nel 2013, due gruppi di ricercatori hanno studiato il campo nel nord-est della Scozia con l’aiuto di metal detector. Era la prima volta che i ricercatori esploravano il campo dopo così tanto tempo. Durante il secondo giorno di lavoro, hanno scoperto tre "siliquae" o monete d'argento di epoca tardo romana, datate al IV o V secolo d.C.. Hanno anche trovato una parte di un braccialetto d'argento, un'estremità di cinturino in argento e diversi pezzi di argento piegato (pezzi di argento tagliato o piegato). Esaminarono il campo nei successivi 18 mesi e, come risultato, dissotterrarono complessivamente 100 pezzi d'argento.
L'argento non veniva estratto in Scozia durante il periodo romano, ma proveniva invece da qualche altra parte del mondo romano. Durante il "periodo tardo romano, l'argento veniva riciclato e rifuso in oggetti di alto rango che sostenevano lo sviluppo della società d'élite nel periodo post-romano". I ricercatori ritengono che alcuni di questi pezzi d'argento, come i pezzi d'argento chiamati lingotti, potrebbero essere serviti come valuta, proprio come faceva un lingotto d'oro in tempi più moderni. Le recenti scoperte aiutano a far luce sulla data del tesoro di Gaulcross. Sembra che alcuni oggetti fossero collegati alle élite. Le spille e i braccialetti d'argento sono reperti molto rari, quindi i ricercatori hanno concluso che gli oggetti sarebbero appartenuti ad alcuni dei membri più potenti della società post-romana.
Alcuni dei reperti rinvenuti a Gaulcross: A) il pendente a forma di luna/mezzaluna con due Un altro tesoro importante è stato precedentemente scoperto in Scozia. In realtà, il 13 ottobre 2014, April Holloway di Ancient Origins ha riferito della scoperta di uno dei tesori vichinghi più significativi trovati lì fino ad oggi. Ha scritto: "Un cacciatore di tesori dilettante dotato di metal detector ha portato alla luce un enorme tesoro di manufatti vichinghi a Dumfries e Galloway, in quello che è stato descritto come uno dei ritrovamenti archeologici più significativi della storia scozzese. Secondo l'Herald Scotland, sono state trovate più di 100 reliquie vichinghe, inclusi lingotti d'argento, bracciali, spille e oggetti d'oro.
I ritrovamenti includevano anche “una croce paleocristiana del IX o X secolo d.C. realizzata in argento massiccio, descritta come avente decorazioni uniche e insolite. C’era anche un raro vaso carolingio, ritenuto il più grande vaso carolingio mai scoperto”. Holloway scrisse che i Vichinghi "condussero numerose incursioni nelle terre carolingie tra l'VIII e il X secolo d.C." e spiegò che "in alcuni documenti, si pensa che i Vichinghi abbiano condotto le loro prime incursioni in Scozia, sull'isola di Iona nel 794".
Gli attacchi dei Vichinghi portarono alla caduta dei Pitti. Come riportato da Holloway: “Nell’839, una grande flotta norrena invase attraverso il fiume Tay e il fiume Earn, entrambi altamente navigabili, e raggiunse il cuore del regno dei Pitti di Fortriu. Sconfissero in battaglia il re dei Pitti e il re degli scozzesi di Dál Riata, insieme a molti membri dell'aristocrazia dei Pitti. Il sofisticato regno che era stato costruito andò in pezzi, così come la leadership dei Pitti." [AncientOrigins.Net].
Antichi gioielli in maiolica egiziana: La maiolica egiziana è una sostanza vetrosa prodotta sapientemente dagli antichi egizi. Il processo fu sviluppato per la prima volta in Mesopotamia, prima a Ur e poi a Babilonia, con risultati significativi, ma la produzione di maiolica raggiunse il suo apice di qualità e quantità in Egitto. Alcuni dei più grandi produttori di maioliche dell'antichità furono i Fenici di città come Tiro e Sidone, che erano così esperti nella produzione del vetro che si pensa che abbiano inventato il processo. Gli egiziani presero la tecnica fenicia e la migliorarono, creando opere d'arte che ancora oggi incuriosiscono e affascinano le persone.
La maiolica veniva prodotta macinando cristalli di quarzo o sabbia insieme a varie quantità di sodio, potassio, calcio, magnesio e ossido di rame. La sostanza risultante veniva modellata nella forma desiderata, fosse essa un amuleto, perline, una spilla o una statuetta, e poi detti pezzi venivano riscaldati. Durante il riscaldamento i pezzi si indurivano e sviluppavano un colore brillante che veniva poi finemente smaltato. Si pensa che gli artigiani egiziani abbiano perfezionato la maiolica nel tentativo di imitare il turchese e altre pietre preziose difficili da trovare. I silicati di calcio presenti nella miscela erano responsabili dei colori brillanti e della finitura vetrosa.
Tra le statue in maiolica più famose c'è l'ippopotamo blu popolarmente noto come "William", attualmente in mostra al Metropolitan Museum of Art di Manhattan, NY, USA. Questo pezzo faceva parte di una coppia trovata nel pozzo della tomba dell'amministratore Senbi II che prestò servizio sotto Senusret I (circa 1971-1926 a.C.) o Senusret II (circa 1897-1878 a.C.), entrambi della XII dinastia della Regno di Mezzo.
La figura era modellata in maiolica e dipinta con piante fluviali e palustri, che rappresentavano l'habitat naturale dell'ippopotamo. Su tutta la figura è stata quindi applicata una pasta di rame, calcare e ossido di quarzo che, una volta riscaldata, la ha trasformata in un blu brillante. L'ippopotamo era considerato un animale estremamente pericoloso dagli antichi egizi e talvolta veniva incluso nei corredi funerari (sia come statue, amuleti o come iscrizioni) per la protezione del defunto nell'aldilà. L'anima del defunto, però, aveva bisogno anche della protezione del suo ippopotamo protettore e a questo bisognava provvedere. Nel caso di "William" l'Ippopotamo, tre delle sue gambe furono rotte di proposito dopo che la statua fu completata in modo che non potesse correre dietro a Senbi II nell'aldilà e ferirlo.
Oltre che per la statuaria, gli egiziani utilizzavano la maiolica per la fabbricazione di gioielli (anelli, amuleti, collane) ma anche per scarabei, per creare tavole e pedine per il gioco del Sennet, per mobili e perfino per ciotole e coppe. Tra gli oggetti in maiolica più apprezzati, tuttavia, c'erano le bambole Shabti che venivano deposte nelle tombe dei morti. Lo Shabti era una figura, a volte modellata a somiglianza del defunto, che prendeva il posto del defunto nei progetti di lavoro comunitario, ordinati dal dio Osiride, nell'aldilà del Campo di Canne. La parola egiziana per maiolica era tjehenet che significa "splendente" o "splendente" e si pensava che la maiolica riflettesse la luce dell'immortalità.
I poveri dell'Egitto, se potessero permettersi anche una bambola Shabti, ne avrebbero una di legno, mentre i più ricchi e la nobiltà comandavano Shabti di maiolica. Si pensava che i colori della maiolica (come il colore in generale) avessero un simbolismo speciale. Il blu rappresentava la fertilità, la vita, il fiume Nilo sulla terra e nell'aldilà, il verde simboleggiava la bontà e la rinascita nel Campo delle Canne, il rosso era usato per la vitalità e l'energia e anche come protezione dal male, il nero rappresentava la morte e il decadimento ma anche vita e rigenerazione, e il bianco simboleggiava la purezza. I colori che si vedono sulle bambole Shabti e su altre maioliche hanno tutti un significato molto specifico e si combinano per fornire un'energia protettiva al proprietario dell'oggetto.
La parola egiziana per maiolica era tjehenet che significa "splendente" o "splendente" e si pensava che la maiolica riflettesse la luce dell'immortalità. La maiolica era così strettamente associata all'aldilà egiziano che le piastrelle per le pareti delle camere delle tombe erano fatte di maiolica, come si è visto nella tomba di re Djoser a Saqqara e, cosa più famosa, nella tomba di Tutankhamon dove oltre un centinaio di oggetti erano interamente o parzialmente di maiolica.
La prima prova di un laboratorio di maiolica è stata portata alla luce ad Abydos e datata al 5500 aC. Il laboratorio è costituito da una serie di fosse circolari, chiaramente resti di fornaci, con un rivestimento di mattoni e tutti marchiati a fuoco. Strati di cenere antica nelle fosse testimoniano un uso continuo per molti anni. Sono state scoperte anche piccole palline di argilla e si pensa che potrebbero essere state usate come superficie su cui venivano cotte le perle di maiolica nelle fornaci. I nomi dei fabbricanti di maioliche si perdono nella storia, ad eccezione di un uomo, Rekhamun, conosciuto come "Faience Maker di Amon", e un altro noto come Debeni, il sorvegliante dei lavoratori della maiolica. Degli altri artigiani della maiolica, e dovevano essere molti, non si sa nulla. [Enciclopedia della storia antica].
Antichi gioielli con perline: Il desiderio di ornamenti personali, soprattutto sotto forma di perline, ci accompagna da molto tempo, fin dall'era di Neanderthal, circa 75.000 anni fa o forse anche di più. Come molti prima di loro, gli abitanti predinastici (circa 3600 a.C.) di Hierakonpolis cedettero a questo impulso primordiale, ma apparentemente non così liberamente come quelli che vivevano in altri siti di questo tempo.
Le perle non sono particolarmente diffuse, tranne che nelle tombe dell'élite dove la selezione è scelta, ma limitata in quantità. Allora come oggi, le perle erano preziose e questa mancanza probabilmente ha più a che fare con il furto e il saccheggio nel corso dei millenni che con la disaffezione per tali ornamenti. In effetti, la produzione di perle sembra essere stata un'industria significativa a Hierakonpolis: molto più abbondante delle perle stesse, lo sono gli strumenti utilizzati per realizzarle... o almeno questo è quello che pensiamo che siano.
Piccoli e particolari perforatori di selce, chiamati microdrill, della lunghezza media di soli 2 cm, sono stati recuperati in gran numero a Hierakonpolis insieme a prove per dedurne l'uso. Nel 1899, l'archeologo britannico FW Green scoprì due depositi che descrisse come contenenti "un numero enorme di strumenti di selce estremamente piccoli e appuntiti" (cioè microtrapani) insieme a molti ciottoli di corniola rotti, alcuni scheggiati sotto forma di perle grezze, alcuni recano i segni dell'inizio della noiosa operazione, oltre a schegge di ametista, steatite, cristallo di rocca, ossidiana e guscio d'uovo di struzzo.
Questi oggetti erano stati riposti in cavità, simili a piccoli armadietti, scavate alla base del muro esterno che circondava il recinto del tempio in cui proprio l'anno prima era stata ritrovata la famosa tavolozza di Narmer. Green li attribuisce all'Antico Regno, ma potrebbero essere più antichi. Gli oggetti selezionati da un nascondiglio furono riportati in Inghilterra e ora risiedono nel Museo Petrie di Archeologia dell'University College di Londra e includono 464 microtrapano e diverse perle non finite. Il luogo in cui si trovava il secondo tesoro è rimasto un mistero fino al 1996, quando lo abbiamo riscoperto, accuratamente nascosto in una piccola fossa nel terreno appena fuori dalla tomba scavata nella roccia del Nuovo Regno che la squadra britannica nel 1898-99 chiamava casa.
Apparentemente con così tanti meravigliosi ritrovamenti, alcune cose dovevano essere lasciate indietro e quando le casse da imballaggio erano piene, il residuo veniva sepolto sul posto. Non è noto se questo nascondiglio e gli altri oggetti abbandonati fossero originariamente destinati a essere recuperati in seguito, ma ci sono voluti quasi 100 anni prima che lo fossero finalmente. Questo nascondiglio non conteneva solo un gran numero di microtrapani, ma anche i nuclei e le numerose lame da cui erano stati ricavati, una notevole quantità di ciottoli di corniola rotti e persino una pratica piccola pietra per martello. Il kit completo... o almeno così sembrava.
Altri di questi piccoli trapani furono rinvenuti nel 1985-86 durante gli scavi in un centro cerimoniale dove costituivano lo strumento più diffuso nel sito ed erano particolarmente numerosi nei depositi che coprivano la metà orientale del pavimento ovale. Durante l'analisi preliminare di meno della metà del complesso ne sono stati contati 553, pari al 35% di tutti gli strumenti identificabili recuperati. La loro presenza in questo sito suggerisce che al recinto sacro fossero annessi laboratori con artigiani specializzati nella creazione di vari oggetti di alto rango, funzionanti come i laboratori del tempio conosciuti più tardi in Egitto per rifornire gli dei e i loro rappresentanti.
Poiché attualmente siamo impegnati nell'analisi dettagliata del materiale litico proveniente dal centro cerimoniale, ci siamo naturalmente interessati al funzionamento concreto di questi strumenti. Nonostante l’evidenza delle materie prime associate, pochi sono disposti a impegnarsi nella funzione del microtrapano. Green si limitava a dire che evidentemente servivano per noiose perle di corniola e simili, ma non era chiaro come ciò fosse ottenuto. Più recentemente, Denys Stocks, nel suo affascinante studio sull'antica tecnologia egiziana per la lavorazione della pietra, è stato altrettanto cauto e ha messo in dubbio la vera funzione delle microtrapano in attesa dell'esame microscopico per i modelli di usura.
Pur non mettendo veramente in dubbio l’efficacia della selce, Stocks ha invece studiato la produzione di perline attraverso riproduzioni sperimentali di antichi strumenti egiziani in bronzo. Con questi, è stato in grado di forare perline realizzate con una varietà di materiali utilizzando un trapano ad arco. Sulla base della rappresentazione artistica è stato anche in grado di ricostruire il metodo intelligente sviluppato nel Nuovo Regno mediante il quale venivano prodotte più perle contemporaneamente. Era ancora un compito arduo. Anche con una punta da trapano in bronzo, per pietre dure come il quarzo e l'ametista calcola che occorressero fino a 300 minuti per praticare un foro profondo 1 cm.
Poiché la maggior parte delle perle di corniola a Hierakonpolis hanno uno spessore di circa 3 mm, ciascuna perla avrebbe impiegato circa 1,5 ore per perforarsi utilizzando una punta di bronzo: quanto tempo ci sarebbe voluto con la selce? Considerando questo investimento di tempo, non c’è da meravigliarsi che siano state ricercate tecniche per consentire la produzione di massa. Allora come si realizzavano le perle nel periodo predinastico? A cosa servivano veramente questi piccoli esercizi? Abbiamo deciso di fare alcuni esperimenti per conto nostro per ottenere una migliore comprensione dei problemi e delle possibilità.
Hitoshi Endo, dell'Istituto di ricerca per l'umanità e la natura, in Giappone, offre i suoi servizi per questo esperimento. Membro della spedizione Hierakonpolis dal 2007, ha assistito Izumi Takamiya (professore associato presso l'Università Kinki, Giappone) negli scavi di un sito di birrificio predinastico (oggetto del nostro prossimo aggiornamento). Mentre si gode una buona birra, la litica è il suo vero amore, quindi nel suo tempo libero ha indagato sugli assemblaggi litici del "tempio" e si è scervellato sulle sue numerose microtrapano.
Hitoshi ha lavorato anche in India, dove le perle di corniola vengono ancora realizzate a mano. Dopo aver realizzato alcune perle sotto la direzione di questi moderni produttori, ha applicato questa esperienza all'esperimento del microdrill. Qui racconta i suoi progressi: "Un'ampia varietà di materiali veniva utilizzata per realizzare perle nella Hierakonpolis predinastica. Non tutte le materie prime erano a nostra disposizione, ma utilizzando ciò che potevamo, abbiamo deciso di iniziare con i materiali più morbidi e procedere verso l'alto per vedere cosa poteva fare un microtrapano di selce."
"Il primo ad essere testato è stato il guscio d'uovo di struzzo. Sebbene le perle di questo materiale non siano particolarmente comuni nella Hierakonpolis predinastica, si trovano nella maggior parte delle località. La maggior parte sembra essere di buona fattura, ma la collezione più grande, trovata come una collana attorno al collo di un bambino in una sepoltura all'interno di un cimitero non d'élite, è grezza e chiaramente incompiuta. Come per tutte le perle, il primo passo è spezzare la materia prima in una dimensione praticabile e modellarla approssimativamente. Poiché il pezzo di guscio d'uovo di struzzo disponibile è stato raccolto dalla superficie, era un po' fragile, quindi ho deciso di staccarne solo un piccolo pezzo invece di creare un cerchio grezzo con una pietra a martello."
"La perla grezza è stata poi incastonata in un pezzo di arenaria locale nel quale avevo scavato una piccola cavità. Con un po' di fango, questo manteneva saldamente il pezzo grezzo in posizione per la perforazione. Per utilizzare il microtrapano, lo strumento di selce veniva inserito nell'estremità divisa di un manico di legno e tenuto in posizione con uno spago. Il manico di legno aveva un diametro di circa 2 cm e una lunghezza di circa 35 cm. Una volta completato, somigliava in qualche modo allo strumento tenuto dal tagliatore di sigilli nella tomba di Ti nell'Antico Regno."
"Sebbene in quella rappresentazione, l'artigiano stia apparentemente usando l'azione del polso per creare la rotazione, io ho usato un metodo diverso, forse meno elegante, influenzato dalle mie esperienze in India. Tenendo la pietra fissa-perline tra i piedi, ho ruotato la maniglia del trapano tra i palmi delle mani; è stata aggiunta acqua per lubrificare. Ha funzionato perfettamente e sono riuscito a forare una perlina in circa 3 minuti, prima forando un lato e poi girandolo e facendo l'altro. La punta del trapano non mostrava quasi alcun segno di usura.
"Una volta perforato con successo, era il momento di lucidare il tallone. Ho prima lucidato il bordo del tallone su un pezzo di arenaria locale con l'aiuto dell'acqua come lubrificante e poi ho dato una finitura fine su una dura roccia sedimentaria raccolta sulla superficie del deserto. Ci sono voluti circa 15 minuti per creare una perla liscia e circolare che è quasi impossibile distinguere da una antica. È stato facilissimo, ne ho fatti altri tre. Incoraggiato da questo successo, ho provato il trapano su una serie di altri materiali per testarne la potenza di perforazione. Osso, calcare e grovacca potevano essere perforati con più o meno sforzo, ma senza difficoltà."
"Quando si trattava di corniola, tuttavia, la storia era diversa. La corniola, nota anche come calcedonio rosso, sarda o agata rossa, è un minerale di silice ed è duro, classificato 7 sulla scala Mohs di durezza minerale, che è la stessa durezza della selce. I ciottoli consumati dall'acqua di questa pietra traslucida dal rosso al giallo erano ampiamente disponibili nei tempi antichi e potevano essere raccolti in superficie nel deserto orientale. Molti dei pezzi del kit di perline hanno ancora la corteccia esposta alle intemperie all'esterno."
"I ciottoli nel nascondiglio hanno solitamente un diametro di circa 3-5 cm e tutti sono stati testati per colore e qualità con un taglio netto su un lato. La corniola è facile da fratturare, quindi riportare un pezzo alla dimensione corretta non è difficile. Ho quindi iniziato a modellare il pezzo in una forma circolare, prima sgrossandolo spezzando i bordi su un'incudine di pietra. Successivamente ho usato solo una pietra a martello per modellare una perlina abbastanza rotonda. La pietra del martello e dell'incudine era roccia sedimentaria dura che ho raccolto dalla superficie del deserto."
"Questa parte dell'operazione non richiedeva attrezzature speciali. I bordi della maggior parte (ma non di tutti) le antiche perle di corniola sono stati chiaramente levigati, quindi ho provato a molare il bordo di una perla utilizzando l'arenaria che ha funzionato così bene per il guscio dell'uovo di struzzo. Non sono arrivato da nessuna parte sulla corniola, ma sono riuscito invece a creare solchi profondi nella morbida arenaria. Questo era un presagio di cose a venire. Installando con cura il pezzo grezzo di corniola nel suo supporto di arenaria, ho provato a forarlo con il microtrapano di selce."
"Ruotandolo tra i palmi delle mani con l'aiuto dell'acqua, ancora una volta non ho avuto alcun impatto sulla corniola ma sono riuscito a ridurre la punta del trapano fino a ridurla a una protuberanza. Abbiamo anche provato ad aumentare la rotazione utilizzando un arco improvvisato, ma senza fortuna. Dato che la corniola è dura come la selce, se avesse funzionato sarebbe stato necessario un po' di abrasivo. Ho provato con la sabbia di quarzo più fine che ho trovato nelle immediate vicinanze, ma era ancora troppo grossolana e rotolava via. Anche se un serbatoio per mantenerlo in posizione avrebbe potuto aiutare, era chiaro che la sabbia normale non era abbastanza fine per la piccola perforazione richiesta.
"Dunque come l'hanno fatto? Denys Stocks afferma che anche con la punta in bronzo era necessario un abrasivo. Diversi autori menzionano l'uso dello smeriglio, che tecnicamente è una sabbia fine composta da una forma molto dura di ossido di alluminio (corindone) che ha una durezza nella scala Mohs pari a 9, ma il termine è stato usato in modo approssimativo poiché "smeriglio" di per sé non era disponibile in Egitto. Ma, chiaramente, in qualche modo ci sono riusciti. Le raffigurazioni della tomba della perforazione delle perline mostrano una ciotola facilmente raggiungibile dall'artigiano, e questa apparentemente conteneva il materiale magico che la faceva funzionare."
"Stocks ritiene che questa ciotola contenesse una pasta liquida composta da una miscela di acqua fangosa (particelle di argilla che agiscono come un lucido fine) e sabbia fine di quarzo, o ancora più probabilmente, la polvere di scarto derivante dalla perforazione di vasi di pietra, dove erano asciutti." la sabbia del deserto funziona bene come abrasivo e viene macinata finemente durante il processo. Di conseguenza, suggerisce che le due industrie fossero interconnesse e le prove lo confermano. Dai laboratori del "tempio" abbiamo recuperato una varietà di materiali lapidei esotici, caratteristici crescent e frammenti degli stessi vasi di pietra."
"Anche nel sito della città dinastica sono stati rinvenuti insieme trapani crescent e perline grezze. Tuttavia, ciò non significa necessariamente che il produttore di perle e il produttore di vasi di pietra fossero la stessa cosa. Considerando il tempo investito per realizzare una sola perla, è difficile credere che ci fossero abbastanza ore al giorno perché una persona potesse fare progressi facendo entrambe le cose! Così, come nella buona cucina, sembra che il segreto del successo sia nella salsa. Chiaramente, il nostro kit per la creazione di perline non conteneva tutti gli ingredienti necessari. O forse una volta lo era, ma un mucchio di sabbia, anche se era sabbia speciale, è molto probabile che sia passato inosservato."
"Se mai si presentasse di nuovo l'opportunità di trovare un nascondiglio per la produzione di perline, lo cercheremo sicuramente! Nella prossima stagione proveremo a ricreare la salsa speciale e faremo un altro tentativo con la perforazione delle perline. Tuttavia, il nostro esperimento non è stato un fallimento totale. Anche se dobbiamo ancora rompere la corniola, è chiaro che le pietre e i materiali più morbidi potrebbero essere annoiati e senza dubbio noiosi utilizzando i microtrapani. Inoltre, abbiamo imparato moltissimo sui microdrill, soprattutto per quanto riguarda la corniola."
"In particolare, la velocità con cui la punta si consumava anche quando la perforazione non aveva avuto successo dimostra che le punte avrebbero bisogno di essere affilate e sostituite frequentemente. Ne sapremo di più una volta che avremo avuto successo, ma sembra che la perla di corniola media possa aver richiesto diversi trapani per completare il foro. Quindi ogni perlatore che si rispetti avrebbe avuto bisogno di avere a portata di mano un gran numero di trapani, e le anime e la lama per farne di più. Sebbene inizialmente gli importi trovati nelle cache possano essere sembrati piuttosto eccessivi, alla luce di ciò che sappiamo ora, potrebbe non essere così."
"Questo esperimento ci ha permesso anche di mettere in prospettiva il vasto numero di trivelle rinvenute negli scavi. Le centinaia di trivellazioni testimoniano quello che doveva essere un settore attivo, ma che ora sembra essere stato molto più selettivo di quanto si immaginasse in precedenza. Infine, abbiamo anche imparato ad apprezzare lo sforzo che deve essere stato profuso nella realizzazione di alcune delle bellissime perle che abbiamo avuto la fortuna di trovare e fino a che punto possiamo spingerci per assecondare il nostro bisogno primordiale di adornarle." [Archaeology.org] .
Gioielli paleolitici: Ancora accattivante dopo 50.000 anni. Perle realizzate con uova di struzzo sepolte nella grotta siberiana circa 2.000 generazioni fa rivelano le incredibili capacità artistiche (e di perforazione) dei nostri antenati di molto tempo fa. Un'affascinante collezione di gioielli realizzati con gusci d'uovo di struzzo è stata assemblata dagli archeologi che lavorano nella famosa grotta di Denisova nella regione di Altai. Struzzi in Siberia? 50.000 anni fa? Sì, sembra così. O, almeno, i loro gusci d'uovo sono arrivati qui in qualche modo.
In un mese che ha visto la scoperta del fossile di un pappagallo tropicale in Siberia risalente ad almeno cinque milioni di anni fa nell'era del Miocene, questo elegante chic paleolitico mostra che la nostra storia profonda (circa 2.000 generazioni fa, più o meno) contiene molti inaspettati sorprese. La collezione di perle nella grotta di Denisova è perfettamente forata e gli archeologi affermano di averne trovata un'altra nelle vicinanze, con tutti i dettagli che saranno presto rivelati in una rivista scientifica.
Gli archeologi affermano di non avere dubbi sul fatto che le perle abbiano un'età compresa tra 45.000 e 50.000 anni, collocandole nel Paleolitico superiore, rendendole più antiche di reperti sorprendentemente simili ubicati a 11.500 chilometri di distanza in Sud Africa. Maksim Kozlikin, ricercatore presso l'Istituto di Archeologia ed Etnografia di Novosibirsk, ha detto delle perle di uova di struzzo siberiane: "Questa non è una scoperta ordinaria. Il nostro team si è emozionato molto quando abbiamo trovato la perla. Questo è un lavoro straordinario. Il guscio dell'uovo di struzzo è di materiale abbastanza robusto, ma i fori nelle perle devono essere stati fatti con un trapano da pietra fine."
"Per quel periodo di tempo, consideriamo questo uno squisito lavoro di gioielleria di un artista di grande talento." Le competenze e le tecniche utilizzate da 45.000 a 50.000 anni fa sono notevoli e più simili all'era neolitica, decine di millenni dopo. Crede che le perle possano essere state cucite su vestiti o facessero parte di un braccialetto o di una collana. L'ultima scoperta "ha un diametro di un centimetro, con un foro all'interno poco più largo di un millimetro", ha spiegato. Eppure ammette: "Al momento, c'è molto più che non sappiamo su queste perle di quanto sappiamo. Ad esempio, non sappiamo dove siano state realizzate le perle."
"Una spiegazione è che i gusci delle uova potrebbero essere stati esportati dal Trans-Baikal o dalla Mongolia con le perle prodotte qui. Un'altra possibilità è che le perle siano state acquistate altrove e consegnate sui Monti Altai magari in uno scambio. Qualunque sia il modo in cui lo guardiamo, dimostra che le persone che all'epoca popolavano la Grotta di Denisova erano avanzate nelle tecnologie e avevano contatti molto ben consolidati con il mondo esterno."
Oggi gli struzzi sono un'importazione esotica in un paio di aree della Siberia, ma erano endemici 50.000 anni fa o furono portati da lontano? Kozlikin ha riconosciuto che ci sono molte più domande che risposte. "'Non sappiamo se decorassero elementi di uomini, donne, bambini o i loro vestiti con queste perle", ha detto. "Non sappiamo dove fossero cucite le perline sui vestiti, se lo fossero. Decoravano solo i membri ricchi della società? Erano un segno di uno status religioso speciale o significavano che la persona aveva più autorità delle altre?"
"Come sono arrivate in Siberia le perline o il relativo materiale? quanto costavano? Quello che sappiamo per certo è che le perle sono state trovate nell'undicesimo strato "fortunato" della Grotta di Denisova, lo stesso dove abbiamo trovato il braccialetto più antico del mondo realizzato con una rara pietra verde scuro. Tutti i reperti di quello strato sono stati datati tra i 45.000 e i 50.000 anni. Abbiamo trovato altre tre perle nel 2005, 2006 e 2008. Tutte le perle furono scoperte nel raggio di sei metri nello scavo nella galleria orientale della grotta."
"Non possiamo dire se appartenessero tutte ad una sola persona, ma visivamente queste perle sembrano identiche. Eppure sembrano anche simili alle perle di uova di struzzo trovate in un'area chiamata Border Cave in Sud Africa e datate fino a 44.000 anni fa. Il sito si trova ai piedi dei Monti Lebombo nel KwaZulu-Natal." La dottoressa Lucinda Backwell, ricercatrice senior presso il dipartimento di paleoantropologia della Wits University, ha precedentemente evidenziato come questa proto-civiltà africana "si adornasse con uova di struzzo e perle di conchiglia"'.
Le perle siberiane sono l'ultima scoperta della Grotta di Denisova, che è forse il miglior deposito naturale della storia umana primitiva sequenziale finora scoperto ovunque sul pianeta. La grotta è stata occupata dall'Homo sapiens insieme ai primi esseri umani ormai estinti - Neanderthal e Denisoviani - per almeno 288.000 anni, e gli scavi sono in corso qui da tre decenni, con la prospettiva di molti ritrovamenti interessanti in futuro. Nel mese di agosto abbiamo rivelato la scoperta dell'ago più antico del mondo nella grotta, ancora utilizzabile dopo 50.000 anni.
Realizzato con l'osso di un uccello antico, non è stato realizzato dall'Homo sapiens e nemmeno dai Neanderthal, ma dai Denisoviani. Il professor Mikhail Shunkov, capo dell'Istituto di archeologia ed etnografia di Novosibirsk, ha dichiarato: "È la scoperta più unica di questa stagione, che può persino essere definita sensazionale. È un ago fatto di osso. «Ad oggi è l'ago più antico del mondo. Ha circa 50.000 anni." [AncientOrigins.net]
Le perle più antiche del mondo: Le perle sono note per essere una delle prime forme di commercio tra la razza umana. Si pensa che sia grazie al commercio delle perle che gli esseri umani abbiano sviluppato il linguaggio. Si dice che le perle siano state usate e scambiate per gran parte della nostra storia. Le perle più antiche trovate finora si trovavano a Ksar Akil, in Libano. I manufatti recuperati dal sito includono conchiglie forate che suggeriscono che siano state usate come pendenti o perline. Ciò indica che gli abitanti furono tra i primi nell'Eurasia occidentale a utilizzare ornamenti personali. I risultati della datazione al radiocarbonio indicano che i primi esseri umani potrebbero aver vissuto nel sito circa 45.000 anni fa o prima.
Prima di questa scoperta, le perle trovate nella grotta di Blombos erano le più antiche, risalenti a circa 72.000 anni fa. Nella grotta di Blombos sono state trovate più di 70 perle di conchiglie marine della specie di lumache di mare Nassarius kraussianus. Sembra che le conchiglie marine siano state deliberatamente forate attraverso l'apertura, probabilmente con uno strumento osseo, creando così una perforazione di piccole dimensioni.] Informazioni contestuali, analisi morfometriche, tecnologiche e di usura delle perle della Grotta di Blombos, insieme alla riproduzione sperimentale di i modelli di usura, mostrano che le conchiglie del Nassarius kraussianus erano infilate, forse su corde o tendini, e indossate come ornamento personale.
Un grappolo di 24 Nassarius kraussianus perforati rafforza questa interpretazione, poiché sembra che queste conchiglie provenissero da un'unica perla. Oltre alla perforazione deliberata delle conchiglie Nassarius, il ripetuto sfregamento delle perle l'una contro l'altra e contro la corda, ha portato a sfaccettature di usura su ciascuna perla che non sono osservate su queste conchiglie nel loro ambiente naturale. Questi modelli di usura sono il fattore principale che definisce le conchiglie come perle. Inoltre, la consistenza delle dimensioni e del colore della conchiglia indica che le conchiglie Nassarius sono state accuratamente selezionate. È stata rilevata ocra all'interno di alcune perle di conchiglia, il che implica che fossero soggette all'uso deliberato o indiretto dell'ocra come agente colorante. [Wikipedia].
Antiche perle egiziane in una sepoltura danese: La composizione chimica di 23 perle di vetro rinvenute in Danimarca è stata esaminata con la spettrometria al plasma e confrontata con gli oligoelementi trovati nelle perle di Amarna in Egitto e di Nippur in Mesopotamia. Una delle perle, fatta di vetro blu, proveniva dalla sepoltura di una donna dell'età del bronzo che fu scavata nel 1880 nel sito di Ølby. Era stata sepolta in un tronco di quercia scavato e indossava una cintura a disco, una gonna di corda con piccoli tubi di bronzo, un braccialetto fatto di perle d'ambra e un'unica perla di vetro blu.
Science Nordic riferisce che il gruppo di ricerca, composto da scienziati del Museo Moesgaard, del Museo Nazionale di Danimarca, dell'Università di Aarhus e dell'Institut de Recherche sur les Archéomatériaux di Orléans, in Francia, ha abbinato la firma chimica di questa perla a perle realizzate 3.400 anni fa in un laboratorio egiziano. Ora pensano che le perle di vetro egiziane, forse a simboleggiare il culto egiziano del sole, viaggiassero verso nord dal Mediterraneo lungo la rotta dell'ambra, che portava l'ambra nordica verso sud. Perle di ambra e di vetro sono state trovate insieme in siti del Medio Oriente, Turchia, Grecia, Italia e Germania. [Istituto Archeologico d'America].
: Spediamo sempre i libri a livello nazionale (negli Stati Uniti) tramite USPS ASSICURATO posta multimediale (“tariffa del libro”). C'è anche un programma di sconti che può ridurre le spese postali dal 50% al 75% se acquisti circa una mezza dozzina di libri o più (5 chili+). Le nostre spese di spedizione sono ragionevoli quanto consentito dalle tariffe USPS. ACQUISTI AGGIUNTIVI ricevi un MOLTO LARGO
Il tuo acquisto verrà normalmente spedito entro 48 ore dal pagamento. Imballiamo come chiunque altro nel settore, con molte imbottiture e contenitori protettivi. Il monitoraggio internazionale è fornito gratuitamente dall'USPS per alcuni paesi, per altri paesi è a pagamento.
Offriamo posta prioritaria del servizio postale degli Stati Uniti, posta raccomandata e posta espressa per spedizioni nazionali e internazionali, nonché United Parcel Service (UPS) e Federal Express (Fed-Ex). Si prega di richiedere un preventivo. Tieni presente che per gli acquirenti internazionali faremo tutto il possibile per ridurre al minimo la responsabilità per IVA e/o dazi. Ma non possiamo assumerci alcuna responsabilità per eventuali tasse o dazi che potrebbero essere imposti sul tuo acquisto dal Paese di residenza. Se non ti piacciono i regimi fiscali e fiscali che il tuo governo impone, per favore lamentati con loro. Non abbiamo la capacità di influenzare o moderare i regimi fiscali/dazi del tuo Paese.
Se al ricevimento dell'articolo rimani deluso per qualsiasi motivo, offro una politica di restituzione di 30 giorni senza fare domande. Ovviamente non abbiamo la possibilità di influenzare, modificare o derogare alle politiche di eBay.
CHI SIAMO: Prima del nostro pensionamento viaggiavamo in Europa orientale e Asia centrale diverse volte all'anno alla ricerca di pietre preziose e gioielli antichi dai centri di produzione e taglio di pietre preziose più prolifici del mondo. La maggior parte degli articoli che offriamo provengono da acquisizioni effettuate in questi anni nell'Europa orientale, in India e nel Levante (Mediterraneo orientale/Vicino Oriente) da varie istituzioni e rivenditori. Gran parte di ciò che generiamo su Etsy, Amazon ed Ebay va a sostenere istituzioni meritevoli in Europa e Asia legate all'antropologia e all'archeologia. Sebbene disponiamo di una collezione di monete antiche che ammonta a decine di migliaia, i nostri interessi principali sono i gioielli e le pietre preziose antichi/antichi, un riflesso del nostro background accademico.
Anche se forse difficili da trovare negli Stati Uniti, nell'Europa orientale e nell'Asia centrale le pietre preziose antiche vengono comunemente smontate da vecchie montature rotte, l'oro viene riutilizzato, le pietre preziose vengono ritagliate e ripristinate. Prima che queste splendide pietre preziose antiche vengano ritagliate, cerchiamo di acquisirne il meglio nel loro stato originale, antico e rifinito a mano: la maggior parte di esse è stata originariamente realizzata un secolo o più fa. Riteniamo che valga la pena proteggere e preservare l'opera creata da questi maestri artigiani scomparsi da tempo piuttosto che distruggere questo patrimonio di pietre preziose antiche ritagliando l'opera originale dall'esistenza. Che preservando il loro lavoro, in un certo senso, stiamo preservando le loro vite e l’eredità che hanno lasciato ai tempi moderni. È molto meglio apprezzare la loro arte piuttosto che distruggerla con tagli moderni.
Non tutti sono d'accordo: il 95% o più delle pietre preziose antiche che arrivano in questi mercati vengono ritagliate e l'eredità del passato è andata perduta. Ma se sei d'accordo con noi sul fatto che vale la pena proteggere il passato e che le vite passate e i prodotti di quelle vite contano ancora oggi, prendi in considerazione l'acquisto di una pietra preziosa naturale antica, tagliata a mano, piuttosto che una delle pietre preziose tagliate a macchina prodotte in serie (spesso sintetiche). o “prodotte in laboratorio”) pietre preziose che dominano il mercato oggi. Possiamo incastonare la maggior parte delle pietre preziose antiche che acquisti da noi nella tua scelta di stili e metalli che vanno dagli anelli ai pendenti, agli orecchini e ai braccialetti; in argento sterling, oro massiccio 14kt e riempimento in oro 14kt. Saremo lieti di fornirti un certificato/garanzia di autenticità per qualsiasi articolo acquistato da noi. Risponderò sempre a ogni richiesta tramite e-mail o messaggio eBay, quindi non esitate a scrivere.
| ISBN | 041671210x |
| Dimensions | 9½ x 6¼ x 1 inch; 1½ pounds |
| Author | Reynold Higgins |
| Vintage | Yes |
| Personalized | No |
| Type | Picture Book |
| Topic | Ancient World |
| Topic | Anthropology |
| Topic | Archaeology |
| Topic | Art History |
| Topic | Cultural History |
| Topic | History of Technology |
| Topic | Jewelry |
| Topic | Regional History |
| Topic | Social History |
| Topic | Social Sciences |
| Topic | World History |
| Topic | Ancient Jewelry |
| Topic | Roman Jewelry |
| Topic | Ancient Greek Jewelry |
| Topic | Cycladic Jewelry |
| Topic | Sociology |
| Topic | Ancient Greece |
| Topic | Ancient Rome |
| Topic | Ancient Hellenic Jewelry |
| Topic | Ancient Minoan Jewelry |
| Topic | Ancient Hellenistic Jewelry |
| Topic | Ancient Etruscan Jewelry |
| Topic | Ancient Peloponnese Jewelry |
| Topic | Ancient Crete |
| Topic | Ancient Minoa |
| Topic | Ancient Mycenaean Jewelry |
| Topic | Ancient Mycenaea |
| Topic | Ancient Etruria |
| Topic | History |
| Ex Libris | No |
| Book Title | Greek And Roman Jewellery |
| Personalize | No |
| Publication Year | 1981 |
| Genre | History |
| Publisher | Methuen & Company, Ltd. |
| Language | English |
| Signed | No |
| Era | Ancient |
| Inscribed | No |
| Number of Pages | 286 |
| Features | Dust Jacket |
| Features | Illustrated |
| Book Series | Historical |
| Format | Hardcover |
| Intended Audience | Young Adults |
| Intended Audience | Adults |
| Edition | Second Edition |
| Narrative Type | Nonfiction |